ہر دن معاشرے میں خواتین کی اہمیت کو تسلیم کرنے، ان کی کامیابیوں کی تعریف کرنے اور زیادہ شمولیت اور نمائندگی کا منتظر ہے۔ لیکن آج، خواتین کے عالمی دن پر، ہمارے شعبے کو دیکھنا اور ان مسائل پر غور کرنا اور بھی زیادہ قابل قدر ہے۔

ڈیزائن میگزین ڈیزین کے مطابق، 100 بڑی آرکیٹیکچر فرموں میں سے صرف تین دنیا میں خواتین کی قیادت میں ہے. ان کمپنیوں میں سے صرف دو میں 50% سے زیادہ خواتین پر مشتمل انتظامی ٹیمیں ہیں، اور ان کارپوریشنوں میں 90% اعلیٰ ترین عہدوں پر مردوں کا قبضہ ہے۔ دوسری طرف، فن تعمیر میں قائدانہ عہدوں کے درمیان عدم مساوات اس شعبے میں خواتین کی موجودہ دلچسپی کا اشارہ نہیں ہے، جو اس کے برعکس بڑھ رہی ہے۔ یو کے یونیورسٹی اینڈ کالجز ایڈمیشن سروس کے مطابق، 2016 میں انگلش یونیورسٹیوں میں فن تعمیر کی تعلیم حاصل کرنے کے لیے درخواست دینے والے مردوں اور عورتوں کے درمیان تقسیم 49:51 تھی، جو کہ 2008 میں ہونے والی تقسیم سے زیادہ تعداد تھی، جس نے 40:60 کا نشان درج کیا تھا۔

ناقابل تردید اعداد کے باوجود، یہ جاننا ضروری ہے کہ فن تعمیر میں اس عدم مساوات کو روکنا اور اس کو ریورس کرنا ممکن ہے۔ آٹھ عورتیں تاریخ میں اس طرح اتری ہیں ۔ اسے چیک کریں:

1۔ لیڈی الزبتھ ولبراہم (1632–1705)

اکثر جسے برطانیہ کی پہلی خاتون معمار کہا جاتا ہے، لیڈی الزبتھ ولبراہم ایک ممتاز تھیں۔عراقی نژاد برطانوی ماہر تعمیرات 2004 میں پرٹزکر پرائز جیتنے والی پہلی خاتون بن گئیں، یہ انعام ان زندہ معماروں کو دیا گیا جنہوں نے اپنے کام میں عزم، قابلیت اور وژن کا مظاہرہ کیا ہے۔ اس کی بے وقت موت کے سال، اسے RIBA گولڈ میڈل سے نوازا گیا - برطانیہ کا سب سے بڑا آرکیٹیکچر ایوارڈ۔ حدید جب 2016 میں انتقال کر گئیں تو ان کے پیچھے £67 ملین کی دولت رہ گئی۔

تفریحی مراکز سے لے کر فلک بوس عمارتوں تک، معمار کی شاندار عمارتوں نے اپنے نامیاتی، سیال شکلوں کے لیے پورے یورپ میں تنقیدی تعریف حاصل کی ہے۔ اس نے لندن میں آرکیٹیکچرل ایسوسی ایشن میں اپنے کیریئر کا آغاز کرنے سے پہلے بیروت کی امریکن یونیورسٹی سے اپنے فن کی تعلیم حاصل کی۔ 1979 تک، اس نے اپنا دفتر قائم کر لیا تھا۔

جن ڈھانچے نے زاہا حدید آرکیٹیکٹس کو گھریلو نام بنایا ہے، ان میں گلاسگو میں واقع ریور سائیڈ میوزیم، 2012 کے اولمپکس کے لیے لندن ایکواٹکس سینٹر، گوانگزو اوپیرا ہاؤس اور میلان میں جنرلی ٹاور۔ ٹائم میگزین نے 2010 میں کرہ ارض کے 100 بااثر لوگوں میں حدید کو اکثر "اسٹار آرکیٹیکٹ" کہا جاتا ہے۔ حدید کے دفتر نے اپنا کام جاری رکھنے کے ساتھ، ٹرینڈ سیٹٹر کی تعمیراتی میراث پانچ سال بعد بھی زندہ رہتی ہے۔

بااختیار بنانا: اہمیت دستکاری میں خواتین کی

تعمیراتی منصوبہ سول تعمیر میں خواتین کی تربیت کو فروغ دیتا ہے

آرٹ کا عالمی دنخواتین کی: تصویروں میں ایک کہانی

ایک ایسے دور میں داخلہ ڈیزائنر جب خواتین کو عام طور پر آرٹ کی مشق کرنے کی اجازت نہیں تھی۔ اگرچہ کوئی تحریری ریکارڈ موجود نہیں ہے، اسکالر جان ملر کا خیال ہے کہ ولبراہم نے تقریباً 400 عمارتوں کو ڈیزائن کیا۔ اس کے پورٹ فولیو میں بیلٹن ہاؤس (لنکن شائر)، اپپارک ہاؤس (سسیکس) اور ونڈسر گلڈہال (برک شائر) شامل ہیں۔ خیال کیا جاتا ہے کہ اس نے بنائی ہوئی ایک عمارت اسٹافورڈ شائر، ویسٹن ہال میں اس کا خاندانی گھر ہے، جو کہ غیر معمولی تعمیراتی تفصیلات کے ساتھ ایک پراپرٹی ہے جو بعد میں کلائیوڈن ہاؤس (بکنگھم شائر) اور بکنگھم پیلس میں پائی گئی۔ ولبراہم نے ایک نوجوان سر کرسٹوفر ورین کو بھی ٹیوشن دیا، اس نے لندن کے 52 چرچوں میں سے 18 کو ڈیزائن کرنے میں اس کی مدد کی جس پر اس نے 1666 میں لندن کی عظیم آگ کے بعد کام کیا۔

ہالینڈ میں وقت کے ساتھ ساتھ فن تعمیر میں ولبراہم کی دلچسپی بڑھتی گئی۔ اور اٹلی. اس نے اپنے طویل سہاگ رات کے دوران دونوں ممالک میں تعلیم حاصل کی۔ تعمیراتی جگہوں پر دیکھنے کی اجازت نہیں، ولبراہم نے اپنے منصوبوں کو انجام دینے کے لیے آدمی بھیجے۔ ان لوگوں کو اکثر معمار کے طور پر دیکھا جاتا تھا، جو کہ فن تعمیر کی تاریخ میں اپنی پوزیشن کو دھندلا دیتے تھے۔ تعمیرات کی نگرانی نہ کرنے کا ایک مثبت پہلو یہ ہے کہ ولبراہام ناقابل یقین حد تک نتیجہ خیز رہا ہے، اوسطاً آٹھ منصوبے سالانہ۔

2۔ ماریون مہونی گرفن (14 فروری، 1871 - 10 اگست،1961)

فرینک لائیڈ رائٹ کا پہلا ملازم، ماریون مہونی گرفن دنیا کے پہلے لائسنس یافتہ آرکیٹیکٹس میں سے ایک تھا۔ اس نے MIT میں فن تعمیر کی تعلیم حاصل کی اور 1894 میں گریجویشن کی۔ ایک سال بعد، مہونی گریفن کو رائٹ نے بطور ڈرافٹسمین رکھا اور اس کے پریری طرز کے فن تعمیر کی ترقی پر اس کا اثر کافی تھا۔

معمار کے ساتھ اپنے وقت کے دوران , Mahony Griffin نے اپنے بہت سے گھروں کے لیے لیڈ گلاس، فرنیچر، لائٹ فکسچر، دیواروں اور موزیک ڈیزائن کیے ہیں۔ وہ اپنی عقل، زور سے ہنسنے اور رائٹ کی انا کے سامنے جھکنے سے انکار کے لیے مشہور تھی۔ اس کے کریڈٹ میں ڈیوڈ ایمبرگ ریذیڈنس (مشی گن) اور ایڈولف مولر ہاؤس (ایلی نوائے) شامل ہیں۔ مہونی گرفن نے جاپانی ووڈ کٹس سے متاثر ہو کر رائٹ کے منصوبوں کے واٹر کلر اسٹڈیز بھی کیں، جس کے لیے اس نے اسے کبھی کریڈٹ نہیں دیا۔

جب رائٹ 1909 میں یورپ چلا گیا تو اس نے مہونی گرفن کے لیے اپنے اسٹوڈیو کمیشن چھوڑنے کی پیشکش کی۔ اس نے انکار کر دیا، لیکن بعد میں معمار کے جانشین نے اس کی خدمات حاصل کیں اور اسے ڈیزائن کا مکمل کنٹرول دیا گیا۔ 1911 میں شادی کے بعد، اس نے اپنے شوہر کے ساتھ ایک دفتر قائم کیا، جس سے کینبرا، آسٹریلیا میں تعمیرات کی نگرانی کے لیے کمیشن حاصل کیا۔ مہونی گریفن نے 20 سال سے زائد عرصے تک آسٹریلوی دفتر کا انتظام کیا، ڈرافٹسمین کو تربیت دی اور کمیشن کا انتظام کیا۔ ان صفات میں سے ایک کیپیٹل تھا۔میلبورن میں تھیٹر۔ بعد میں 1936 میں وہ یونیورسٹی کی لائبریری ڈیزائن کرنے کے لیے لکھنؤ، انڈیا چلے گئے۔ 1937 میں اپنے شوہر کی اچانک موت کے بعد، مہونی گریفن اپنے فن تعمیر کے کام کے بارے میں ایک سوانح عمری لکھنے کے لیے امریکہ واپس آئی۔ وہ 1961 میں انتقال کر گئیں، ایک عظیم کام چھوڑ کر۔

3۔ ایلزبتھ اسکاٹ (20 ستمبر 1898 - 19 جون 1972)

1927 میں، ایلزبتھ اسکاٹ اسٹراٹفورڈ-اوون-ایون میں شیکسپیئر میموریل تھیٹر کے لیے اپنے ڈیزائن کے ساتھ بین الاقوامی آرکیٹیکچرل مقابلہ جیتنے والی پہلی UK معمار بن گئیں۔ وہ 70 سے زیادہ درخواست دہندگان میں سے واحد خاتون تھیں اور ان کا پروجیکٹ برطانیہ کی سب سے اہم عوامی عمارت بن گیا جسے ایک خاتون معمار نے ڈیزائن کیا تھا۔ پریس میں "گرل آرکیٹیکٹ بیٹس مین" اور "نامعلوم لڑکی کی لیپ ٹو فیم" جیسی سرخیاں چھپ گئیں۔

اسکاٹ نے اپنے کیریئر کا آغاز 1919 میں لندن میں آرکیٹیکچرل ایسوسی ایشن کے نئے اسکول میں طالب علم کے طور پر کیا، 1924 میں گریجویشن کیا۔ اس نے Stratford-upon-Avon پروجیکٹ کو مکمل کرنے میں اپنی مدد کرنے کے لیے زیادہ سے زیادہ خواتین کی خدمات حاصل کرنے کا فیصلہ کیا، ساتھ ہی ساتھ Fawcett Society کے ساتھ مل کر کام کرنے والی خواتین کی وسیع تر قبولیت کو فروغ دینے کے لیے جو دقیانوسی طور پر مردانہ کردار ادا کرتی ہیں۔ اس نے بنیادی طور پر خواتین گاہکوں کے ساتھ بھی کام کیا۔ مثال کے طور پر، 1929 میں اس نے ہیمپسٹڈ کے میری کیوری ہسپتال میں کام کیا،بعد میں ایک سال میں 700 خواتین کے علاج کے لیے کینسر ہسپتال کو بڑھانا۔ اس کی ایک اور ترقی نیونہم کالج، کیمبرج تھی۔ سکاٹ کو برطانیہ کے نئے پاسپورٹ سے بھی نوازا گیا، جس میں صرف دو ممتاز برطانوی خواتین کی تصاویر ہیں، دوسری ایڈا لولیس۔ Bournemouth کے اور مشہور پیئر تھیٹر کو ڈیزائن کیا۔ آرٹ ڈیکو عمارت 1932 میں 100,000 سے زائد زائرین کے ساتھ اس وقت کے پرنس آف ویلز، ایڈورڈ ہشتم کو تھیٹر کا افتتاح کرنے کے لیے کھولی گئی۔ سکاٹ بورنی ماؤتھ ٹاؤن کونسل کے آرکیٹیکٹس کے شعبہ کا رکن تھا اور 70 سال کی عمر تک فن تعمیر میں کام کرتا رہا۔

یہ بھی دیکھیں

• ایندینا مارکیز، پہلی خاتون انجینئر برازیل کی عورت اور سیاہ فام عورت
• کیا آپ جانتے ہیں کہ الکحل جیل کی موجد ایک لاطینی خاتون ہے؟
• جشن منانے اور اس سے متاثر ہونے کے لیے 10 سیاہ فام خواتین آرکیٹیکٹس اور انجینئرز سے ملیں
<1

4۔ ڈیم جین ڈریو (24 مارچ، 1911 - 27 جولائی، 1996)



جب بات برطانوی خواتین آرکیٹیکٹس کی آتی ہے تو، ڈیم جین ڈریو سب سے مشہور میں سے ایک ہیں۔ اس علاقے میں اس کی دلچسپی جلد شروع ہوئی: بچپن میں، اس نے لکڑی اور اینٹوں کا استعمال کرتے ہوئے اشیاء بنائی، اور بعد میں آرکیٹیکچرل ایسوسی ایشن میں فن تعمیر کا مطالعہ کیا۔ ایک طالب علم کے طور پر اپنے وقت کے دوران، ڈریو رائل کی تعمیر میں ملوث تھاانسٹی ٹیوٹ آف برٹش آرکیٹیکچر، جس کی وہ بعد میں تاحیات رکن بنیں، اور ساتھ ہی اس کے بورڈ کے لیے منتخب ہونے والی پہلی خاتون بھی۔

بھی دیکھو: گھر میں پیلیٹ استعمال کرنے کے 7 تخلیقی طریقے

ڈریو برطانیہ میں جدید تحریک کے سرکردہ بانیوں میں سے ایک تھیں، اور اس نے ایک شعور پیدا کیا۔ اپنے بھرپور کیریئر میں اپنا پہلا نام استعمال کرنے کا فیصلہ۔ دوسری جنگ عظیم کے دوران، اس نے لندن میں تمام خواتین پر مشتمل آرکیٹیکچرل فرم شروع کی۔ ڈریو نے اس عرصے کے دوران متعدد منصوبے شروع کیے، جن میں ہیکنی میں 11,000 بچوں کے فضائی حملوں کی پناہ گاہوں کی تکمیل بھی شامل ہے۔



1942 میں، ڈریو نے مشہور معمار میکسویل فرائی سے شادی کی اور ایک شراکت قائم کی جو 1987 میں اس کی موت تک جاری رہے گی۔ انہوں نے جنگ کے بعد پوری دنیا میں بڑے پیمانے پر تعمیر کی جس میں نائجیریا، گھانا اور کوٹ ڈی آئیور جیسے ممالک میں ہسپتال، یونیورسٹیاں، ہاؤسنگ اسٹیٹس اور سرکاری دفاتر بنانا شامل ہیں۔ افریقہ میں ان کے کام سے متاثر ہو کر، بھارتی وزیر اعظم نے انہیں پنجاب کے نئے دارالحکومت چندی گڑھ کو ڈیزائن کرنے کی دعوت دی۔ فن تعمیر میں ان کی شراکت کی وجہ سے، ڈریو نے ہارورڈ اور MIT جیسی یونیورسٹیوں سے کئی اعزازی ڈگریاں اور ڈاکٹریٹ حاصل کیں۔

5۔ لینا بو باردی (5 دسمبر، 1914 - مارچ 20، 1992)



برازیل کے فن تعمیر کے سب سے بڑے ناموں میں سے ایک، لینا بو باردی نے ایسی جرات مندانہ عمارتیں ڈیزائن کیں جنہوں نے جدیدیت کو پاپولزم کے ساتھ ملایا۔ میں پیدا ہوئےاٹلی، معمار نے 1939 میں روم کی فیکلٹی آف آرکیٹیکچر سے گریجویشن کی اور میلان چلی گئی، جہاں اس نے 1942 میں اپنا دفتر کھولا۔ ایک سال بعد، اسے فن تعمیر اور ڈیزائن میگزین ڈومس کی ڈائریکٹر بننے کے لیے مدعو کیا گیا۔ بو باردی 1946 میں برازیل چلے گئے، جہاں وہ پانچ سال بعد ایک قدرتی شہری بن گئے۔



1947 میں، بو بارڈی کو میوزیو ڈی آرٹ ڈی ساؤ پالو کے ڈیزائن کے لیے مدعو کیا گیا۔ 70 میٹر طویل مربع پر معلق یہ مشہور عمارت لاطینی امریکہ کے اہم ترین عجائب گھروں میں سے ایک بن گئی ہے۔ اس کے دوسرے پروجیکٹس میں دی گلاس ہاؤس، ایک عمارت جو اس نے اپنے اور اپنے شوہر کے لیے ڈیزائن کی تھی، اور SESC Pompéia، جو ایک ثقافتی اور کھیلوں کا مرکز ہے۔



بو باردی نے 1950 میں اپنے شوہر کے ساتھ مل کر ہیبی ٹیٹ میگزین کی بنیاد رکھی تھی۔ 1953 تک اس کا ایڈیٹر۔ بو باردی نے انسٹی ٹیوٹ آف کنٹیمپریری آرٹ میں ملک کا پہلا صنعتی ڈیزائن کورس بھی شروع کیا۔ وہ 1992 میں کئی نامکمل پراجیکٹس کے ساتھ انتقال کر گئیں۔

6۔ Norma Merrick Sklarek (15 اپریل، 1926 - فروری 6، 2012)



نورما میرک سکلریک کی زندگی بطور معمار پیش کرنے والے جذبے سے بھری ہوئی تھی۔ اسکلریک پہلی سیاہ فام خاتون تھیں جو نیویارک اور کیلیفورنیا میں بطور آرکیٹیکٹ لائسنس یافتہ تھیں، ساتھ ہی وہ پہلی سیاہ فام خاتون تھیں جو امریکن انسٹی ٹیوٹ آف آرکیٹیکٹس کی رکن بنیں اور بعد میں منتخب ہوئیں۔تنظیم کے رکن. اپنی پوری زندگی میں، اسے بڑے پیمانے پر امتیازی سلوک کا سامنا کرنا پڑا، جو اس کی کامیابیوں کو مزید متاثر کن بناتا ہے۔

سکلریک نے ایک سال کے لیے برنارڈ کالج میں تعلیم حاصل کی، جس سے وہ کولمبیا یونیورسٹی میں فن تعمیر کی تعلیم حاصل کر سکے گی۔ اس نے اپنے فن تعمیر کی تربیت کو ایک چیلنج پایا، کیونکہ اس کے بہت سے ہم جماعت کے پاس پہلے ہی بیچلر یا ماسٹر ڈگریاں تھیں۔ 1950 میں گریجویشن کی۔ کام کی تلاش میں، اسے 19 کمپنیوں نے مسترد کر دیا۔ اس موضوع پر، اس نے کہا، "وہ خواتین یا افریقی امریکیوں کی خدمات حاصل نہیں کر رہے تھے اور میں نہیں جانتی تھی کہ [میرے خلاف کام کیا ہے]۔" Sklarek نے آخر کار Skidmore Owings & میرل 1955 میں۔



ایک مضبوط شخصیت اور فکری وژن کے ساتھ، اسکلریک نے اپنے کیریئر میں ترقی کی اور بالآخر آرکیٹیکچرل فرم Gruen Associates کی ڈائریکٹر بن گئیں۔ بعد میں وہ Sklarek Siegel Diamond کی شریک بانی بن گئی، جو کہ صرف خواتین کے لیے امریکہ کی سب سے بڑی آرکیٹیکچر فرم ہے۔ ان کے قابل ذکر منصوبوں میں پیسیفک ڈیزائن سینٹر، کیلیفورنیا میں سان برنارڈینو سٹی ہال، ٹوکیو میں امریکی سفارت خانہ اور ایل اے ایکس ٹرمینل 1 شامل ہیں۔ 2012 میں مرنے والے سکالریک کے حوالے سے کہا گیا ہے کہ "فن تعمیر میں، میرے پاس کوئی ماڈل نہیں تھا جس کی پیروی کروں۔ میں آج دوسروں کے لیے رول ماڈل بن کر خوش ہوں۔آئے گا۔

7۔ ایم جے لانگ (31 جولائی 1939 - 3 ستمبر 2018)



میری جین "ایم جے" لانگ نے اپنے شوہر کولن سینٹ جان ولسن کے ساتھ برٹش لائبریری پروجیکٹ کے آپریشنل پہلوؤں کی نگرانی کی، جو اکثر عمارت کے لئے واحد کریڈٹ حاصل کیا. نیو جرسی، امریکہ میں پیدا ہوئے، لانگ نے 1965 میں انگلینڈ جانے سے پہلے ییل سے فن تعمیر کی ڈگری حاصل کی، شروع سے سینٹ جان ولسن کے ساتھ کام کیا۔ ان کی شادی 1972 میں ہوئی تھی۔

بھی دیکھو: Marscat: دنیا کی پہلی بایونک روبوٹ بلی سے ملو!

برٹش لائبریری کے علاوہ، لانگ اپنے دفتر، ایم جے لانگ آرکیٹیکٹ کے لیے بھی جانا جاتا ہے، جسے وہ 1974 سے 1996 تک چلاتی تھیں۔ اس دوران، اس نے کئی فنکاروں کو ڈیزائن کیا۔ پیٹر بلیک، فرینک اورباچ، پال ہکسلے اور آر بی کٹاج جیسے لوگوں کے لیے اسٹوڈیوز۔ 1994 میں اپنے دوست رولف کینٹش کے ساتھ مل کر، اس نے لانگ اینڈ amp؛ کے نام سے ایک اور کمپنی شروع کی۔ کینٹش۔ کمپنی کی پہلی کوشش برائٹن یونیورسٹی کے لیے £3 ملین کا لائبریری پروجیکٹ تھا۔ لمبا & کینٹش نے عمارتوں کو ڈیزائن کیا جیسے فلماؤتھ میں نیشنل میری ٹائم میوزیم اور کیمڈن میں یہودی میوزیم۔ لانگ کا انتقال 2018 میں 79 سال کی عمر میں ہوا۔ اس نے اپنی موت سے تین دن پہلے اپنا آخری پروجیکٹ، کورنش فنکاروں کے اسٹوڈیو کی بحالی کے لیے پیش کیا۔

8۔ دام زاہا حدید (31 اکتوبر 1950 - مارچ 31، 2016)



ڈیم زاہا حدید بلاشبہ تاریخ کے کامیاب ترین معماروں میں سے ایک ہیں۔ اے