Kunstenaar Azuma Makoto en zijn team - van AMKK-studio, De botanische kunstwerken van de kunstenaar, meestal gefotografeerd in extreme toestanden en omgevingen, vallen op waar ze ook worden geïnstalleerd, of het nu gaat om architectuur of omgeving.

Makoto legt het doel van de projecten uit en zegt dat het groen, wanneer het op onbekend terrein wordt geplaatst, de kijkers aanmoedigt om het leven in de natuurlijke wereld te waarderen en te overwegen. "Ik probeer constant te ontdekken wat voor 'frictie' er ontstaat door bloemen te installeren in omgevingen waar ze normaal niet voorkomen en een nieuw aspect van hun schoonheid te ontdekken," zegt de kunstenaar in een interview met Ontwerpboom .

Hij legde ook de uitdagingen uit van 'bloemen in de stratosfeer schieten' en 'ze laten zinken in de diepten van de zee'. Volgens Azuma hebben al zijn werken een mentale en fysieke uitdaging. Het regenwoud van de Amazone, het sneeuwveld van -15 graden in Hokkaido en Xishuangbanna - gelegen op de top van een steile klif in China - zijn enkele van de scenario's die hij heeft doorstaan. Maar zijn zorg ligt in het oogsten van deplanten en groepeer ze om ze op zichzelf te herschikken en een nieuwe schoonheid te creëren.

Daarnaast vertelde Azuma over het ontstaan van zijn fascinatie voor planten: "Bloemen beginnen hun leven als knop, bloeien en rotten uiteindelijk. Ze laten ons op elk moment andere uitdrukkingen zien, wat fascineert. Als je naar elke bloem kijkt, zie je dat er, net als bij mensen, individuele verschillen zijn en dat geen enkele bloem perfect identiek is. Deze momenten van constante mutatie hebben me nooit verveeld en hebben altijdHet wekte mijn geest van onderzoek naar iets onbekends."

In zijn nieuwste project onderzoekt Makoto de 'microwereld' van bloemen, hun structuur en innerlijke wereld door middel van röntgenstralen en CT-scans. "Ik wil graag nog meer nieuwe aspecten van bloemen verkennen en hun schoonheid uitdrukken door hun charme te onthullen," zei hij.

*Via Ontwerpboom