“Ek dink dat elke nuwe projek wat na my toe kom, die mees uitdagende is”, sê die plastiese kunstenaar Carol Wang . En nie minder nie. Sy mees onlangse onderneming, wat viral op sosiale media gegaan het, is die wêreld se eerste 2D swart en wit Hello Kitty restaurant , wat in São Paulo geskep word. Die projek behels om die binnekant en alles binne - van die stoele tot die lugversorging - te kontoer om die effek van 'n ontwerp te gee.

In 'n gesprek met Casa.com.br het die kunstenaar het haar ervarings, trajekte en kreatiewe prosesse gedeel.

Carol is gebore in Londrina, in die binneland van Paraná, reeds omring deur die kunste. Sy pa, kunstenaar David Wang, en die res van die gesin was betrokke by musiek, skilderkuns, tatoeëermerke, grafiese ontwerp en fotografie. Op die ouderdom van 17 verhuis sy na São Paulo om Grafiese Ontwerp aan die Fakulteit Beeldende Kunste te studeer.

Gegewe die uitdagings wat kunstenaars vandag in die gesig staar, raai Carol aan volg wat jou die meeste opgewonde maak .

“Ek dink dit is 'n kwessie van uitvind wat hulle graag doen en diep daarin ingaan. Wanneer jy iets doen en jy kry daardie gevoel van 'die tyd het te vinnig verbygegaan' of 'Ek het die tyd baie geniet', 'Ek het baie gelukkig gevoel', is dit die manier. As ek skilder vergeet ek die tyd wat ek baie verbonde voel met myself . Ek dink dit is die grootste geheim. onsjy kan deur ander mense geïnspireer word, maar die kunstenaar se pad is nie almal dieselfde nie (...) Ons moet gaan met selfvertroue , ons kuns maak en altyd soek om te leer en te verbeter . ”

In haar geval is daar baie passies. Met simpatie en entoesiasme sê sy dat sy daarvan hou om nuwe dinge te probeer , so haar werk is baie gevarieerd: van skilderye en beeldhouwerke , tot samewerking met klere- en skoenewinkels , muurskilderye in lughawens en selfs tatoeëermerke .

Hierdie nuuskierigheid vind steun in die aktiewe houding van tegniese leer . Toe ek gevra het hoe sy die dilemma tussen formele lesse en haar eie styl hanteer, verduidelik Carol dat hoe meer tegnieke sy bemeester, hoe groter is haar uitdrukkingsmoontlikhede.

“Ongeag ons styl, dit is belangrik leer die tegniek, want as jy iets wil uitdruk, sal jy dit kan uitvoer. Oor die volg van 'n styl volg ek die emosie veel meer as 'n enkele styl. Ek wil byvoorbeeld 'n beeldhouwerk maak ter ere van iemand, ek volg daardie gevoel en probeer dit in kuns vertaal. Ek hou daarvan om te studeer en allerhande tegnieke te leer. Ek wil myself nie beperk nie, ek wil leer en meer weet ”

Die kunstenaar besin oor haar kreatiewe prosesse en sê dat toe sy video-inhoud vir sosiale begin vervaardig het netwerke, wat die "maak van" van elkeen toonwerk, het sy nader aan mense gevoel. Op die ou einde word die stories wat elke stuk omring deel van die kuns.

“Ek glo dat die proses van kuns baie belangrik is , nie net die eindresultaat nie. Toe ek oor myself op sosiale media begin deel het, oor die proses en nie net die voltooide werk nie, het ek baie meer verbind met mense gevoel en ek dink mense saam met my. Dit is 'n uitruil van inligting, die kwas wat ek gebruik, die dinge wat tydens skildery gebeur.”

Sy het vir ons haar sage vertel terwyl sy 'n muurskildery op die Guarulhos-lughawe geverf het. “Ek het by die Guarulhos-lughawe gaan verf, en die verf het oral uitgelek! Dit gebeur! Ek het dit verfilm, opgeneem en op die tydstip begin wanhoop, maar dan, wanneer dit verbygaan, besef ons dat deel is van die proses . Nie alles gaan perfek wees nie, daar is stories om te vertel!”

Op 'n vraag oor die geestelike pad van elke werk, sê Carol dat sy dit in twee oomblikke verdeel, een van “ konvergensie ” en nog een van “ divergensie “. Die eerste is 'n dinkskrum waarin sy vryelik al die moontlikhede ondersoek wat daardie stuk mag hê; die tweede is die oomblik om die idees te skei en te dink oor hoe om dit uit te voer.

“In die 'konvergensie' maak ek my gedagtes oop en speel al die idees. Maak nie saak wat kom nie, ek beperk myself in niks nie. In die tweede deel, wat ek 'divergensie' noem, is die oomblik wanneerEk gaan begin filter: wat is nuttig, wat kan ek doen. Dit is tyd om prakties te wees, te dink oor wat ek geleer het, of te dink oor wat ek kan leer.”

Gesprekke met kliënte en die onderwerp wat uitgebeeld moet word, kan ook deel van die konsepsie wees.

“Wanneer ek byvoorbeeld 'n troeteldier verf, vra ek altyd vir foto's, baie foto's, 'n beskrywing en, indien moontlik, 'n video. Daarna definieer ons 'n kleur wat die troeteldier verteenwoordig. Daar is diegene wat blou is, met 'n rustiger persoonlikheid. Ander het 'n super kleurvolle agtergrond! Elkeen het 'n persoonlikheid .”

Die diere is terloops 'n groot konstante in Carol se versameling. Sedert sy 'n klein dogtertjie was, het sy 'n spesiale verhouding met die diere gehad en om hulle te verf is iets waarvan sy hou. Daar was selfs 'n groot skildery van Frida, haar lewensmaat, op die muur van haar ateljee tydens die onderhoud.

“Die buurt waar ek gebore is, het baie verlate hondjies gehad. Ek was daardie kind wat hulle opgetel het, skool toe gegaan het, 'n loting gehou het om geld vir kos in te samel, hulle na die veearts geneem het en toe vir hulle 'n huis probeer gee het (...) Toe ek na São Paulo kom, het ek gedink 'wat is Ek gaan skilder?’ verf iets waarvan ek hou. So ek het begin om die diertjies te verf. Tot vandag toe is wat ek die graagste skilder, diere ”. Sy gaan voort om redding- en aannemingspogings te ondersteun aangesien sy die stryd ken.

Verlede jaar het Carol 'nmeer as 'n spesiale uitnodiging: om die program Art Attack aan te bied, wat met 'n nuwe formaat na Disney + terugkeer.

“Toe hulle my bel, was dit 'n skok! Ek was besig om 'n muur, 6m bo die grond, te verf toe hulle my bel. Ek het gehuil, vir my was dit iets groots! Dit was 'n ongelooflike ervaring, ons het vier maande lank in Argentinië opgeneem en die episodes word vanjaar vrygestel. Dit is 'n geluk en 'n groot verantwoordelikheid om iets aan die kinders oor te dra wat vir my belangrik was toe ek 'n kind was.”

Tydens ons gesprek was dit moeilik om aan iets te dink Carol het nog nie gedoen nie, maar om klaar te maak, het ek gevra oor haar planne vir die toekoms, of iets wat sy wil doen en nog nie gedoen het nie.

“Ek het 'n groot droom van 'n gewel te verf !”. Die gewel is die buitekant van die mure van geboue, daardie gesig wat nie vensters het nie en wat deur een of ander publisiteit of artistieke ingryping beset kan word. “São Paulo is een van die stede met die meeste gewels, en dit is een van my grootste drome, om 'n gebou te kan verf.”

Ek is seker ons sal nog baie sien van Carol Wang rond, hetsy in die televisie, op die mure van die strate, in temarestaurante, in kunsgalerye en, sonder twyfel, op die gewels van geboue in São Paulo.