Kunstenaar Azuma Makoto en sy span – van ateljee AMKK, in Tokio – het blomme bekendgestel aan bevrore landskappe, die dieptes van die see en die buitenste ruimte. Meestal gefotografeer in uiterste toestande en scenario's, staan ​​die kunstenaar se botaniese kunswerke uit waar hulle ook al geïnstalleer word, of dit nou argitektonies of omgewings is.

Wanneer die doel van die ontwerpe verduidelik word, sê Makoto dat wanneer dit in onbekende gebiede geplaas word, groen kykers aanmoedig om die lewe in die natuurlike wêreld te waardeer en te oorweeg. “Ek probeer voortdurend uitvind watter soort “wrywing” geskep sal word deur blomme te installeer in omgewings waar dit gewoonlik nie bestaan ​​nie en om 'n nuwe aspek van hul skoonheid te ontdek”, sê die kunstenaar in 'n onderhoud vir Designboom .

Hy het ook die uitdagings verduidelik om 'blomme in die stratosfeer te gooi' en 'dit in die dieptes van die see te sink'. Volgens Azuma het al sy werke 'n geestelike en fisiese uitdaging. Die Amazone-woud; die sneeuveld in Hokkaido by -15 grade en Xishuangbanna – geleë bo-op 'n steil krans in China – is van die scenario's waarmee hy te kampe het. Maar jou bekommernis is om die plante te versamel en hulle te groepeer om hulle alleen te herorganiseer en te skep'n nuwe skoonheid.

Boonop het Azuma vertel van die ontstaan ​​van sy fassinasie met plante: “Blomme begin die lewe van 'n knop, blom en vrot uiteindelik. Hulle wys ons elke keer verskillende uitdrukkings, wat fassinerend is. As mens na elke blom kyk, net soos mense individuele verskille het, is nie een heeltemal identies nie. Hierdie immer-veranderende oomblikke het my nooit verveel nie en het altyd my gees wakker gemaak om na die onbekende te ondersoek.”

In sy mees onlangse projek soek Makoto die 'mikrowêreld' van blomme, hul struktuur en binnewêreld deur middel van X-strale en CT-skanderings. “Ek wil graag nog meer nuwe aspekte van blomme verken en hul skoonheid uitdruk deur hul sjarme te openbaar”, het hy uitgewys.

*Via Designboom