Bilder av bröst och koppar kombineras i denna fontän, designad av universitetsstudenter Lolita Gomez och Blanca Algarra Sanchez Inspirationen kommer från Korova Milk Bar, från filmen Klockverk Orange och visas för närvarande på Milanos designvecka.

Installationen, som är en del av utställningen Alcova Den innehåller en stor cirkulär rosa bar som serverar kunderna genom sifoner och koppar som liknar bröstvårtor.

Mjölk som symbol

Genom att antyda den kvinnliga kroppens kurvor hoppas studenterna från Genèves designskola HEAD kunna erbjuda en mer abstrakt tolkning av Stanley Kubricks dystopiska filmkuliss, där män dricker mjölk blandad med droger, stödda av statyer av nakna kvinnor. "Vi bestämde oss för att göra något mer sensuellt och organiskt", säger Gomez.

"Så vi arbetade med idén om fontänen och bilderna av mat. Projektet innehåller det feminina, men på ett subtilt sätt, vilket innebär att det handlar mer om bröstets form och ritualen att få mjölk." Själva mjölken förvaras i fyra stålkannor som hänger teatraliskt över baren och lyses upp av lysande sfärer.

Se även

• 125 m² stor lägenhet inspirerad av art deco-stilen i filmen Den store Gatsby
• Upptäck 3 hus och 3 sätt att leva från 3 Oscar-filmer

Därefter pumpas vätskan över i sfäriska koppar och serveras i handgjorda keramikglas, som alla har en pip i botten och belyses underifrån av en riktad strålkastare som är inbyggd i disken.

Är agro pop?

"Vi ville verkligen designa allt, ända ner till glasrutorna", säger Gomez. "Alla bröstvårtor är unika och har olika färger och former." Denna känsla av femininitet kombineras med en agroindustriell look, vilket framgår av de industriella stålkannorna och traktorsätena med metallsäten.

Uppsättningen syftar till att skapa intrycket av att bli mjölkad vid fontänen, men med mandelmjölk istället för sprudlande kor. "Det handlar om en jämförelse mellan kvinnor och kor", förklarar Gomez, en kommentar till mejeriindustrins exploaterande natur.

Projektet, som ursprungligen utformades som en del av studenternas masterexamen i inredningsarkitektur, visas nu för första gången efter två års ständiga förseningar på grund av coronapandemin.

Utställningen är en del av en större postgraduate-utställning vid universitetet, kuraterad av den franska arkitekten India Mahdavi, och fokuserar på temat ikoniska interiörer genom historien, både verkliga och fiktiva.

På Milan Design Week är installationen en del av utställningen Alcova, som varje år tar plats i olika övergivna byggnader runt om i staden.

*Via Dezeen