O artista Azuma Makoto e o seu equipo, do estudio AMKK, de Tokio, introduciron flores en paisaxes xeadas, mares profundos e espazo exterior. Fotografiadas maioritariamente en estados e escenarios extremos, as obras de arte botánica do artista destacan alí onde estean instaladas, xa sexa arquitectónica ou ambiental.

Ao explicar o propósito dos deseños, Makoto di que cando se coloca en territorios descoñecidos, o verde anima aos espectadores a apreciar e considerar a vida no mundo natural. "Trato constantemente de atopar que tipo de "fricción" se creará instalando flores en ambientes onde normalmente non existen e descubrindo un novo aspecto da súa beleza", di a artista nunha entrevista para Designboom .

Tamén explicou os retos de "tirar flores á estratosfera" e "sumilas nas profundidades do mar". Segundo Azuma, todas as súas obras teñen un desafío mental e físico. O bosque amazónico; o campo de neve de Hokkaido a -15 graos e Xishuangbanna –situado no alto dun acantilado escarpado en China– son algúns dos escenarios aos que se enfronta. Pero a túa preocupación é recoller as plantas e agrupalas para reorganizalas soas e crealasunha nova beleza.

Ademais, Azuma contou o xurdimento da súa fascinación polas plantas: “As flores comezan a vida dun xemo, florecen e acaban por podrecer. Móstranos cada vez diferentes expresións, o que é fascinante. Mirando cada flor, do mesmo xeito que os seres humanos teñen diferenzas individuais, ningunha é perfectamente idéntica. Estes momentos en constante cambio nunca me aburriron e sempre espertaron o meu espírito de indagar no descoñecido".

No seu proxecto máis recente, Makoto busca no 'micromundo' das flores, a súa estrutura e mundo interior a través de raios X e tomografías computarizadas. "Gustaríame explorar, aínda máis, novos aspectos das flores e expresar a súa beleza revelando o seu encanto", apuntou.

*Vía Designboom