ນັກອອກແບບຣີມິກແຖບຈາກ “A Clockwork Orange”!
ສາລະບານ
ຮູບພາບຂອງເຕົ້ານົມ ແລະຈອກປະສົມກັນຢູ່ໃນຟອນນີ້, ອອກແບບໂດຍນັກສຶກສາມະຫາວິທະຍາໄລ Lolita Gomez ແລະ Blanca Algarra Sanchez . ແຮງບັນດານໃຈມາຈາກ Korova Milk Bar, ຈາກຮູບເງົາ A Clockwork Orange , ແລະກຳລັງສະແດງຢູ່ Milan Design Week.
ການຕິດຕັ້ງ, ເຊິ່ງປະກອບເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງງານວາງສະແດງ Alcova , ລວມມີແຖບສີບົວວົງໃຫຍ່ທີ່ໃຫ້ບໍລິການລູກຄ້າຜ່ານ siphons ແລະຈອກທີ່ຄ້າຍຄືກັບຫົວນົມ.
ນົມເປັນສັນຍາລັກ
ໂດຍການແນະນໍາເສັ້ນໂຄ້ງຂອງຮູບແບບເພດຍິງ, ນັກຮຽນຈາກໂຮງຮຽນອອກແບບ HEAD ຂອງນະຄອນເຈນີວາ ຫວັງວ່າຈະສະເໜີໃຫ້ມີການຕີຄວາມໝາຍແບບຫຍໍ້ໆຂອງສະຖານທີ່ສຳລັບຮູບເງົາ dystopian ຂອງ Stanley Kubrick, ບ່ອນທີ່ຜູ້ຊາຍດື່ມນົມທີ່ມີຢາ, ຢືນຢູ່ກັບຮູບປັ້ນຂອງຜູ້ຍິງທີ່ເປືອຍກາຍ. Gomez ກ່າວວ່າ "ພວກເຮົາໄດ້ຕັດສິນໃຈເຮັດບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ມີຄວາມຮູ້ສຶກແລະທໍາມະຊາດຫຼາຍ," Gomez ເວົ້າ.
“ດັ່ງນັ້ນພວກເຮົາໄດ້ເຮັດວຽກກັບຄວາມຄິດຂອງນ້ໍາພຸແລະຮູບພາບຂອງອາຫານ. ໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ລວມເອົາເພດຍິງ, ແຕ່ໃນວິທີການທີ່ອ່ອນໂຍນ, ນັ້ນແມ່ນ, ມັນແມ່ນກ່ຽວກັບຮູບຮ່າງຂອງເຕົ້ານົມແລະພິທີການຂອງການໄດ້ຮັບ້ໍານົມ.” ນົມຕົວມັນເອງຖືກເກັບໄວ້ໃນສີ່ຫຼ່ຽມເຫຼັກ, ໂຮງລະຄອນຖືກລະງັບໄວ້ເທິງແຖບ ແລະ ເຮັດໃຫ້ມີແສງເປັນຮູບຊົງກົມ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ຕຽງທີ່ເປັນລະບຽບຮຽບຮ້ອຍ: ກວດເບິ່ງ 15 tricks stylingເບິ່ງເພີ່ມເຕີມ
- ອາພາດເມັນ 125 ຕາແມັດ ໄດ້ຮັບແຮງບັນດານໃຈຈາກ Art Deco ຈາກຮູບເງົາເລື່ອງ The Great Gatsby
- ຄົ້ນພົບເຮືອນ 3 ຫຼັງ ແລະ 3 ວິທີການດຳລົງຊີວິດຈາກຮູບເງົາ Oscar 3 ເລື່ອງ
ຈາກບ່ອນນັ້ນ, ທາດແຫຼວຖືກສູບໃສ່ໂຖປັດສະວະຮູບຊົງກົມ ແລະ ຮັບໃຊ້ໃນແກ້ວ.ເຄື່ອງປັ້ນດິນເຜົາເຮັດດ້ວຍມື. ແຕ່ລະອັນມີ spout ຢູ່ທາງລຸ່ມ ແລະ ເຮັດໃຫ້ມີແສງຈາກທາງລຸ່ມໂດຍສະປອດໄລ້ຊີ້ບອກທິດທາງທີ່ສ້າງຢູ່ໃນເຄົາເຕີ. ກັບ glazing ໄດ້ ”, ຄໍາ ເຫັນ Gomez. "ຫົວນົມທັງຫມົດແມ່ນເປັນເອກະລັກແລະມີສີແລະຮູບຮ່າງທີ່ແຕກຕ່າງກັນ." ຄວາມຮູ້ສຶກຂອງຄວາມເປັນເພດຍິງນີ້ຖືກລວມເຂົ້າກັບຮູບຊົງແບບອຸດສາຫະກຳກະສິກຳ, ເຫັນໄດ້ຊັດເຈນໃນກະຕຸກເຫຼັກອຸດສາຫະກຳ ແລະ ເບາະລົດໄຖນາທີ່ມີບ່ອນນັ່ງໂລຫະ.
ເບິ່ງ_ນຳ: ວັດສະດຸທີ່ທັນສະ ໄໝ ເພີ່ມເຕີມແທນອິດແລະປູນໃນການກໍ່ສ້າງຊຸດດັ່ງກ່າວມີຈຸດປະສົງເພື່ອສ້າງຄວາມປະທັບໃຈຂອງການດູດນ້ຳພຸ, ແຕ່ໃສ່ນ້ຳນົມອັນມອນແທນ. ຂອງງົວ gushing. ຄວາມຄິດເຫັນກ່ຽວກັບລັກສະນະການຂູດຮີດຂອງອຸດສາຫະກໍານົມ. Gomez ອະທິບາຍວ່າ "ມັນເປັນການປຽບທຽບລະຫວ່າງຜູ້ຍິງກັບງົວ."
ແຕ່ເດີມໄດ້ຖືເອົາວ່າເປັນສ່ວນໜຶ່ງຂອງນັກສຶກສາປະລິນຍາໂທດ້ານສະຖາປັດຕະຍະກຳພາຍໃນ, ໂຄງການດັ່ງກ່າວໄດ້ສະແດງເປັນຄັ້ງທຳອິດຫຼັງຈາກສອງປີ. ຂອງການຊັກຊ້າຢ່າງຕໍ່ເນື່ອງເນື່ອງຈາກການແຜ່ລະບາດຂອງໂຣກ coronavirus.
ງານວາງສະແດງດັ່ງກ່າວເປັນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງງານວາງສະແດງລະດັບປະລິນຍາຕີທີ່ໃຫຍ່ກວ່າຢູ່ໃນມະຫາວິທະຍາໄລ, ຈັດການໂດຍສະຖາປະນິກຊາວຝຣັ່ງອິນເດຍ Mahdavi ແລະເນັ້ນໃສ່ຫົວຂໍ້ຂອງສະຖານທີ່ພາຍໃນທີ່ເປັນສັນຍາລັກຕະຫຼອດປະຫວັດສາດ, ທັງທີ່ແທ້ຈິງແລະ fictional.
ໃນ Milan Design Week, ການຕິດຕັ້ງແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນບ່ອນວາງສະແດງ Alcova, ເຊິ່ງໃນແຕ່ລະປີມີອາຄານປະຖິ້ມໄວ້ທີ່ແຕກຕ່າງກັນໃນທົ່ວເມືອງ.
*ຜ່ານ Dezeen
ຜູ້ອອກແບບ(ສຸດທ້າຍ) ສ້າງການຄຸມກຳເນີດຜູ້ຊາຍ