سبک ممفیس، الهام بخش دکوراسیون BBB22 چیست؟
فهرست مطالب
طبق معمول، برادر بزرگ برزیل در حال ایجاد موج است. برای این نسخه، برنامه ریزان خانه ای را انتخاب کردند که از زیبایی شناسی ممفیس دهه 1980 الهام گرفته شده بود . کسانی که این برنامه را تماشا می کنند مشکلی در توجه به رنگ های بسیار دکور و عناصر بازیگوش آن، دستچین شده و انبوه برای برانگیختن اضطراب، ناراحتی و درگیری ندارند. اما در مورد طرح ممفیس چطور، آیا میدانید چیست؟
برای کسانی که میخواهند درباره این سبک بیشتر بدانند و حضور آن را در پربینندهترین خانه برزیل تجزیه و تحلیل کنند، تمام اطلاعات زیر را بررسی کنند:
سبک ممفیس چیست
طراحی ممفیس یک سبک پست مدرن تأثیرگذار است که از مجموعه مشهور طراحان میلانی ممفیس دیزاین در اوایل دهه 1980 پدید آمد. طراح افسانه ای ایتالیایی Ettore Sottsass (1917-2007) و تأثیر زیادی بر طراحی دهه 1980 گذاشت و با ترکیب بی باک سبک خود، وضعیت موجود را به چالش کشید. چاپ های متقابل و رویکرد رادیکال ، سبک ممفیس برای همه مناسب نیست. امروزه، این طرح، مایه ی گذشته نگرهای موزه و منبع الهام ماندگار برای طراحان داخلی مدرن، طراحان مد، طراحان گرافیک، طراحان صحنه، طراحان لباس و بسیاری دیگر از متخصصان است.
کمی تاریخ
متولد اتریش،معمار و طراح ایتالیایی Ettore Sottsass Memphis Design Group را در اتاق نشیمن خود در میلان در دهه 1980 تشکیل داد، جایی که او گروهی از طراحان جسور را از سراسر جهان گرد هم آورد که همه با هم متحد شدند. تمایل آنها به تکان دادن دنیای طراحی سبک عاشقانه یا متنفرم که فوراً در سراسر جهان مشهور شد.
ممفیس دیزاین با الهام از فرهنگ پاپ و ارجاعات تاریخی، واکنشی بود به زیبایی شناسی تمیز مدرن و خطی بودن دهه های 1950 و 1960 و مینیمالیسم دهه 1970.
همچنین ببینید
- با سبک سرگرم کننده و پر جنب و جوش Kindercore آشنا شوید
- BBB 22: دگرگونی های خانه را برای نسخه جدید بررسی کنید
- جنبش ممفیس الهام بخش آپارتمان 40 متری است
ساتساس خود جنبش ها را ترک کرد طراحی رادیکال و ضد طراحی در ایتالیا از دهه 1960 به بعد. کارهای اولیه او شامل مبلمان مجسمه سازی بود که او آنها را "توتم" نامید و اکنون در موزه های برجسته بین المللی مانند MET در نیویورک نگهداری می شود. .
سبک ممفیس تحت تأثیر علاقه دوباره به جنبش Art Deco در دهه 1920 و همچنین Pop Art اواسط قرن، هر دو سبک بود. محبوب در دهه 1980،به همراه برخی از کیچ های دهه 1990.
برخی از مردم سبک ممفیس را فوق العاده می دانستند، برخی دیگر آن را عجیب و غریب می دانستند. یکی از به یاد ماندنی ترین نقدها آن را به عنوان "ازدواج اجباری بین باهاوس و فیشر پرایس" توصیف کرد.
سوتاس و همراهانش اشیاء تزئینی از فلز و شیشه ، لوازم خانگی، سرامیک، نورپردازی، منسوجات، مبلمان، ساختمانها، فضای داخلی و هویتهای برند که غیرمنتظره، بازیگوش، قانون شکن و سرشار از ایدهآلیستی بودند که بهترین طراحان برای تبدیل جهان به مکانی بهتر داشتند.
«وقتی من جوان بودم، همه چیزهایی که در مورد آن شنیدیم کارکرد، کارکرد، کارکرد بود. "کافی نیست. طراحی همچنین باید حسی و هیجان انگیز باشد. طراحی ممفیس بر فرهنگ عامه تأثیر گذاشته و الهام بخش مجموعه ای از برنامه های تلویزیونی مانند Pee-wee's Playhouse و Saved By the Bell شده است.
The از طرفداران مشهور دهه 80 سبک، طراح مد افسانه ای کارل لاگرفلد و دیوید بووی بودند. اما سبک ممفیس هرگز مورد علاقه همه قرار نگرفت، و این جنبش قبل از پایان دهه متوقف شد، به طوری که خود سوتساس در سال 1985 گروه را ترک کرد و برخی دیگر از طراحان برجسته دیگر به دنبال شغل انفرادی بودند که گروه در سال 1988 برای همیشه از هم پاشید. <6
همچنین ببینید: 7 نکته برای سازماندهی اتاق لباسشوییدر سال 1996، برند ممفیس-میلانو توسط آلبرتو خریداری شد.بیانکی آلبریچی، که به تولید طرح های اصلی دهه 80 این مجموعه ادامه می دهد. و با شروع دهه 2010، با بازگشت نوستالژی به سبک دهه 80، طراحی ممفیس به منبع الهام برای طراحان چند رشته ای، از جمله خانه های مد مانند Christian Dior و Missoni و جدید تبدیل شده است. نسلهای حرفهای.
اما – حتماً تعجب میکنید – چرا این جنبش در ایتالیا به سبک ممفیس نامیده شد؟ نام آن ارجاع به آهنگ باب دیلن ، Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again ، از آلبوم Blonde on Blonde (1966) است. آهنگ در شبی که گروه ممفیس اولین جلسه رسمی خود را در اتاق سوتساس برگزار کرد به صورت حلقه ای پخش شد.
ویژگی های کلیدی طراحی ممفیس
– مفاهیم چالش برانگیز در مورد سلیقه خوب مرسوم؛
- بی احترامی به فلسفه طراحی غالب باهاوس که فرم از عملکرد پیروی می کند؛
همچنین ببینید: 10 کلبه باغ برای کار، سرگرمی یا اوقات فراغت- طراحی شده برای برانگیختن یک واکنش عاطفی؛
- بلند، گستاخ، شوخ، بازیگوش، بی بند و بار؛
– استفاده از رنگهای روشن در ترکیبهای نامتعارف؛
– استفاده عمدی از الگوهای پررنگ و متضاد؛
– استفاده از اشکال هندسی ساده؛
– استفاده از گرافیک سیاه و سفید ;
– لبهها و منحنیهای گرد؛
– علاقه به doodle؛
– استفاده از موادی مانند آجر ولمینت پلاستیکی در انواع پرداخت؛
– نادیده گرفتن انتظارات با استفاده از اشکال غیر معمول نسبت به شکل های معمولی، مانند پایه های میز گرد.
*از طریق The Spruce
چوب تیغه ای: همه چیز را در مورد روکش کاری بیاموزید