ყოველი დღე არის დღე, როდესაც ვაღიარებთ ქალების მნიშვნელობას საზოგადოებაში, ვაფასებთ მათ მიღწევებს და ველით უფრო დიდ ჩართულობასა და წარმომადგენლობას. მაგრამ დღეს, ქალთა საერთაშორისო დღეს , კიდევ უფრო ღირს ჩვენი სექტორის მიმოხილვა და ამ საკითხებზე ფიქრი.

დიზაინის ჟურნალის Dezeen-ის მიხედვით, 100 უმსხვილესი არქიტექტურული ფირმადან მხოლოდ სამია. მსოფლიოში ქალები ხელმძღვანელობენ. ამ კომპანიებიდან მხოლოდ ორს ჰყავს მენეჯმენტის გუნდი, რომელიც შედგება 50%-ზე მეტი ქალისგან, ხოლო მამაკაცები ამ კორპორაციებში უმაღლესი რანგის პოზიციების 90%-ს იკავებენ. მეორე მხრივ, უთანასწორობა ხელმძღვანელ პოზიციებს შორის არქიტექტურაში არ მიუთითებს ამჟამინდელ ქალთა ინტერესზე ამ სექტორის მიმართ, რომელიც, პირიქით, იზრდება. გაერთიანებული სამეფოს უნივერსიტეტებისა და კოლეჯების მიმღების სამსახურის მონაცემებით, 2016 წელს განხეთქილება მამაკაცებსა და ქალებს შორის, რომლებმაც განაცხადეს ინგლისის უნივერსიტეტებში არქიტექტურის შესასწავლად, იყო 49:51, რაც უფრო მაღალია, ვიდრე 2008 წელს გაყოფა, რომელმაც დაარეგისტრირა ნიშანი 40:60.

მიუხედავად უტყუარი რიცხვებისა, მნიშვნელოვანია ვიცოდეთ, რომ შესაძლებელია ამ უთანასწორობის შეჩერება და შებრუნება არქიტექტურაში. რვა ქალი ამ გზით შევიდა ისტორიაში . შეამოწმეთ:

1. ლედი ელიზაბეტ უილბრაჰამი (1632–1705)

ხშირად წოდებული დიდი ბრიტანეთის პირველი ქალი არქიტექტორი, ლედი ელიზაბეტ ვილბრაჰამი იყო გამოჩენილიერაყში დაბადებული ბრიტანელი არქიტექტორი გახდა პირველი ქალი, რომელმაც მოიგო პრიცკერის პრემია 2004 წელს, რომელიც გადაეცა ცოცხალ არქიტექტორებს, რომლებმაც აჩვენეს ერთგულება, ნიჭი და ხედვა თავიანთ საქმიანობაში. ნაადრევი გარდაცვალების წელს მას მიენიჭა RIBA ოქროს მედალი - ბრიტანეთის უმაღლესი არქიტექტურული ჯილდო. ჰადიდმა 2016 წელს გარდაცვალებისას 67 მილიონი ფუნტის ქონება დატოვა.

დასასვენებელი ცენტრებიდან ცათამბჯენებამდე, არქიტექტორის განსაცვიფრებელმა შენობებმა მოიპოვეს კრიტიკოსები მთელს ევროპაში მათი ორგანული, თხევადი ფორმებით. იგი სწავლობდა თავის ხელოვნებას ბეირუთის ამერიკულ უნივერსიტეტში, სანამ კარიერას ლონდონის არქიტექტურულ ასოციაციაში დაიწყებდა. 1979 წლისთვის მან დააარსა საკუთარი ოფისი.

სტრუქტურები, რომლებმაც Zaha Hadid Architects გახადეს ცნობილი სახელი, მოიცავს რივერსაიდის მუზეუმს გლაზგოში, ლონდონის წყლის მეცნიერების ცენტრს 2012 წლის ოლიმპიადისთვის, გუანჯოუს ოპერის თეატრს და გენერალის კოშკი მილანში. ხშირად მოხსენიებული, როგორც "ვარსკვლავების არქიტექტორი", ჟურნალმა Time-მა ჰადიდი დაასახელა პლანეტის 100 ყველაზე გავლენიან ადამიანს შორის 2010 წელს. ჰადიდის ოფისი აგრძელებს მუშაობას, ტრენდსტერის არქიტექტურული მემკვიდრეობა ცოცხლობს ხუთი წლის შემდეგ.

გაძლიერება: მნიშვნელობა. ხელნაკეთი ქალების

სამშენებლო პროექტი ხელს უწყობს ქალების ტრენინგს სამოქალაქო მშენებლობაში

ხელოვნების საერთაშორისო დღექალები: ამბავი ფოტოებში

ინტერიერის დიზაინერი იმ ეპოქაში, როდესაც ქალებს, როგორც წესი, არ ეძლეოდათ ხელოვნების პრაქტიკის უფლება. მიუხედავად იმისა, რომ არ არსებობს წერილობითი ჩანაწერი, მეცნიერი ჯონ მილარი თვლის, რომ ვილბრამმა დააპროექტა დაახლოებით 400 შენობა. მისი პორტფელი მოიცავს Belton House (ლინკოლნშირი), Uppark House (სასექსი) და Windsor Guildhall (Berkshire). მის მიერ აშენებული ერთი შენობა, სავარაუდოდ, მისი ოჯახის სახლია სტაფორდშირში, ვესტონ ჰოლში, უჩვეულო არქიტექტურული დეტალების მქონე საკუთრება, რომელიც მოგვიანებით აღმოაჩინეს კლაივდენ სახლში (ბაკინგემშირი) და ბუკინგემის სასახლეში. ვილბრაჰამი ასევე ასწავლიდა ახალგაზრდა სერ კრისტოფერ რენს, დაეხმარა მას ლონდონის 52 ეკლესიიდან 18-ის დაპროექტებაში, რომლებზეც მუშაობდა ლონდონის დიდი ხანძრის შემდეგ 1666 წელს. და იტალია. ხანგრძლივი თაფლობის თვის განმავლობაში ორივე ქვეყანაში სწავლობდა. სამშენებლო ობიექტებზე ხილვის უფლება არ მისცეს, ვილბრამმა გაგზავნა კაცები მისი პროექტების განსახორციელებლად. ეს ადამიანები ხშირად განიხილებოდნენ როგორც თავად არქიტექტორები, რომლებიც აბნელებდნენ მათ პოზიციას არქიტექტურის ისტორიაში. მშენებლობის ზედამხედველობის არარსებობის ერთ-ერთი დადებითი ასპექტი არის ის, რომ ვილბრაჰამი წარმოუდგენლად პროდუქტიული იყო, წელიწადში საშუალოდ რვა პროექტს ახორციელებდა.

2. მარიონ მაჰონი გრიფინი (1871 წლის 14 თებერვალი – 10 აგვისტო,1961)

ფრენკ ლოიდ რაიტის პირველი თანამშრომელი, მარიონ მაჰონი გრიფინი იყო მსოფლიოში ერთ-ერთი პირველი ლიცენზირებული არქიტექტორი. იგი სწავლობდა არქიტექტურას MIT-ში და დაამთავრა 1894 წელს. ერთი წლის შემდეგ, მაჰონი გრიფინი დაიქირავა რაიტმა, როგორც მხატვარი და მისი გავლენა პრერიის სტილის არქიტექტურის განვითარებაზე მნიშვნელოვანი იყო.

არქიტექტორთან მუშაობის დროს. მაჰონი გრიფინმა დააპროექტა ტყვიისფერი მინა, ავეჯი, განათების მოწყობილობები, ფრესკები და მოზაიკა თავისი მრავალი სახლისთვის. იგი ცნობილი იყო თავისი ჭკუით, ხმამაღალი სიცილით და რაიტის ეგოსადმი ქედმაღლობის უარით. მისი კრედიტები მოიცავს დევიდ ამბერგის რეზიდენციას (მიჩიგანი) და ადოლფ მიულერის სახლს (ილინოისი). მაჰონი გრიფინმა ასევე შეასრულა რაიტის გეგმების აკვარელი, შთაგონებული იაპონური ხის ჭრებით, რისთვისაც მას არასოდეს მიუცია დამსახურება.

როდესაც რაიტი გადავიდა ევროპაში 1909 წელს, მან შესთავაზა დაეტოვებინა თავისი სტუდიური კომისიები მაჰონი გრიფინისთვის. მან უარი თქვა, მაგრამ მოგვიანებით დაიქირავა არქიტექტორის მემკვიდრემ და მისცა სრული კონტროლი დიზაინზე. 1911 წელს დაქორწინების შემდეგ მან მეუღლესთან ერთად დააფუძნა ოფისი და მიიღო კომისია, რომელიც მეთვალყურეობდა მშენებლობას კანბერაში, ავსტრალია. მაჰონი გრიფინი 20 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ხელმძღვანელობდა ავსტრალიის ოფისს, ამზადებდა შემსრულებლებს და მმართველ კომისიებს. ერთ-ერთი ასეთი ატრიბუტი იყო კაპიტოლიუმითეატრი მელბურნში. მოგვიანებით, 1936 წელს, ისინი გადავიდნენ ლაკნოუში, ინდოეთი, რათა დაეპროექტებინათ უნივერსიტეტის ბიბლიოთეკა. 1937 წელს ქმრის უეცარი გარდაცვალების შემდეგ, მაჰონი გრიფინი დაბრუნდა ამერიკაში, რათა დაეწერა ავტობიოგრაფია თავისი არქიტექტურული ნაწარმოებების შესახებ. იგი გარდაიცვალა 1961 წელს და დატოვა დიდი შრომა.

3. ელიზაბეტ სკოტი (20 სექტემბერი 1898 - 19 ივნისი 1972)

1927 წელს ელიზაბეტ სკოტი გახდა პირველი დიდი ბრიტანეთის არქიტექტორი, რომელმაც გაიმარჯვა საერთაშორისო არქიტექტურულ კონკურსში მისი დიზაინით შექსპირის მემორიალური თეატრისთვის სტრატფორდ-ონ-ეივონში. ის იყო ერთადერთი ქალი 70-ზე მეტი აპლიკანტიდან და მისი პროექტი გახდა დიდი ბრიტანეთის ყველაზე მნიშვნელოვანი საჯარო შენობა, რომელიც შექმნილია ქალი არქიტექტორის მიერ. პრესაში გავრცელდა სათაურები, როგორიცაა "გოგონა არქიტექტორი სცემს მამაკაცებს" და "უცნობი გოგოს ნახტომი დიდებისკენ".

სკოტმა თავისი კარიერა დაიწყო 1919 წელს, როგორც სტუდენტი არქიტექტურული ასოციაციის ახალ სკოლაში ლონდონში, რომელიც დაამთავრა 1924 წელს. მან მიიღო გადაწყვეტილება დაქირავებულიყო რაც შეიძლება მეტი ქალი, რათა დაეხმაროს მას Stratford-upon-Avon-ის პროექტის დასრულებაში, ასევე იმუშაოს Fawcett Society-თან, რათა ხელი შეუწყოს ქალების უფრო ფართო მიღებას, რომლებიც ასრულებენ სტერეოტიპულად მამაკაცურ როლებს. ის ასევე მუშაობდა ძირითადად ქალ კლიენტებთან. მაგალითად, 1929 წელს მუშაობდა ჰემპსტედში მარი კიურის საავადმყოფოში,მოგვიანებით გააფართოვა კიბოს ჰოსპიტალი წელიწადში 700 ქალისთვის. მისი კიდევ ერთი განვითარება იყო ნიუნემის კოლეჯი, კემბრიჯი. სკოტს ასევე მიენიჭა დიდი ბრიტანეთის ახალი პასპორტი, რომელიც შეიცავს მხოლოდ ორი გამოჩენილი ბრიტანელი ქალის სურათებს, მეორე ადა ლავლეისი.

მიუხედავად იმისა, რომ ცნობილი იყო შექსპირის მემორიალური თეატრით, სკოტი მოგვიანებით დაბრუნდა მშობლიურ ქალაქში. ბორნმუთიდან და დააპროექტა საკულტო პიერ თეატრი. არტ დეკო შენობა გაიხსნა 1932 წელს, სადაც 100000-ზე მეტი ვიზიტორი მონაწილეობდა, რათა ენახათ უელსის მაშინდელი პრინცი, ედუარდ VIII, თეატრის ინაუგურაცია. სკოტი იყო ბორნმუთის საქალაქო საბჭოს არქიტექტორთა განყოფილების წევრი და მუშაობდა არქიტექტურაში 70 წლამდე.

იხილეთ აგრეთვე

• ენედინა მარკესი, პირველი ინჟინერი ქალი. ქალი და შავკანიანი ქალი ბრაზილიიდან
• იცოდით, რომ ალკოჰოლური გელის გამომგონებელი ლათინური ქალია?
• გაიცანით 10 შავკანიანი ქალი არქიტექტორი და ინჟინერი, რათა აღნიშნოთ და შთაგონებული იყოთ

4. დეიმ ჯეინ დრიუ (24 მარტი, 1911 – 27 ივლისი, 1996)

როცა საქმე ეხება ბრიტანელ ქალ არქიტექტორებს, დეიმ ჯეინ დრიუ ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი. მისი ინტერესი ამ ტერიტორიით ადრე დაიწყო: ბავშვობაში ხის და აგურის გამოყენებით ააშენა საგნები, მოგვიანებით კი არქიტექტურულ ასოციაციაში სწავლობდა არქიტექტურას. სტუდენტობის პერიოდში დრიუ მონაწილეობდა როიალის მშენებლობაშიბრიტანული არქიტექტურის ინსტიტუტი, რომლის წევრიც იგი გახდა უვადო წევრი, ასევე იყო პირველი ქალი, რომელიც აირჩიეს მის საბჭოში.

დრიუ იყო ბრიტანეთში თანამედროვე მოძრაობის ერთ-ერთი წამყვანი დამფუძნებელი და შეგნებული იყო. გადაწყვეტილება გამოიყენოს ქალიშვილობის სახელი მთელი მისი მდიდარი კარიერის განმავლობაში. მეორე მსოფლიო ომის დროს მან ლონდონში შექმნა ქალთა არქიტექტურული ფირმა. დრიუმ ამ პერიოდის განმავლობაში აიღო მრავალი პროექტი, მათ შორის ჰაკნიში 11000 ბავშვთა საჰაერო თავშესაფრის დასრულება.

1942 წელს დრიუმ დაქორწინდა ცნობილ არქიტექტორ მაქსველ ფრაისზე და შექმნა პარტნიორობა, რომელიც გაგრძელდა მის გარდაცვალებამდე 1987 წელს. ომის შემდეგ მათ ფართოდ ააშენეს მთელ მსოფლიოში, მათ შორის საავადმყოფოების, უნივერსიტეტების, საცხოვრებელი ფართების და სამთავრობო ოფისების შექმნა ისეთ ქვეყნებში, როგორიცაა ნიგერია, განა და კოტ დ'ივუარი. აფრიკაში მისი მუშაობით აღფრთოვანებულმა ინდოეთის პრემიერ-მინისტრმა მიიწვია პენჯაბის ახალი დედაქალაქის, ჩანდიგარის დიზაინისთვის. არქიტექტურაში შეტანილი წვლილიდან გამომდინარე, დრიუმ რამდენიმე საპატიო ხარისხი და დოქტორის წოდება მიიღო ისეთი უნივერსიტეტებიდან, როგორებიცაა ჰარვარდი და MIT.

5. ლინა ბო ბარდი (5 დეკემბერი, 1914 – 20 მარტი, 1992)

ბრაზილიის არქიტექტურის ერთ-ერთმა ყველაზე დიდმა სახელმა, ლინა ბო ბარდიმ შექმნა თამამი შენობები, რომლებიც აერთიანებდა მოდერნიზმს პოპულიზმს. Დაბადებულიაიტალიამ, არქიტექტორმა დაამთავრა რომის არქიტექტურის ფაკულტეტი 1939 წელს და გადავიდა მილანში, სადაც გახსნა საკუთარი ოფისი 1942 წელს. ერთი წლის შემდეგ იგი მიიწვიეს არქიტექტურისა და დიზაინის ჟურნალის Domus-ის დირექტორად. ბო ბარდი გადავიდა ბრაზილიაში 1946 წელს, სადაც ხუთი წლის შემდეგ გახდა ნატურალიზებული მოქალაქე.

1947 წელს ბო ბარდი მიიწვიეს სან პაულოს ხელოვნების მუზეუმის დიზაინზე. ეს საკულტო შენობა, რომელიც შეჩერებულია 70 მეტრის სიგრძის მოედანზე, გახდა ლათინური ამერიკის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მუზეუმი. მისი სხვა პროექტები მოიცავს შუშის სახლს, შენობას, რომელიც მან დააპროექტა მისთვის და ქმრისთვის, და SESC Pompéia, კულტურული და სპორტული ცენტრი.

ბო ბარდიმ დააარსა Habitat Magazine 1950 წელს მეუღლესთან ერთად და იყო მისი რედაქტორი 1953 წლამდე. იმ დროს ჟურნალი იყო ომისშემდგომი ბრაზილიაში ყველაზე გავლენიანი არქიტექტურული გამოცემა. ბო ბარდიმ ასევე დააწესა ქვეყნის პირველი სამრეწველო დიზაინის კურსი თანამედროვე ხელოვნების ინსტიტუტში. გარდაიცვალა 1992 წელს მრავალი დაუმთავრებელი პროექტით.

Იხილეთ ასევე: 20 გამოტოვებული რჩევა მცირე სივრცის დეკორაციისთვის

6. Norma Merrick Sklarek (1926 წლის 15 აპრილი – 2012 წლის 6 თებერვალი)

ნორმა მერიკ სკლარეკის, როგორც არქიტექტორის ცხოვრება სავსე იყო პიონერული სულისკვეთებით. სკლარეკი იყო პირველი შავკანიანი ქალი, რომელიც ნიუ-იორკსა და კალიფორნიაში არქიტექტორად ლიცენზირებული იყო, ასევე პირველი შავკანიანი ქალი, რომელიც გახდა ამერიკული არქიტექტორთა ინსტიტუტის წევრი - და მოგვიანებით აირჩიეს.ორგანიზაციის წევრი. მთელი თავისი ცხოვრების განმავლობაში იგი განიცდიდა მასიურ დისკრიმინაციას, რაც მის მიღწევებს კიდევ უფრო შთამბეჭდავს ხდის.

სკლარეკი ერთი წლის განმავლობაში სწავლობდა ბარნარდის კოლეჯში, მოიპოვა ლიბერალური ხელოვნების კვალიფიკაცია, რომელიც საშუალებას მისცემდა ესწავლა არქიტექტურა კოლუმბიის უნივერსიტეტში. მას არქიტექტურის სწავლება გამოწვევად მიაჩნია, რადგან მის ბევრ თანაკლასელს უკვე ჰქონდა ბაკალავრის ან მაგისტრის ხარისხი. დაამთავრა 1950 წელს. სამუშაოს ძიებაში 19 კომპანიამ უარი თქვა. ამ თემაზე მან თქვა, რომ „ისინი არ ქირაობდნენ ქალებს ან აფროამერიკელებს და მე არ ვიცოდი რა [მუშაობდა ჩემს წინააღმდეგ]“. Sklarek საბოლოოდ დაეშვა არქიტექტურის სამუშაოს Skidmore Owings & amp; მერილი 1955 წელს.

ძლიერი პიროვნებითა და ინტელექტუალური ხედვით, სკლარეკი წინ წავიდა კარიერაში და საბოლოოდ გახდა არქიტექტურული ფირმის Gruen Associates-ის დირექტორი. მოგვიანებით იგი გახდა Sklarek Siegel Diamond-ის თანადამფუძნებელი, ამერიკის უმსხვილესი ქალთა არქიტექტურული ფირმა. მისი გამორჩეული პროექტები მოიცავს წყნარი ოკეანის დიზაინის ცენტრს, სან ბერნარდინოს მერიას კალიფორნიაში, აშშ-ის საელჩოს ტოკიოში და LAX ტერმინალში 1. სკლარეკი, რომელიც გარდაიცვალა 2012 წელს, ციტირებულია: „არქიტექტურაში მე აბსოლუტურად არ მქონდა არანაირი მოდელი, რომ გავყოლოდი. ბედნიერი ვარ, რომ დღეს მისაბაძი მაგალითი ვარ სხვებისთვის, ვინცმოვა“.

7. MJ Long (31 ივლისი 1939 – 3 სექტემბერი 2018)

Mary Jane “MJ” Long კურირებდა ბრიტანეთის ბიბლიოთეკის პროექტის ოპერაციულ ასპექტებს მეუღლესთან, კოლინ სენტ ჯონ უილსონთან ერთად, რომელიც ხშირად შენობისთვის მხოლოდ კრედიტი მიიღო. დაბადებულმა ნიუ ჯერსიში, აშშ, ლონგმა მიიღო არქიტექტურის ხარისხი იელისგან, სანამ 1965 წელს ინგლისში გადავიდოდა, თავიდანვე მუშაობდა სენტ ჯონ უილსონთან. ისინი დაქორწინდნენ 1972 წელს.

გარდა ბრიტანეთის ბიბლიოთეკისა, ლონგი ასევე ცნობილია თავისი ოფისით, MJ Long Architect, რომელსაც იგი ხელმძღვანელობდა 1974 წლიდან 1996 წლამდე. ამ დროის განმავლობაში მან შექმნა რამდენიმე მხატვარი. სტუდიები ადამიანებისთვის, როგორებიც არიან პიტერ ბლეიკი, ფრენკ აუერბახი, პოლ ჰაქსლი და RB Kitaj. 1994 წელს თავის მეგობართან როლფ კენტიშთან თანამშრომლობით მან შექმნა სხვა კომპანია სახელწოდებით Long & კენტიშ. კომპანიის პირველი მცდელობა იყო ბრაიტონის უნივერსიტეტის ბიბლიოთეკის პროექტი £3 მილიონი. გრძელი & amp; კენტიშმა განაგრძო ისეთი შენობების დიზაინი, როგორიცაა ეროვნული საზღვაო მუზეუმი ფალმუთში და ებრაული მუზეუმი კამდენში. ლონგი გარდაიცვალა 2018 წელს, 79 წლის ასაკში. გარდაცვალებამდე სამი დღით ადრე მან წარადგინა თავისი ბოლო პროექტი, კორნული მხატვრების სტუდიის აღდგენა.

8. Dame Zaha Hadid (31 ოქტომბერი, 1950 – 31 მარტი, 2016)

Dame Zaha Hadid უდავოდ არის ერთ-ერთი ყველაზე წარმატებული არქიტექტორი ისტორიაში. ა

Იხილეთ ასევე: 18 პატარა სამზარეულოს მაგიდა შესანიშნავია სწრაფი კვებისთვის!