ตามปกติ พี่ใหญ่บราซิล กำลังสร้างกระแส สำหรับฉบับนี้ ผู้วางแผนเลือกใช้บ้านที่ได้รับแรงบันดาลใจจาก สุนทรียะแห่งเมืองเมมฟิสในช่วงปี 1980 ผู้ที่รับชมรายการจะไม่มีปัญหาในการสังเกตเห็น สีสันมากมาย ของการตกแต่งและ องค์ประกอบที่ขี้เล่น ซึ่งคัดสรรมาอย่างดีเพื่อกระตุ้นให้เกิดความกังวล ความอึดอัด และความขัดแย้ง แล้วการออกแบบของเมมฟิสล่ะ คุณรู้หรือไม่ว่ามันคืออะไร

สำหรับผู้ที่ต้องการเข้าใจเพิ่มเติมเกี่ยวกับสไตล์และวิเคราะห์การมีอยู่ของมันในบ้านที่มีผู้ชมมากที่สุดในบราซิล ลองดูข้อมูลทั้งหมดด้านล่าง:

สไตล์เมมฟิสคืออะไร

การออกแบบของเมมฟิสคือ สไตล์หลังสมัยใหม่ที่ทรงอิทธิพล ซึ่งเกิดจากกลุ่มนักออกแบบเมมฟิสที่โด่งดังของมิลานในช่วงต้นทศวรรษ 1980 นักออกแบบชาวอิตาลีระดับตำนาน Ettore Sottsass (1917-2007) และมีผลกระทบอย่างใหญ่หลวงต่อการออกแบบในทศวรรษ 1980 ท้าทายสภาพที่เป็นอยู่ด้วยการผสมผสานสไตล์ที่ไม่เกรงกลัวของเขา

ด้วยการทำให้เป็นขั้วด้วย แนวคิดที่เป็นตัวหนา ภาพพิมพ์ที่ปะทะกันและแนวทางที่รุนแรง สไตล์เมมฟิสไม่เหมาะสำหรับทุกคน ปัจจุบัน งานออกแบบนี้เป็นผลงานการหวนรำลึกถึงพิพิธภัณฑ์และเป็นแรงบันดาลใจที่ยั่งยืนสำหรับนักออกแบบภายในยุคใหม่ นักออกแบบแฟชั่น นักออกแบบกราฟิก นักออกแบบฉาก นักออกแบบเครื่องแต่งกาย และมืออาชีพอื่นๆ อีกมากมาย

เกร็ดประวัติศาสตร์

เกิดในออสเตรียสถาปนิกและนักออกแบบชาวอิตาลี Ettore Sottsass ได้ก่อตั้ง Memphis Design Group ใน ห้องนั่งเล่น ของเขาในมิลานในทศวรรษที่ 1980 ซึ่งเขาได้รวบรวมกลุ่มนักออกแบบที่กล้าหาญจากทั่วโลก ความปรารถนาของพวกเขาที่จะเขย่าโลกแห่งการออกแบบ

พวกเขาแนะนำสไตล์ ที่น่าดึงดูด ขัดแย้ง และฉีกกฎ ด้วยผลงาน 55 ชิ้นที่เปิดตัวที่ Salone del Mobile ในมิลานในปี 1981 สร้างสรรค์ สไตล์รักหรือเกลียดชังที่โด่งดังไปทั่วโลกในทันที

ได้รับแรงบันดาลใจจากวัฒนธรรมป๊อปและการอ้างอิงทางประวัติศาสตร์ Memphis Design เป็น ปฏิกิริยาต่อความงามสมัยใหม่ที่สะอาดตา และ ความเป็นเชิงเส้นของทศวรรษที่ 1950 และ 1960 และ ความเรียบง่าย ของทศวรรษที่ 1970

ดูเพิ่มเติม

• พบกับความสนุกสนานและมีชีวิตชีวาสไตล์ Kindercore
• BBB 22: ดูการเปลี่ยนแปลงของบ้านสำหรับรุ่นใหม่
• การเคลื่อนไหวของเมมฟิสเป็นแรงบันดาลใจให้อพาร์ทเมนท์ขนาด 40 ตร.ม.

Sottsass ออกจากการเคลื่อนไหว Radical Design และ การต่อต้านการออกแบบ ในอิตาลีตั้งแต่ทศวรรษ 1960 เป็นต้นมา ผลงานในยุคแรกของเขารวมถึงเฟอร์นิเจอร์ประติมากรรมที่เขาเรียกว่า "โทเท็ม" และปัจจุบันตั้งอยู่ในพิพิธภัณฑ์นานาชาติที่มีชื่อเสียง เช่น MET ในนิวยอร์ก

สไตล์เมมฟิสได้รับอิทธิพลจากความสนใจที่ฟื้นคืนมาในการเคลื่อนไหว อาร์ตเดโค ในช่วงทศวรรษที่ 1920 เช่นเดียวกับ ป๊อปอาร์ต ในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 ทั้งสองสไตล์ เป็นที่นิยมในทศวรรษที่ 1980พร้อมกับศิลปที่ไร้ค่าในยุค 1990

บางคนพบว่าสไตล์เมมฟิสนั้นยอดเยี่ยม บางคนก็มองว่ามันฟุ่มเฟือย บทวิจารณ์ที่น่าจดจำที่สุดชิ้นหนึ่งอธิบายว่าเป็น "การบังคับแต่งงานระหว่างเบาเฮาส์และฟิชเชอร์ไพรซ์"

Sottsass และพรรคพวกออกแบบของตกแต่งจาก โลหะและแก้ว ของใช้ในบ้าน เซรามิก แสง สิ่งทอ เฟอร์นิเจอร์ อาคาร การตกแต่งภายใน และเอกลักษณ์ของแบรนด์ที่คาดไม่ถึง ขี้เล่น แหกกฎ และเต็มไปด้วยอุดมคติที่นักออกแบบที่ดีที่สุดต้องทำให้โลกนี้น่าอยู่ขึ้น

“เมื่อ ฉันยังเด็ก ทั้งหมดที่เราได้ยินเกี่ยวกับฟังก์ชัน ฟังก์ชัน และฟังก์ชัน” Sottsass เคยกล่าวไว้ “มันไม่เพียงพอ การออกแบบจะต้องกระตุ้นความรู้สึกและน่าตื่นเต้นด้วย” การออกแบบของ Memphis มีอิทธิพลต่อ วัฒนธรรมสมัยนิยม โดยเป็นแรงบันดาลใจให้กับรายการทีวี เช่น โรงละครของ Pee-wee และ Saved By the Bell

The แฟนตัวยงของคนดังในยุค 80 ของสไตล์ ได้แก่ ดีไซเนอร์แฟชั่นระดับตำนาน คาร์ล ลาเกอร์เฟลด์ และ เดวิด โบวี่ แต่สไตล์ของเมมฟิสไม่เคยเป็นที่รักของทุกคน และการเคลื่อนไหวก็มอดลงก่อนสิ้นทศวรรษ โดย Sottsass เองก็ออกจากกลุ่มในปี 1985 และนักออกแบบชั้นนำคนอื่นๆ บางคนไล่ตามอาชีพเดี่ยวเมื่อกลุ่มเลิกกิจการในปี 1988

ในปี 1996 แบรนด์ เมมฟิส-มิลาโน ถูกซื้อโดย AlbertoBianchi Albrici ซึ่งยังคงผลิตผลงานการออกแบบดั้งเดิมในยุค 80 ของกลุ่ม และจากปี 2010 เป็นต้นมา การกลับมาของสไตล์ย้อนยุคยุค 80 ทำให้ Memphis Design กลายเป็นแหล่งแรงบันดาลใจสำหรับนักออกแบบหลากหลายสาขาวิชาชีพ รวมถึงแฟชั่นเฮาส์ เช่น Christian Dior และ Missoni และใหม่ มืออาชีพรุ่นต่อรุ่น

แต่ – คุณต้องสงสัย – ทำไมการเคลื่อนไหวนี้เกิดในอิตาลีจึงเรียกว่าสไตล์เมมฟิส ชื่อนี้มีการอ้างอิงถึง เพลงของ Bob Dylan , Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again จากอัลบั้ม Blonde on Blonde (1966) แทร็กเล่นวนซ้ำในคืนที่กลุ่มเมมฟิสมีการประชุมอย่างเป็นทางการครั้งแรกในห้อง Sottsass

คุณลักษณะสำคัญของการออกแบบเมมฟิส

– แนวคิดที่ท้าทายเกี่ยวกับรสชาติที่ดีแบบดั้งเดิม

– ไม่เคารพหลักปรัชญาการออกแบบ Bauhaus ที่แพร่หลายซึ่งมีรูปแบบตามการใช้งาน

– ออกแบบมาเพื่อกระตุ้นการตอบสนองทางอารมณ์

– เสียงดัง, บ้าระห่ำ, มีไหวพริบ, ขี้เล่น, ไม่ถูกยับยั้ง;

– การใช้สีสว่างในการผสมผสานที่นอกรีต

– การใช้รูปแบบที่เป็นตัวหนาและตัดกันโดยเจตนา

– การใช้รูปทรงเรขาคณิตที่เรียบง่าย

– การใช้กราฟิกขาวดำ ;

– ขอบโค้งมนและโค้งมน;

– สัมผัสได้ถึงการวาดเล่น;

– การใช้วัสดุ เช่น อิฐและแผ่นลามิเนตพลาสติกในพื้นผิวที่หลากหลาย

– ท้าทายความคาดหวังด้วยการใช้รูปทรงที่แปลกตากว่าแบบทั่วไป เช่น ขาโต๊ะกลม

*ผ่าน The Spruce