Αυτός ο καλλιτέχνης δημιουργεί όμορφα γλυπτά χρησιμοποιώντας χαρτόνι

 Αυτός ο καλλιτέχνης δημιουργεί όμορφα γλυπτά χρησιμοποιώντας χαρτόνι

Brandon Miller

    Η γιαπωνέζα καλλιτέχνης Monami Ohno, με το παρατσούκλι "κορίτσι από χαρτόνι", δημιουργεί περίπλοκα γλυπτά από πεταμένα κουτιά.

    Εμπνευσμένα από την ποπ κουλτούρα, τα κινούμενα σχέδια και τις ταινίες, τα έργα τέχνης κυμαίνονται από πλάσματα, τέρατα και ρομπότ, αυτόματα όπλα, γιγαντιαία ρολόγια, ρεαλιστικά παπούτσια, μικροσκοπικά φανταχτερά οχήματα και γεύματα και σνακ fast-food.

    Η καλλιτέχνης ξεκινάει με ένα πρόχειρο σκίτσο των ιδεών της σε χαρτόνι -για να πάρει μια πρώτη ιδέα των διαστάσεων- και στη συνέχεια κόβει το υλικό και το διαμορφώνει με κόλλα, μερικές φορές χρησιμοποιώντας νερό αν χρειαστεί.

    Δείτε επίσης: Ikebana: όλα για την ιαπωνική τέχνη της ανθοκομίας

    Βλέπε επίσης

    • Ανακαλύψτε έναν κόσμο μινιατούρα σε αυτά τα γλυπτά!
    • Αυτός ο καλλιτέχνης δημιουργεί χαριτωμένα ζωάκια από τρόφιμα!

    Η Monami παρακολούθησε ένα μάθημα τρισδιάστατης εμψύχωσης στο Πανεπιστήμιο Τεχνών της Οσάκα στην Οσάκα της Ιαπωνίας. Καθώς δεν μπορούσε να αντέξει τα επιπλέον έξοδα για τις εργασίες του μαθήματος, σκέφτηκε την ιδέα του χαρτονιού - χρησιμοποιώντας κουτιά που είχε συλλέξει - ως εργαλείο για να ολοκληρώσει με επιτυχία το μάθημα.

    Μετά από χρόνια εξάσκησης, με περίπου 200 γλυπτά στο χαρτοφυλάκιό του, η τέχνη του Ohno έχει αποκτήσει δημοτικότητα, με μερικά από τα έργα του να εκτίθενται σε γκαλερί στην Ιαπωνία και στο εξωτερικό.

    Οι εντυπωσιακές σειρές λεπτομερών έργων του κατασκευάζονται όλα με τη χρήση μόνο ψαλιδιών, ενός συνηθισμένου κόφτη, χάρακα, κόλλας, ταινίας και, φυσικά, πολύ πάθος.

    Το "κορίτσι από χαρτόνι" αφήνει ανέπαφο το φυσικό χρώμα και την υφή της επιφάνειας, για να τονίσει τη γοητεία αυτού του καθημερινού υλικού.

    Ένα γλυπτό μήκους, πλάτους και ύψους περίπου 10 εκατοστών χρειάζεται περίπου 10 ημέρες για να κατασκευαστεί, ενώ ένα έξι φορές μεγαλύτερο μπορεί να διαρκέσει τρεις μήνες.

    Κάθε κομμάτι αποτελείται από πολλά περίπλοκα ομαδοποιημένα μέρη, δίνοντας στον καλλιτέχνη την ευκαιρία να δημιουργήσει πολλαπλές μορφές και μοτίβα.

    "Προσπάθησα να κάνω κάτι με τα κουτιά. Διαπίστωσα ότι το χαρτόνι είναι ένα εκπληκτικά διασκεδαστικό μέσο για να δουλέψεις και από τότε άρχισα να δημιουργώ πραγματικά με αυτό", εξηγεί.

    Δείτε περισσότερα έργα στην παρακάτω γκαλερί!

    *Via Designboom

    Δείτε επίσης: Πολύτιμες συμβουλές για τη σύνθεση μιας τραπεζαρίας Καλλιτέχνης μετατρέπει φανοστάτες σε ανθρώπους Lego!
  • Τέχνη Γίγαντας κεφάλι μπαλόνι στο Τόκιο
  • Τέχνη Αυτά τα γιγαντιαία νούφαρα χρησιμεύουν ως σημαδούρες
  • Brandon Miller

    Ο Brandon Miller είναι ένας ολοκληρωμένος σχεδιαστής εσωτερικών χώρων και αρχιτέκτονας με πάνω από μια δεκαετία εμπειρίας στον κλάδο. Αφού ολοκλήρωσε το πτυχίο του στην αρχιτεκτονική, συνέχισε να συνεργάζεται με μερικές από τις κορυφαίες εταιρίες σχεδιασμού στη χώρα, βελτιώνοντας τις δεξιότητές του και μαθαίνοντας τα μέσα και τα έξω του κλάδου. Τελικά, ξεκίνησε μόνος του, ιδρύοντας τη δική του εταιρεία σχεδιασμού που επικεντρώθηκε στη δημιουργία όμορφων και λειτουργικών χώρων που ταιριάζουν απόλυτα στις ανάγκες και τις προτιμήσεις των πελατών του.Μέσω του ιστολογίου του, Follow Interior Design Tips, Architecture, ο Brandon μοιράζεται τις γνώσεις και την τεχνογνωσία του με άλλους που είναι παθιασμένοι με την εσωτερική διακόσμηση και την αρχιτεκτονική. Βασιζόμενος στην πολυετή εμπειρία του, παρέχει πολύτιμες συμβουλές για τα πάντα, από την επιλογή της σωστής παλέτας χρωμάτων για ένα δωμάτιο μέχρι την επιλογή των ιδανικών επίπλων για έναν χώρο. Με έντονο μάτι για τη λεπτομέρεια και βαθιά κατανόηση των αρχών που στηρίζουν τον εξαιρετικό σχεδιασμό, το ιστολόγιο του Brandon είναι ένας χρήσιμος πόρος για όποιον θέλει να δημιουργήσει ένα εκπληκτικό και λειτουργικό σπίτι ή γραφείο.