Artisti Azuma Makoto dhe ekipi i tij – nga studio AMKK, në Tokio – kanë prezantuar lule në peizazhet e ngrira, detet e thella dhe hapësirën e jashtme. Kryesisht të fotografuara në gjendje dhe skenarë ekstremë, veprat e artit botanik të artistit bien në sy kudo që janë të instaluara, qofshin ato arkitekturore apo mjedisore.

Kur shpjegon qëllimin e modeleve, Makoto thotë se kur vendoset në territore të paeksploruara, jeshilja inkurajon shikuesit të vlerësojnë dhe të marrin parasysh jetën në botën natyrore. “Përpiqem vazhdimisht të gjej se çfarë lloj “fërkimi” do të krijohet duke instaluar lule në ambiente ku zakonisht nuk ekzistojnë dhe duke zbuluar një aspekt të ri të bukurisë së tyre”, thotë artisti në një intervistë për Designboom .

Ai shpjegoi gjithashtu sfidat e 'hedhjes së luleve në stratosferë' dhe 'zhytjes së tyre në thellësitë e detit'. Sipas Azuma, të gjitha veprat e tij kanë një sfidë mendore dhe fizike. Pylli i amazonës; fusha e dëborës në Hokkaido në -15 gradë dhe Xishuangbanna – e vendosur në majë të një shkëmbi të thepisur në Kinë – janë disa nga skenarët me të cilat përballet ai. Por shqetësimi juaj është të mbledhni bimët dhe t'i gruponi ato për t'i riorganizuar vetëm dhe për të krijuarnjë bukuri e re.

Përveç kësaj, Azuma tregoi shfaqjen e magjepsjes së tij me bimët: “Lulet fillojnë jetën e një sythi, lulëzojnë dhe përfundimisht kalben. Ata na tregojnë shprehje të ndryshme çdo herë, gjë që është magjepsëse. Duke parë secilën lule, ashtu si qeniet njerëzore kanë dallime individuale, asnjëra nuk është krejtësisht identike. Këto momente gjithnjë në ndryshim nuk më mërzitën kurrë dhe gjithmonë më zgjuan shpirtin e kërkimit të së panjohurës.”

Në projektin e tij më të fundit, Makoto kërkon 'mikrobotën' e luleve, strukturën e tyre dhe botën e brendshme përmes rrezeve X dhe skanimeve CT. “Do të doja të eksploroja edhe më shumë aspekte të reja të luleve dhe të shpreh bukurinë e tyre duke zbuluar sharmin e tyre”, theksoi ai.

*Via Designboom