Brasiliansk håndverk: historien bak stykker fra forskjellige stater

 Brasiliansk håndverk: historien bak stykker fra forskjellige stater

Brandon Miller

    Produksjonen av brasiliansk håndverk går langt utover den terapeutiske funksjonen med å lage pyntegjenstander for å dekorere hjem. Håndverket som utføres i flere stater har den store rollen å bevare tradisjonene til folkeslagene som utgjør landet vårt.

    Når du kjøper en håndlaget gjenstand på tur, støtter du ikke bare en håndverker, men gjør det også mulig for den uttrykksformen å fortsette å eksistere og bli kjent av flere.

    Har du noen gang stoppet opp for å tenke på opprinnelsen til dekorative gjenstander i hjemmet ditt? Akkurat som kunstverk utstilt i museer og klassiske bøker, er håndverk også påvirket av historiske og kulturelle begivenheter i en periode.

    Se også: 5 beste krystaller for å beskytte hjemmet (og deg) mot negativ energi

    Nedenfor kan du lære om opprinnelsen til 7 bruksgjenstander og dekorative gjenstander av brasiliansk håndverk!

    Leirgryte

    Ved elven Santa Maria, i Vitória (ES), former hendene til håndverkere fra Espírito Santo et ikon for byen: leiregryter kokt. Håndverket, som har urfolks opprinnelse, har blitt praktisert i mer enn fire århundrer. Denne historien fortsetter med Associação das Paneleiras de Goiabeiras – et sted for å besøke, produsere og selge verk laget med denne teknikken. Pannene er selvfølgelig de mest ettertraktede, siden de er hovedredskapet for den tradisjonelle tilberedningen av capixaba moqueca. I plassen er det verksteder for de som ønsker å sette opp sitt egetKlikk.

    Lucky Doll

    De er litt over én centimeter lange, men de forandret livet til håndverkeren Nilza Bezerra. I over 40 år har hun produsert små stoffdukker i Gravatá kommune (PE), drøyt 80 kilometer fra Recife. I hovedstaden Pernambuco er lykkedukkene en like tilstedeværende figur som den frevofargede paraplyen og rullekakene.

    Ideen kom opp da Nilza gikk gjennom en økonomisk vanskelig tid i livet. Med små stoffrester sydde hun dukker med broderte øyne og munn, med den hensikt at de skal bringe lykke og beskyttelse til de som mottar dem.

    Kyllingene i Porto de Galinhas

    Når du ankommer Porto de Galinhas (PE), vil du komme over flere av dem: i butikkene og på gatene, de håndlagde kyllingene er symbolkunsten til dette paradisiske distriktet. Opprinnelsen til navnet på stedet er ikke like glad som fargen på håndverket: i 1850 ble slaver av svarte brakt med skip til Pernambuco gjemt blant kasser med perlehøns.

    På den tiden var slavehandel forbudt i Brasil, så smuglerne ropte «det er en ny kylling i havnen» i hele landsbyen, som en kode for ankomsten av slaver. Det er her navnet "Porto de Galinhas" kom fra, som i dag heldigvis bare er knyttet til den enorme mengden håndverk ihyllest til dyret som selges der.

    Klerstein

    Aleijadinho er en av de mest kjente brasilianske kunstnerne, han var tross alt den som skåret flere statuer av kirkene i historiske byer i Minas med kleberstein Gerais . Bergarten finnes i mange farger og har fått navnet sitt fra sin glatte tekstur. I Ouro Preto (MG) er det interiørartikler på de mer enn 50 bodene på Feirinha de Pedra Sabão , som er satt opp daglig foran kirken São Francisco de Assis.

    Gullgress

    Salg av håndverk med gullgress er en av de viktigste økonomiske aktivitetene i Mumbuca Village, i hjertet av Jalapão (TO). Quilombolaene og urbefolkningen som bodde i regionen ga videre sin kunstneriske kunnskap til barna sine om hvordan de skulle sy fibrene til det strålende gylne gresset til cerradoen med buriti-silke. Frem til i dag produseres det vakre bruksgjenstander i samfunnet med gresset, som kurver, vaser og brett.

    Marajoara-keramikk

    Historien til Marajoara-keramikken er eldre enn den portugisiske koloniseringen i Brasil. Før europeerne kom hit, støpte og malte de innfødte allerede leire på øya Marajó (PA) for å danne skåler og vaser. Disse kunstneriske kreasjonene er blant de eldste som noen gang er funnet av arkeologer i Amerika. Når du reiser til hovedstaden Belém, nytå besøke samlingen av Marajoara-kunst på Museu Paraense Emílio Goeldi. Hvis du vil ta med deg noe av denne historien hjem, gå til Ver-o-Peso-markedet, hvor det selges forskjellige stykker produsert i Marajó.

    Pêssankas

    I det sørlige Brasil er skikken med å male egg for hånd med symboler til stede i to byer: Curitiba (PR) og Pomerode (SC). I hovedstaden Paraná ble denne typen kunst kalt pêssanka brakt av polske og ukrainske immigranter for å dekorere miljøene, i tillegg til å tiltrekke seg helse og lykke. Memorial da Imigração Polonesa og Memorial Ucraniano , begge i Curitiba, har en samling med pysankaer og suvenirbutikker.

    Aktiviteten fortsatte i brasilianske land: i Pomerode (SC) har Osterfest blitt holdt årlig i 150 år, en begivenhet som feirer påske og tradisjonen arvet fra tyske immigranter med å male egg. For å organisere festen samles innbyggerne i Pomerode og dekorerer eggeskall for å henge dem på et tre, som kalles Osterbaum .

    Se også: Mitt favoritthjørne: 6 hjemmekontorer fulle av personlighet

    Og folket i Pomerode tar denne kunsten veldig alvorlig: i 2020 malte de mer enn 100 000 naturlige egg for Osterfest. Det er til og med en populær avstemning for å definere hvilket som er det beste maleriet blant de store keramiske eggene som er dekorert av lokale kunstnere.

    Ideer til bruk av kurv i dekorasjon
  • Møbler og tilbehør Camicado lanserer en kolleksjon med håndverkere fra Jequitinhonha-dalen
  • Nyheter Le Lis Casa lanserer en kolleksjon inspirert av brasiliansk kultur
  • Finn ut tidlig om morgenen de viktigste nyhetene om koronaviruspandemien og dens konsekvenser . Registrer deg herfor å motta nyhetsbrevet vårt

    Abonnert med suksess!

    Du vil motta våre nyhetsbrev om morgenen fra mandag til fredag.

    Brandon Miller

    Brandon Miller er en dyktig interiørdesigner og arkitekt med over ti års erfaring i bransjen. Etter å ha fullført sin grad i arkitektur, fortsatte han med å jobbe med noen av de beste designfirmaene i landet, finpusse ferdighetene sine og lære inn og ut av feltet. Etter hvert forgrenet han seg på egen hånd, og grunnla sitt eget designfirma som fokuserte på å skape vakre og funksjonelle rom som passer perfekt til kundenes behov og preferanser.Gjennom sin blogg, Follow Interior Design Tips, Architecture, deler Brandon sin innsikt og ekspertise med andre som brenner for interiørdesign og arkitektur. På bakgrunn av sin mange års erfaring gir han verdifulle råd om alt fra å velge riktig fargepalett for et rom til å velge de perfekte møblene for et rom. Med et skarpt øye for detaljer og en dyp forståelse av prinsippene som ligger til grunn for flott design, er Brandons blogg en god ressurs for alle som ønsker å skape et fantastisk og funksjonelt hjem eller kontor.