În fiecare zi este o zi în care trebuie să recunoaștem importanța femeilor în societate, să le lăudăm realizările și să așteptăm cu nerăbdare o mai mare incluziune și reprezentare. Dar astăzi, la Ziua Internațională a Femeii merită cu atât mai mult să ne uităm la sectorul nostru și să reflectăm asupra acestor aspecte.

Potrivit revistei de design Dezeen, doar trei dintre cele mai mari 100 de firme de arhitectură din lume sunt conduse de femei. Doar două dintre aceste firme au echipe de conducere compuse în proporție de peste 50% din femei, iar bărbații dețin 90% din cele mai înalte poziții în aceste corporații. În schimb, inegalitatea în rândul posturilor de arhitectură de rang înalt nu este un indicator al actualuluiInteresul femeilor pentru acest sector, care, dimpotrivă, este în creștere. Potrivit University and Colleges Admissions Service din Marea Britanie, în 2016, împărțirea între bărbați și femei care au aplicat pentru a studia arhitectura la universitățile britanice a fost de 49:51, o cifră mai mare decât cea din 2008, care a înregistrat o proporție de 40:60.

În ciuda cifrelor irefutabile, este important să știm că este posibil să întrerupem și să inversăm această inegalitate în arhitectură. Opt femei au făcut istorie în acest fel Verifică-l:

1. Lady Elizabeth Wilbraham (1632-1705)

Adesea supranumită prima femeie arhitect din Marea Britanie, Lady Elizabeth Wilbraham a fost un designer de interior proeminent într-o perioadă în care femeilor nu li se permitea în mod normal să practice această artă. Deși nu există nicio înregistrare scrisă, cercetătorul John Millar crede că Wilbraham a proiectat aproximativ 400 de clădiri. Portofoliul său include Belton House (Lincolnshire), UpparkHouse (Sussex) și Windsor Guildhall (Berkshire).Una dintre clădirile pe care se crede că le-a construit este casa familiei sale din Staffordshire, Weston Hall, o proprietate cu detalii arhitecturale neobișnuite care se regăsesc mai târziu la Cliveden House (Buckinghamshire) și la Buckingham Palace.Wilbraham l-a învățat și pe tânărul Sir Christopher Wren, ajutându-l să proiecteze 18 dintre cele 52bisericile londoneze în care a lucrat după Marele Incendiu din Londra din 1666.

Interesul lui Wilbraham pentru arhitectură a crescut în timp în Olanda și Italia. A studiat în ambele țări în timpul lungii sale luni de miere. Deoarece nu avea voie să fie văzută pe șantierele de construcții, Wilbraham a trimis oameni care să-i realizeze proiectele. Acești oameni erau adesea văzuți ca fiind arhitecții înșiși, ascunzându-și poziția în istoria arhitecturii. Un aspectUn aspect pozitiv al faptului că nu a trebuit să supravegheze lucrările este că Wilbraham a fost incredibil de productiv, cu o medie de opt proiecte pe an.

2. Marion Mahony Griffin (14 februarie 1871 - 10 august 1961)

Prima angajată a lui Frank Lloyd Wright, Marion Mahony Griffin a fost unul dintre primii arhitecți licențiați din lume. A studiat arhitectura la MIT și a absolvit în 1894. Un an mai târziu, Mahony Griffin a fost angajată de Wright ca desenator, iar influența ei în dezvoltarea arhitecturii în stilul Prairie a fost considerabilă.

În perioada în care a lucrat cu arhitectul, Mahony Griffin a proiectat sticlă cu plumb, mobilier, corpuri de iluminat, picturi murale și mozaicuri pentru multe dintre casele lui Wright. Era cunoscută pentru spiritul ei, râsul puternic și refuzul de a se supune ego-ului lui Wright. Printre lucrările sale se numără David Amberg Residence (Michigan) și Adolph Mueller House (Illinois). Mahony Griffin a realizat, de asemenea, studii în acuarelă ale planurilor lui Wright.Wright s-a inspirat din xilogravurile japoneze, pentru care nu i-a dat niciodată credit.

Când Wright s-a mutat în Europa în 1909, s-a oferit să-i lase comisiile de atelier lui Mahony Griffin. Aceasta a refuzat, dar a fost angajată mai târziu de succesorul arhitectului și a primit controlul deplin asupra proiectării. După ce s-a căsătorit în 1911, a înființat un birou împreună cu soțul ei, câștigând comanda de a supraveghea construcția orașului Canberra din Australia. Mahony Griffina condus biroul australian timp de peste 20 de ani, pregătind designeri și gestionând comenzi. Una dintre aceste misiuni a fost Teatrul Capitol din Melbourne. Mai târziu, în 1936, s-au mutat în Lucknow, India, pentru a proiecta o bibliotecă universitară. După moartea bruscă a soțului ei în 1937, Mahony Griffin s-a întors în America pentru a scrie o autobiografie despre munca saA murit în 1961, lăsând în urmă o operă măreață.

3. Elisabeth Scott (20 septembrie 1898 - 19 iunie 1972)

În 1927, Elisabeth Scott a devenit prima arhitectă din Marea Britanie care a câștigat un concurs internațional de arhitectură cu proiectul său pentru Shakespeare Memorial Theatre din Stratford-upon-Avon. A fost singura femeie din peste 70 de candidați, iar proiectul său a devenit cea mai importantă clădire publică din Marea Britanie proiectată de un arhitect. Titluri precum "Girl Architect Beats Men" și"Saltul spre faimă al unei fete necunoscute" au fost relatate în presă.

Scott și-a început cariera în 1919, ca studentă la noua școală a Asociației de Arhitectură din Londra, absolvind în 1924. Ea a luat decizia de a angaja cât mai multe femei pentru a o ajuta să finalizeze proiectul Stratford-upon-Avon, precum și de a lucra cu Fawcett Society pentru a promova o acceptare mai largă a femeilor care joacă roluri stereotipice masculine.Ea a lucrat în principal cu clienți de sex feminin. De exemplu, în 1929 a lucrat la spitalul Marie Curie din Hampstead, extinzând ulterior spitalul de oncologie pentru a trata 700 de femei pe an. Un alt proiect al ei a fost Newnham College, Cambridge. Scott a fost onorată și cu noul pașaport britanic, care conține imaginile a doar două femei britaniceproeminent, celălalt fiind Ada Lovelace.

Deși cunoscut pentru Shakespeare Memorial Theatre, Scott s-a întors mai târziu în orașul său natal, Bournemouth, și a proiectat emblematicul Pier Theatre. Clădirea art deco a fost inaugurată în 1932, cu peste 100.000 de vizitatori care au asistat la inaugurarea teatrului de către prințul de Wales de atunci, Edward al VIII-lea. Scott a fost membru al departamentului de arhitecți al consiliului municipal din Bournemouth și a lucrat cu arhitecțiipână la vârsta de 70 de ani.

A se vedea și

• Enedina Marques, prima femeie și inginer de culoare din Brazilia
• Știați că inventatorul alcoolului gel este o femeie latină?
• Faceți cunoștință cu 10 femei arhitecte și ingineri de culoare pe care să le sărbătoriți și să vă inspirați

4. Dame Jane Drew (24 martie 1911 - 27 iulie 1996)

Când vine vorba de arhitecți britanici, Dame Jane Drew este una dintre cele mai renumite. Interesul ei pentru acest domeniu a început de timpuriu: în copilărie, a construit obiecte din lemn și cărămizi, iar mai târziu a studiat arhitectura la Architectural Association. În timpul studenției, Drew a fost implicată în construirea Institutului Regal de Arhitectură Britanic, al cărui membru a devenit mai târziu unPartenerul său a fost partenerul său pe tot parcursul vieții, precum și prima femeie aleasă în consiliul de administrație.

Drew a fost una dintre cele mai importante fondatoare ale Mișcării Moderne din Marea Britanie și a luat decizia conștientă de a-și folosi numele de fată pe tot parcursul bogatei sale cariere. În timpul celui de-al Doilea Război Mondial, a înființat un birou de arhitectură exclusiv feminin în Londra. Drew a întreprins mai multe proiecte în această perioadă, inclusiv finalizarea a 11.000 de adăposturi antiaeriene pentru copii înHackney.

În 1942, Drew s-a căsătorit cu faimosul arhitect Maxwell Fry și au creat un parteneriat care va continua până la moartea acestuia, în 1987. După război, au construit în întreaga lume, inclusiv spitale, universități, ansambluri de locuințe și birouri guvernamentale în țări precum Nigeria, Ghana și Coasta de Fildeș. Impresionat de munca lor în Africa, premierul indianDrew a fost invitată să proiecteze noua capitală a Punjabului, Chandigarh. Datorită contribuției sale la arhitectură, Drew a primit mai multe diplome de onoare și doctorate de la universități precum Harvard și MIT.

5. Lina Bo Bardi (5 decembrie 1914 - 20 martie 1992)

Unul dintre cele mai mari nume ale arhitecturii braziliene, Lina Bo Bardi a proiectat clădiri îndrăznețe care îmbină modernismul cu populismul. Născută în Italia, arhitecta a absolvit Facultatea de Arhitectură din Roma în 1939 și s-a mutat la Milano, unde și-a deschis propriul birou în 1942. Un an mai târziu, a fost invitată să devină director al revistei de arhitectură și design Domus. Bo Bardi s-a mutat laBrazilia în 1946, unde a devenit cetățean naturalizat cinci ani mai târziu.

În 1947, Bo Bardi a fost invitată să proiecteze Muzeul de Artă din São Paulo. Această clădire emblematică, suspendată pe o piață de 70 de metri lungime, a devenit unul dintre cele mai importante muzee din America Latină. Printre celelalte proiecte ale sale se numără The Glass House, o clădire pe care a proiectat-o pentru ea și soțul ei, și SESC Pompéia, un centru cultural și sportiv.

Bo Bardi a fondat revista Habitat Magazine în 1950, alături de soțul ei, și a fost redactor-șef până în 1953. La acea vreme, revista a fost cea mai influentă publicație de arhitectură din Brazilia postbelică. Bo Bardi a înființat, de asemenea, primul curs de design industrial din țară, la Institutul de Artă Contemporană. A murit în 1992, cu multe proiecte neterminate.

6. Norma Merrick Sklarek (15 aprilie 1926 - 6 februarie 2012)

Viața de arhitectă a Normei Merrick Sklarek a fost plină de realizări de pionierat. Sklarek a fost prima femeie de culoare care a obținut licența de arhitect la New York și în California, precum și prima femeie de culoare care a devenit membră a Institutului American de Arhitecți - și mai târziu a fost aleasă membră a organizației. De-a lungul vieții sale, s-a confruntat cu o discriminare imensă, ceea ce face ca realizările sale să fie și maimai impresionant.

Sklarek a frecventat Barnard College timp de un an, obținând o calificare în domeniul artelor liberale care îi va permite să studieze arhitectura la Universitatea Columbia.Pregătirea sa în domeniul arhitecturii a fost o provocare, deoarece mulți dintre colegii ei de clasă aveau deja diplome de licență sau de masterat.A absolvit în 1950.În căutarea unui loc de muncă, a fost respinsă de 19 firme.Pe această temă, a spus ea, "einu angajau femei sau afro-americani și nu știam ce era [împotriva mea]." Sklarek a obținut în cele din urmă un post de arhitect la Skidmore Owings & Merrill în 1955.

Cu o personalitate puternică și o viziune intelectuală, Sklarek a avansat în carieră și, în cele din urmă, a devenit director al firmei de arhitectură Gruen Associates. Ulterior, a devenit co-fondatoare a Sklarek Siegel Diamond, cea mai mare firmă de arhitectură exclusiv feminină din America. Printre proiectele sale memorabile se numără Pacific Design Center, Primăria San Bernardino din California, clădireaAmbasada SUA din Tokyo și terminalul 1 al aeroportului LAX. Sklarek, care a murit în 2012, ar fi spus: "În arhitectură, nu am avut absolut niciun model de urmat. Sunt fericit că astăzi sunt un model pentru alții care vor veni".

7. MJ Long (31 iulie 1939 - 3 septembrie 2018)

Mary Jane "MJ" Long a supervizat aspectele operaționale ale proiectului Bibliotecii Britanice, alături de soțul ei, Colin St John Wilson, căruia i s-a atribuit adesea meritul exclusiv pentru clădire. Născută în New Jersey, în Statele Unite, Long a absolvit arhitectura la Yale înainte de a se muta în Anglia în 1965, lucrând cu St John Wilson încă de la început. S-au căsătorit în 1972.

Pe lângă Biblioteca Britanică, Long este cunoscută și pentru firma sa, MJ Long Architect, pe care a condus-o din 1974 până în 1996. În această perioadă, a proiectat mai multe studiouri de artiști pentru artiști precum Peter Blake, Frank Auerbach, Paul Huxley și RB Kitaj. În 1994, colaborând cu prietenul său Rolfe Kentish, a deschis o altă companie numită Long & Kentish. Primul efort al companiei a fost unProiectul de bibliotecă în valoare de 3 milioane de lire sterline pentru Universitatea din Brighton. Long & Kentish a continuat să proiecteze clădiri precum Muzeul Național Maritim din Falmouth și Muzeul Evreiesc din Camden. Long a murit în 2018, la vârsta de 79 de ani. Și-a prezentat ultimul proiect, restaurarea unui studio de artiști din Cornwall, cu trei zile înainte de a muri.

8. dame Zaha Hadid (31 octombrie 1950 - 31 martie 2016)

Dame Zaha Hadid este, fără îndoială, unul dintre cei mai de succes arhitecți din istorie. Arhitecta britanică de origine irakiană a devenit în 2004 prima femeie care a câștigat Premiul Pritzker, acordat arhitecților în viață care au demonstrat angajament, talent și viziune în munca lor. În anul morții sale premature, a primit Medalia de Aur RIBA - cea mai înaltă distincție britanică în domeniul arhitecturii.Brittany. Hadid a lăsat o avere de 67 de milioane de lire sterline când a decedat în 2016.

De la centre de agrement la zgârie-nori, clădirile impresionante ale arhitectului au fost apreciate de critici în întreaga Europă pentru formele lor organice și fluide. A studiat arta la Universitatea Americană din Beirut înainte de a-și lansa cariera la Architectural Association din Londra. În 1979, și-a înființat propriul cabinet.

Printre structurile care au făcut din Zaha Hadid Architects un nume de referință se numără Muzeul Riverside din Glasgow, Centrul acvatic din Londra pentru Jocurile Olimpice din 2012, Opera din Guangzhou și Turnul Generali din Milano. Adesea numită "arhitectă vedetă", revista Time Magazine a inclus-o pe Hadid printre cei mai influenți 100 de oameni de pe planetă în 2010. În contextul în care biroul lui Hadid își continuălucrarea, moștenirea arhitecturală a creatorului de tendințe continuă să trăiască cinci ani mai târziu.