Художникът Азума Макото и неговият екип - от Студио AMKK, Снимани предимно в екстремни състояния и условия, ботаническите произведения на художника се открояват навсякъде, където са инсталирани, независимо дали става дума за архитектура или околна среда.

Обяснявайки целта на проектите, Макото казва, че когато са поставени на непозната територия, зеленината насърчава зрителите да оценят и разгледат живота на естествения свят. "Постоянно се опитвам да открия какъв вид "триене" ще се създаде, като инсталирам цветя в среда, където те обикновено не съществуват, и откривам нов аспект на тяхната красота", казва художникът в интервю за Designboom .

Според Азума всички негови творби са психическо и физическо предизвикателство. Дъждовната гора на Амазонка, снежното поле с температура -15 градуса в Хокайдо и Ксишуангбана - разположена на върха на стръмна скала в Китай - са някои от сценариите, с които се е сблъсквал.и да ги групирате заедно, за да ги пренаредите самостоятелно и да създадете нова красота.

Освен това Азума разказва за появата на увлечението си по растенията: "Цветята започват живота си като пъпка, разцъфват и накрая изгниват. Те ни показват различни изражения във всеки един момент, което очарова. Гледайки всяко цвете, точно както хората имат индивидуални различия, нито едно не е напълно идентично. Тези моменти на постоянна мутация никога не са ме отегчавали и винаги саТя събуди духа ми за търсене на нещо непознато."

В най-новия си проект Макото търси "микросвета" на цветята, тяхната структура и вътрешен свят чрез рентгенови лъчи и компютърна томография. "Бих искал да изследвам още повече нови аспекти на цветята и да изразя красотата им, разкривайки техния чар", казва той.

*Вие Designboom