មកស្គាល់ស្ថាបត្យករស្ត្រី ៨ រូបដែលបង្កើតប្រវត្តិសាស្ត្រ!
តារាងមាតិកា
ជារៀងរាល់ថ្ងៃគឺជាថ្ងៃមួយដើម្បីទទួលស្គាល់សារៈសំខាន់របស់ស្ត្រីនៅក្នុងសង្គម សរសើរសមិទ្ធផលរបស់ពួកគេ ហើយទន្ទឹងរង់ចាំការរួមបញ្ចូល និងការតំណាងកាន់តែច្រើន។ ប៉ុន្តែថ្ងៃនេះ នៅថ្ងៃ ទិវានារីអន្តរជាតិ វាកាន់តែមានតម្លៃក្នុងការសម្លឹងមើលវិស័យរបស់យើង និងឆ្លុះបញ្ចាំងពីបញ្ហាទាំងនេះ។
យោងតាមទស្សនាវដ្តីរចនា Dezeen មានតែក្រុមហ៊ុនស្ថាបត្យកម្មធំជាងគេចំនួន 3 ក្នុងចំណោម 100 ប៉ុណ្ណោះ នៅលើពិភពលោកត្រូវបានដឹកនាំដោយស្ត្រី។ មានតែក្រុមហ៊ុនពីរប៉ុណ្ណោះដែលមានក្រុមគ្រប់គ្រងដែលបង្កើតឡើងដោយស្ត្រីជាង 50% ហើយបុរសកាន់កាប់ 90% នៃមុខតំណែងខ្ពស់បំផុតនៅក្នុងសាជីវកម្មទាំងនេះ។ ម៉្យាងវិញទៀត វិសមភាពរវាងមុខតំណែងជាអ្នកដឹកនាំនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មមិនបង្ហាញពីចំណាប់អារម្មណ៍របស់ស្ត្រីបច្ចុប្បន្ននៅក្នុងវិស័យនេះទេ ដែលផ្ទុយទៅវិញ កំពុងតែកើនឡើង។ យោងតាម សាកលវិទ្យាល័យចក្រភពអង់គ្លេស និងសេវាកម្មចូលរៀនមហាវិទ្យាល័យ ក្នុងឆ្នាំ 2016 ការបំបែករវាងបុរស និងស្ត្រីដែលបានដាក់ពាក្យសិក្សាស្ថាបត្យកម្មនៅសាកលវិទ្យាល័យអង់គ្លេសគឺ 49:51 ដែលជាចំនួនខ្ពស់ជាងការបំបែកក្នុងឆ្នាំ 2008 ដែលបានចុះបញ្ជីសញ្ញា 40:60។
ទោះបីជាមានលេខដែលមិនអាចប្រកែកបានក៏ដោយ វាជារឿងសំខាន់ដែលត្រូវដឹងថាវាអាចទៅរួចក្នុងការបញ្ឈប់ និងបញ្ច្រាសវិសមភាពនេះនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្ម។ ស្ត្រីប្រាំបីនាក់បានធ្លាក់ចុះក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រតាមរបៀបនេះ ។ ពិនិត្យមើលវា៖
1. Lady Elizabeth Wilbraham (1632–1705)
ជារឿយៗត្រូវបានគេដាក់ឈ្មោះថាជាស្ថាបត្យករស្ត្រីដំបូងគេរបស់ចក្រភពអង់គ្លេស Lady Elizabeth Wilbraham គឺជាអ្នកលេចធ្លោម្នាក់ស្ថាបត្យករជនជាតិអង់គ្លេសដើមកំណើតអ៊ីរ៉ាក់បានក្លាយជាស្ត្រីដំបូងគេដែលឈ្នះរង្វាន់ Pritzker ក្នុងឆ្នាំ 2004 ដែលផ្តល់ឱ្យស្ថាបត្យករដែលមានជីវិតដែលបានបង្ហាញពីការប្តេជ្ញាចិត្ត ទេពកោសល្យ និងចក្ខុវិស័យក្នុងការងាររបស់ពួកគេ។ ក្នុងឆ្នាំដែលនាងទទួលមរណភាពដោយមិនទាន់ពេលវេលា នាងបានទទួលមេដាយមាស RIBA ជាពានរង្វាន់ស្ថាបត្យកម្មខ្ពស់បំផុតរបស់ចក្រភពអង់គ្លេស។ Hadid បានបន្សល់ទុកនូវទ្រព្យសម្បត្តិចំនួន 67 លានផោននៅពេលដែលនាងបានទទួលមរណភាពក្នុងឆ្នាំ 2016 ។
សូមមើលផងដែរ: តើធ្វើដូចម្តេចដើម្បីជ្រើសរើសកញ្ចក់សម្រាប់បន្ទប់បរិភោគអាហារ?ពីមជ្ឈមណ្ឌលកម្សាន្តរហូតដល់អគារខ្ពស់ៗ អគារដ៏អស្ចារ្យរបស់ស្ថាបត្យករបានឈ្នះការសាទរយ៉ាងខ្លាំងនៅទូទាំងទ្វីបអឺរ៉ុបចំពោះទម្រង់សរីរាង្គ និងវត្ថុរាវរបស់ពួកគេ។ នាងបានសិក្សាសិល្បៈរបស់នាងនៅសាកលវិទ្យាល័យអាមេរិកាំង Beirut មុនពេលចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់នាងនៅសមាគមស្ថាបត្យកម្មនៅទីក្រុងឡុងដ៍។ នៅឆ្នាំ 1979 នាងបានបង្កើតការិយាល័យផ្ទាល់ខ្លួន។
រចនាសម្ព័ន្ធដែលបានធ្វើឱ្យស្ថាបត្យករ Zaha Hadid ក្លាយជាឈ្មោះគ្រួសាររួមមាន សារមន្ទីរ Riverside ក្នុងទីក្រុង Glasgow មជ្ឈមណ្ឌលទឹកក្នុងទីក្រុងឡុងដ៍សម្រាប់កីឡាអូឡាំពិកឆ្នាំ 2012 រោងមហោស្រព Guangzhou និង អគារ Generali នៅទីក្រុង Milan ។ ជារឿយៗគេហៅថា "ស្ថាបត្យករតារា" ទស្សនាវដ្តី Time បានដាក់ឈ្មោះ Hadid ក្នុងចំណោមមនុស្សមានឥទ្ធិពលបំផុតទាំង 100 នៅលើភពផែនដីក្នុងឆ្នាំ 2010។ ជាមួយនឹងការិយាល័យរបស់ Hadid បន្តការងាររបស់ខ្លួន កេរដំណែលស្ថាបត្យកម្មរបស់ trendsetter រស់នៅប្រាំឆ្នាំក្រោយមក។
ការផ្តល់អំណាច៖ សារៈសំខាន់ of women in handicrafts
ចំណាប់អារម្មណ៍របស់ Wilbraham លើស្ថាបត្យកម្មបានកើនឡើងតាមពេលវេលានៅក្នុងប្រទេសហូឡង់។ និងអ៊ីតាលី។ នាងបានសិក្សានៅប្រទេសទាំងពីរក្នុងអំឡុងពេលក្រេបទឹកឃ្មុំដ៏យូររបស់នាង។ មិនត្រូវបានគេឃើញនៅលើការដ្ឋានសំណង់ Wilbraham បានបញ្ជូនបុរសទៅអនុវត្តគម្រោងរបស់នាង។ បុរសទាំងនេះត្រូវបានគេមើលឃើញជាញឹកញាប់ថាជាស្ថាបត្យករខ្លួនឯងដោយបិទបាំងទីតាំងរបស់ពួកគេនៅក្នុងប្រវត្តិសាស្រ្តស្ថាបត្យកម្ម។ ទិដ្ឋភាពវិជ្ជមានមួយនៃការមិនចាំបាច់ត្រួតពិនិត្យការសាងសង់គឺថា Wilbraham ទទួលបានផលិតភាពមិនគួរឱ្យជឿ ដែលជាមធ្យមមានគម្រោងចំនួនប្រាំបីក្នុងមួយឆ្នាំ។
2. Marion Mahony Griffin (ថ្ងៃទី 14 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 1871 ដល់ថ្ងៃទី 10 ខែសីហា ឆ្នាំ 1871)1961)
បុគ្គលិកដំបូងរបស់ Frank Lloyd Wright Marion Mahony Griffin គឺជាស្ថាបត្យករដែលមានអាជ្ញាប័ណ្ណដំបូងគេរបស់ពិភពលោក។ នាងបានសិក្សាផ្នែកស្ថាបត្យកម្មនៅ MIT ហើយបានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1894។ មួយឆ្នាំក្រោយមក Mahony Griffin ត្រូវបានជួលដោយ Wright ជាអ្នកតាក់តែង ហើយឥទ្ធិពលរបស់នាងលើការអភិវឌ្ឍន៍ស្ថាបត្យកម្មរចនាប័ទ្ម Prairie របស់គាត់គឺគួរឱ្យកត់សម្គាល់។
ក្នុងអំឡុងពេលរបស់នាងជាមួយស្ថាបត្យករ Mahony Griffin បានរចនាកញ្ចក់នាំមុខ គ្រឿងសង្ហារឹម គ្រឿងបំភ្លឺ ផ្ទាំងគំនូរ និងរូបចម្លាក់សម្រាប់គេហដ្ឋានជាច្រើនរបស់គាត់។ នាងត្រូវបានគេស្គាល់ថាមានប្រាជ្ញា សើចខ្លាំង និងមិនព្រមឱនក្បាលចំពោះអត្មារបស់រ៉ាយ។ ក្រេឌីតរបស់គាត់រួមមាន David Amberg Residence (Michigan) និង Adolph Mueller House (Illinois) ។ Mahony Griffin ក៏បានធ្វើការសិក្សាអំពីពណ៌ទឹកអំពីផែនការរបស់ Wright ដែលបំផុសគំនិតដោយការកាត់ឈើរបស់ជប៉ុន ដែលគាត់មិនដែលផ្តល់កិត្តិយសដល់គាត់ទេ។
នៅពេលដែល Wright បានផ្លាស់ទៅអឺរ៉ុបក្នុងឆ្នាំ 1909 គាត់បានស្នើឱ្យចាកចេញពីគណៈកម្មការស្ទូឌីយោរបស់គាត់សម្រាប់ Mahony Griffin ។ នាងបានបដិសេធ ប៉ុន្តែក្រោយមកត្រូវបានជួលដោយអ្នកស្នងតំណែងរបស់ស្ថាបត្យករ និងផ្តល់ការគ្រប់គ្រងពេញលេញលើការរចនា។ បន្ទាប់ពីរៀបការនៅឆ្នាំ 1911 នាងបានបង្កើតការិយាល័យមួយជាមួយស្វាមីរបស់នាង ដោយទទួលបានគណៈកម្មាការដើម្បីត្រួតពិនិត្យការសាងសង់នៅទីក្រុង Canberra ប្រទេសអូស្ត្រាលី។ Mahony Griffin បានគ្រប់គ្រងការិយាល័យអូស្ត្រាលីអស់រយៈពេលជាង 20 ឆ្នាំ ដោយបណ្ដុះបណ្ដាលអ្នកពង្រាង និងគ្រប់គ្រងគណៈកម្មការ។ គុណលក្ខណៈមួយក្នុងចំណោមគុណលក្ខណៈទាំងនេះគឺកាពីតូល។មហោស្រពនៅទីក្រុងមែលប៊ន។ ក្រោយមកនៅឆ្នាំ 1936 ពួកគេបានផ្លាស់ទៅរស់នៅទីក្រុង Lucknow ប្រទេសឥណ្ឌា ដើម្បីរចនាបណ្ណាល័យសាកលវិទ្យាល័យ។ បន្ទាប់ពីការស្លាប់ភ្លាមៗរបស់ស្វាមីរបស់នាងក្នុងឆ្នាំ 1937 Mahony Griffin បានត្រលប់ទៅអាមេរិកវិញដើម្បីសរសេរជីវប្រវត្តិអំពីការងារស្ថាបត្យកម្មរបស់នាង។ នាងបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1961 ដោយបន្សល់ទុកនូវស្នាដៃដ៏អស្ចារ្យមួយ។
3. Elisabeth Scott (20 កញ្ញា 1898 – 19 June 1972)
នៅឆ្នាំ 1927 Elisabeth Scott បានក្លាយជាស្ថាបត្យករចក្រភពអង់គ្លេសដំបូងគេដែលឈ្នះការប្រកួតប្រជែងស្ថាបត្យកម្មអន្តរជាតិជាមួយនឹងការរចនារបស់នាងសម្រាប់រោងមហោស្រព Shakespeare Memorial នៅ Stratford-upon-Avon ។ នាងគឺជាស្ត្រីតែម្នាក់គត់ក្នុងចំណោមបេក្ខជនជាង 70 នាក់ ហើយគម្រោងរបស់នាងបានក្លាយជាអគារសាធារណៈដ៏សំខាន់បំផុតរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសដែលរចនាដោយស្ថាបត្យករស្ត្រី។ ចំណងជើងដូចជា "ស្ថាបត្យករនារីវាយបុរស" និង "ការលោតផ្លោះរបស់ក្មេងស្រីមិនស្គាល់ឈ្មោះ" ត្រូវបានផ្សព្វផ្សាយនៅក្នុងសារព័ត៌មាន។
ស្កតបានចាប់ផ្តើមអាជីពរបស់នាងនៅឆ្នាំ 1919 ជាសិស្សនៅសាលាថ្មីរបស់សមាគមស្ថាបត្យកម្មនៅទីក្រុងឡុងដ៍ ដោយបានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1924 នាងបានសម្រេចចិត្តជួលស្ត្រីឱ្យបានច្រើនតាមដែលអាចធ្វើទៅបាន ដើម្បីជួយនាងបញ្ចប់គម្រោង Stratford-upon-Avon ក៏ដូចជាការធ្វើការជាមួយ Fawcett Society ដើម្បីលើកកម្ពស់ការទទួលយកស្ត្រីដែលដើរតួជាបុរសយ៉ាងទូលំទូលាយ។ គាត់ក៏បានធ្វើការជាចម្បងជាមួយអតិថិជនស្រីផងដែរ។ ជាឧទាហរណ៍ នៅឆ្នាំ 1929 នាងបានធ្វើការនៅមន្ទីរពេទ្យ Marie Curie ក្នុងទីក្រុង Hampstead ។ក្រោយមកបានពង្រីកមន្ទីរពេទ្យមហារីកដើម្បីព្យាបាលស្ត្រី ៧០០ នាក់ក្នុងមួយឆ្នាំ។ ការអភិវឌ្ឍន៍មួយទៀតរបស់គាត់គឺមហាវិទ្យាល័យ Newnham, Cambridge ។ Scott ក៏ទទួលបានកិត្តិយសផងដែរជាមួយនឹងលិខិតឆ្លងដែនថ្មីរបស់ចក្រភពអង់គ្លេសដែលមានរូបភាពស្ត្រីជនជាតិអង់គ្លេសដ៏លេចធ្លោពីរនាក់ ម្នាក់ទៀតគឺ Ada Lovelace។
ទោះបីជាត្រូវបានគេស្គាល់ថាជា Shakespeare Memorial Theatre ប៉ុន្តែ Scott ក្រោយមកបានត្រលប់ទៅស្រុកកំណើតរបស់គាត់វិញ។ នៃ Bournemouth និងបានរចនារោងមហោស្រព Pier ដ៏ល្បីល្បាញ។ អគារ Art deco បានបើកនៅឆ្នាំ 1932 ដោយមានអ្នកទស្សនាជាង 100,000 នាក់ដើម្បីមើលព្រះអង្គម្ចាស់នៃ Wales ពេលនោះ Edward VIII សម្ពោធរោងមហោស្រព។ Scott គឺជាសមាជិកនៃនាយកដ្ឋានស្ថាបត្យកររបស់ក្រុមប្រឹក្សាក្រុង Bournemouth ហើយបានធ្វើការផ្នែកស្ថាបត្យកម្មរហូតដល់គាត់មានអាយុ 70 ឆ្នាំ។
សូមមើលផងដែរ
- Enedina Marques ដែលជាវិស្វករស្ត្រីដំបូងគេ។ ស្ត្រី និងស្ត្រីស្បែកខ្មៅមកពីប្រទេសប្រេស៊ីល
- តើអ្នកដឹងទេថាអ្នកបង្កើតជែលអាល់កុលគឺជាស្ត្រីជនជាតិឡាទីន?
- ជួបជាមួយស្ថាបត្យករ និងវិស្វករស្ត្រីស្បែកខ្មៅចំនួន 10 នាក់ ដើម្បីអបអរសាទរ និងត្រូវបានបំផុសគំនិតដោយ
៤. Dame Jane Drew (ថ្ងៃទី 24 ខែមីនា ឆ្នាំ 1911 ដល់ថ្ងៃទី 27 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1996)
នៅពេលនិយាយអំពីស្ថាបត្យករស្ត្រីជនជាតិអង់គ្លេស Dame Jane Drew គឺជាអ្នកល្បីល្បាញបំផុតម្នាក់។ ចំណាប់អារម្មណ៍របស់នាងលើតំបន់នេះបានចាប់ផ្តើមតាំងពីកុមារភាព នាងបានសាងសង់វត្ថុដោយប្រើឈើ និងឥដ្ឋ ហើយក្រោយមកបានសិក្សាផ្នែកស្ថាបត្យកម្មនៅសមាគមស្ថាបត្យកម្ម។ ក្នុងពេលនាងនៅជាសិស្ស លោកស្រី Drew បានចូលរួមក្នុងការសាងសង់រាជវិទ្យាស្ថានស្ថាបត្យកម្មអង់គ្លេស ដែលក្រោយមកនាងបានក្លាយជាសមាជិកពេញមួយជីវិត ក៏ដូចជាជាស្ត្រីដំបូងគេដែលត្រូវបានជ្រើសរើសក្នុងក្រុមប្រឹក្សាភិបាលរបស់ខ្លួន។
សូមមើលផងដែរ: របៀបគណនាចំនួនត្រឹមត្រូវនៃកម្រាល និងជញ្ជាំងDrew គឺជាស្ថាបនិកឈានមុខគេនៃចលនាទំនើបនៅចក្រភពអង់គ្លេស ហើយបានយល់ដឹង ការសម្រេចចិត្តប្រើឈ្មោះស្រីរបស់នាងពេញមួយអាជីពដ៏មានរបស់នាង។ ក្នុងកំឡុងសង្គ្រាមលោកលើកទី 2 នាងបានចាប់ផ្តើមក្រុមហ៊ុនស្ថាបត្យកម្មស្ត្រីទាំងអស់នៅទីក្រុងឡុងដ៍។ លោក Drew បានអនុវត្តគម្រោងជាច្រើនក្នុងអំឡុងពេលនេះ រួមទាំងការបញ្ចប់ជម្រកកុមារចំនួន 11,000 កន្លែងនៅ Hackney ។ ពួកគេបានសាងសង់យ៉ាងទូលំទូលាយនៅទូទាំងពិភពលោកបន្ទាប់ពីសង្គ្រាម រួមទាំងការបង្កើតមន្ទីរពេទ្យ សាកលវិទ្យាល័យ លំនៅដ្ឋាន និងការិយាល័យរដ្ឋាភិបាលនៅក្នុងប្រទេសដូចជា នីហ្សេរីយ៉ា ហ្គាណា និងកូតឌីវ័រ។ ដោយមានការចាប់អារម្មណ៍ពីការងាររបស់នាងនៅទ្វីបអាហ្រ្វិក នាយករដ្ឋមន្ត្រីឥណ្ឌាបានអញ្ជើញនាងឱ្យរចនារដ្ឋធានីថ្មីនៃរដ្ឋ Punjab, Chandigarh ។ ដោយសារតែការរួមចំណែករបស់គាត់ចំពោះស្ថាបត្យកម្ម លោក Drew បានទទួលសញ្ញាបត្រកិត្តិយស និងបណ្ឌិតជាច្រើនពីសាកលវិទ្យាល័យដូចជា Harvard និង MIT។
5. Lina Bo Bardi (ថ្ងៃទី 5 ខែធ្នូ ឆ្នាំ 1914 ដល់ថ្ងៃទី 20 ខែមីនា ឆ្នាំ 1992)
ឈ្មោះដ៏ធំបំផុតមួយនៅក្នុងស្ថាបត្យកម្មប្រេស៊ីល Lina Bo Bardi បានរចនាអគារដិតដែលលាយឡំនឹងភាពទំនើបនិយមជាមួយនឹងប្រជានិយម។ កើតនៅប្រទេសអ៊ីតាលី ស្ថាបត្យករបានបញ្ចប់ការសិក្សាពីមហាវិទ្យាល័យស្ថាបត្យកម្មនៅទីក្រុងរ៉ូមក្នុងឆ្នាំ 1939 ហើយបានផ្លាស់ទៅទីក្រុង Milan ជាកន្លែងដែលនាងបានបើកការិយាល័យផ្ទាល់ខ្លួននៅឆ្នាំ 1942 ។ មួយឆ្នាំក្រោយមក នាងត្រូវបានគេអញ្ជើញឱ្យធ្វើជានាយកទស្សនាវដ្តីស្ថាបត្យកម្ម និងរចនា Domus ។ Bo Bardi បានផ្លាស់ទៅប្រទេសប្រេស៊ីលក្នុងឆ្នាំ 1946 ជាកន្លែងដែលគាត់បានក្លាយជាពលរដ្ឋធម្មជាតិបានប្រាំឆ្នាំក្រោយមក។
នៅឆ្នាំ 1947 Bo Bardi ត្រូវបានអញ្ជើញឱ្យរចនា Museu de Arte de São Paulo ។ អគារដ៏ល្បីល្បាញដែលបានផ្អាកលើផ្ទៃដី ៧០ ម៉ែត្រការ៉េ បានក្លាយជាសារមន្ទីរដ៏សំខាន់បំផុតមួយនៅអាមេរិកឡាទីន។ គម្រោងផ្សេងទៀតរបស់នាងរួមមាន The Glass House ដែលជាអគារដែលនាងរចនាសម្រាប់ខ្លួននាង និងស្វាមីរបស់នាង និង SESC Pompeia ដែលជាមជ្ឈមណ្ឌលវប្បធម៌ និងកីឡា។
Bo Bardi បានបង្កើតទស្សនាវដ្តី Habitat ក្នុងឆ្នាំ 1950 រួមជាមួយស្វាមីរបស់នាង ហើយត្រូវបាន កម្មវិធីនិពន្ធរបស់ខ្លួនរហូតដល់ឆ្នាំ 1953។ នៅពេលនោះ ទស្សនាវដ្តីគឺជាការបោះពុម្ពផ្សាយស្ថាបត្យកម្មដ៏មានឥទ្ធិពលបំផុតនៅក្នុងប្រទេសប្រេស៊ីលក្រោយសង្គ្រាម។ Bo Bardi ក៏បានបង្កើតវគ្គសិក្សារចនាឧស្សាហកម្មដំបូងគេរបស់ប្រទេសនៅវិទ្យាស្ថានសិល្បៈសហសម័យ។ នាងបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 1992 ជាមួយនឹងគម្រោងជាច្រើនដែលមិនទាន់បានបញ្ចប់។
6. Norma Merrick Sklarek (ថ្ងៃទី 15 ខែមេសា ឆ្នាំ 1926 ដល់ថ្ងៃទី 6 ខែកុម្ភៈ ឆ្នាំ 2012)
ជីវិតរបស់ Norma Merrick Sklarek ជាស្ថាបត្យករពោរពេញដោយស្មារតីត្រួសត្រាយផ្លូវ។ Sklarek គឺជាស្ត្រីស្បែកខ្មៅដំបូងគេដែលទទួលបានអាជ្ញាប័ណ្ណជាស្ថាបត្យករនៅ New York និង California ក៏ដូចជាស្ត្រីស្បែកខ្មៅដំបូងគេដែលបានក្លាយជាសមាជិកនៃវិទ្យាស្ថានស្ថាបត្យករអាមេរិក ហើយក្រោយមកត្រូវបានជ្រើសរើសសមាជិកអង្គការ។ ពេញមួយជីវិតរបស់នាង នាងប្រឈមមុខនឹងការរើសអើងដ៏ធំ ដែលធ្វើឲ្យសមិទ្ធិផលរបស់នាងកាន់តែគួរឲ្យចាប់អារម្មណ៍។
Sklarek បានចូលរៀននៅមហាវិទ្យាល័យ Barnard អស់រយៈពេលមួយឆ្នាំ ដោយទទួលបានសញ្ញាបត្រផ្នែកសិល្បៈសេរី ដែលអាចឱ្យនាងសិក្សាស្ថាបត្យកម្មនៅសាកលវិទ្យាល័យ Columbia ។ នាងបានរកឃើញថាការបណ្តុះបណ្តាលស្ថាបត្យកម្មរបស់នាងជាបញ្ហាប្រឈមមួយ ដោយសារតែមិត្តរួមថ្នាក់របស់នាងជាច្រើនមានបរិញ្ញាបត្រ ឬអនុបណ្ឌិតរួចហើយ។ បានបញ្ចប់ការសិក្សានៅឆ្នាំ 1950។ ក្នុងការស្វែងរកការងាររបស់នាង នាងត្រូវបានបដិសេធដោយក្រុមហ៊ុនចំនួន 19 ។ លើប្រធានបទនេះ នាងបាននិយាយថា "ពួកគេមិនបានជួលស្ត្រី ឬជនជាតិអាហ្រ្វិកអាមេរិក ហើយខ្ញុំមិនដឹងថាអ្វីជា [ធ្វើការប្រឆាំងនឹងខ្ញុំ]" ។ ទីបំផុត Sklarek បានចុះចតការងារស្ថាបត្យកម្មនៅ Skidmore Owings & Merrill ក្នុងឆ្នាំ 1955។
ជាមួយនឹងបុគ្គលិកលក្ខណៈរឹងមាំ និងចក្ខុវិស័យបញ្ញា Sklarek បានរីកចម្រើនក្នុងអាជីពរបស់នាង ហើយទីបំផុតបានក្លាយជានាយកក្រុមហ៊ុនស្ថាបត្យកម្ម Gruen Associates ។ ក្រោយមកនាងបានក្លាយជាសហស្ថាបនិកនៃ Sklarek Siegel Diamond ដែលជាក្រុមហ៊ុនស្ថាបត្យកម្មស្ត្រីដ៏ធំបំផុតរបស់អាមេរិក។ គម្រោងសំខាន់ៗរបស់គាត់រួមមាន មជ្ឈមណ្ឌលរចនាប៉ាស៊ីហ្វិក សាលាក្រុង San Bernardino ក្នុងរដ្ឋកាលីហ្វ័រញ៉ា ស្ថានទូតសហរដ្ឋអាមេរិកនៅទីក្រុងតូក្យូ និងស្ថានីយ LAX Terminal 1។ Sklarek ដែលបានស្លាប់នៅឆ្នាំ 2012 ត្រូវបានដកស្រង់សម្តីថា "នៅក្នុងស្ថាបត្យកម្ម ខ្ញុំពិតជាគ្មានគំរូដែលត្រូវធ្វើតាមនោះទេ។ ថ្ងៃនេះខ្ញុំសប្បាយចិត្តណាស់ដែលបានធ្វើជាគំរូដល់អ្នកដទៃនឹងមក។
7. MJ Long (ថ្ងៃទី 31 ខែកក្កដា ឆ្នាំ 1939 ដល់ថ្ងៃទី 3 ខែកញ្ញា ឆ្នាំ 2018)
Mary Jane “MJ” Long បានមើលការខុសត្រូវលើទិដ្ឋភាពប្រតិបត្តិការនៃគម្រោង British Library ជាមួយស្វាមីរបស់នាង Colin St. John Wilson ដែលជារឿយៗ បានទទួលឥណទានតែមួយគត់សម្រាប់អគារ។ កើតនៅរដ្ឋ New Jersey សហរដ្ឋអាមេរិក ឡុងបានទទួលសញ្ញាប័ត្រផ្នែកស្ថាបត្យកម្មពី Yale មុនពេលផ្លាស់ទៅប្រទេសអង់គ្លេសក្នុងឆ្នាំ 1965 ដោយធ្វើការជាមួយ St John Wilson តាំងពីដំបូងមក។ ពួកគេបានរៀបការនៅឆ្នាំ 1972។
ក្រៅពីបណ្ណាល័យអង់គ្លេស ឡុងក៏ត្រូវបានគេស្គាល់ផងដែរសម្រាប់ការិយាល័យរបស់នាងគឺ MJ Long Architect ដែលនាងបានដំណើរការពីឆ្នាំ 1974 ដល់ឆ្នាំ 1996។ ក្នុងអំឡុងពេលនោះ នាងបានរចនាសិល្បករជាច្រើន ស្ទូឌីយោសម្រាប់មនុស្សដូចជា Peter Blake, Frank Auerbach, Paul Huxley និង RB Kitaj ។ ដោយសហការជាមួយមិត្តរបស់នាង Rolfe Kentish ក្នុងឆ្នាំ 1994 នាងបានចាប់ផ្តើមក្រុមហ៊ុនមួយផ្សេងទៀតដែលមានឈ្មោះថា Long & ខេនធីស។ កិច្ចខិតខំប្រឹងប្រែងដំបូងរបស់ក្រុមហ៊ុនគឺគម្រោងបណ្ណាល័យតម្លៃ 3 លានផោនសម្រាប់សាកលវិទ្យាល័យ Brighton ។ វែង & Kentish បានបន្តរចនាអគារដូចជាសារមន្ទីរសមុទ្រជាតិនៅ Falmouth និងសារមន្ទីរ Jewish នៅ Camden ។ Long បានទទួលមរណភាពនៅឆ្នាំ ២០១៨ ក្នុងអាយុ ៧៩ ឆ្នាំ។ នាងបានបញ្ជូនគម្រោងចុងក្រោយរបស់នាងគឺការស្ដារឡើងវិញនូវស្ទូឌីយោរបស់វិចិត្រករ Cornish បីថ្ងៃមុនពេលនាងស្លាប់។
8. Dame Zaha Hadid (ថ្ងៃទី 31 ខែតុលា ឆ្នាំ 1950 ដល់ថ្ងៃទី 31 ខែមីនា ឆ្នាំ 2016)
Dame Zaha Hadid គឺជាស្ថាបត្យករជោគជ័យបំផុតម្នាក់ក្នុងប្រវត្តិសាស្ត្រដែលមិនអាចប្រកែកបាន។ ក
