Profil: wiele kolorów i cech Carol Wang
"Myślę, że każdy nowy projekt, który do mnie przychodzi, jest dla mnie największym wyzwaniem" - mówi artysta Carol Wang Jego najnowszym przedsięwzięciem, które stało się wirusowe w sieciach społecznościowych, jest Pierwsza na świecie czarno-biała restauracja Hello Kitty 2D Projekt obejmuje konturowanie wnętrz i wszystkiego, co znajduje się w środku - od krzeseł po klimatyzację - aby uzyskać efekt rysowania.
W rozmowie z Casa.com.br Artystka podzieliła się swoimi doświadczeniami, trajektoriami i procesami twórczymi.
Carol urodziła się w Londrinie, we wnętrzu stanu Parana, już w otoczeniu sztuki. Jej ojciec, artysta David Wang, i reszta rodziny zajmowali się muzyką, malarstwem, tatuażem, projektowaniem graficznym i fotografią. W wieku 17 lat przeniosła się do São Paulo, aby studiować projektowanie graficzne na Faculdade de Belas Artes.
Zobacz też: Poznaj Japandi, styl łączący japoński i skandynawski designW obliczu wyzwań, przed którymi stoją dziś artyści, Carol radzi podążaj za tym, co najbardziej Cię ekscytuje .
"Myślę, że to kwestia osoby, która odkrywa, co lubi robić i zagłębia się w to. Kiedy coś robisz i pojawia się uczucie "czas minął zbyt szybko" lub "bardzo mi się podobało", "czułem się bardzo szczęśliwy", to jest sposób. Kiedy maluję, zapominam o czasie, czuję się bardzo szczęśliwy. połączony ze mną Myślę, że to jest największy sekret. Możemy być inspirowani przez innych ludzi, ale ścieżka artysty nie jest taka sama (...). Idź z pewnością siebie tworząc naszą sztukę i zawsze starają się uczyć i doskonalić ."
Ze współczuciem i entuzjazmem mówi nam, że kocha próbować nowych rzeczy wtedy jego prace są najbardziej zróżnicowane: od obrazy i rzeźby i współpraca z detalistami z odzież i obuwie , murale na lotniskach, a nawet tatuaże .
Ta ciekawość jest wspierana przez Aktywne podejście do nauki techniki Kiedy zapytałem ją, jak radzi sobie z dylematem między formalnymi lekcjami a własnym stylem, Carol wyjaśniła, że im więcej technik opanujesz, tym większe masz możliwości ekspresji.
"Niezależnie od naszego stylu, ważne jest, aby nauczyć się techniki, ponieważ jeśli chcesz coś wyrazić, będziesz w stanie to wykonać. Jeśli chodzi o podążanie za stylem, bardziej podążam za emocja Lubię studiować i uczyć się wszelkiego rodzaju technik. Nie chcę się ograniczać, chcę się uczyć i wiedzieć więcej "
Zobacz też: 7 domów na całym świecie zbudowanych na kamieniachZastanawiając się nad swoimi procesami twórczymi, artystka komentuje, że kiedy zaczęła produkować treści wideo dla sieci społecznościowych, pokazując "tworzenie" każdego dzieła, poczuła się bliżej ludzi. W końcu historie związane z każdym dziełem stają się częścią sztuki.
"Wierzę, że Proces artystyczny jest bardzo ważny Kiedy zacząłem dzielić się w mediach społecznościowych o sobie, o procesie, a nie tylko o ukończonej pracy, poczułem się znacznie bardziej związany z ludźmi i myślę, że ludzie ze mną. To wymiana informacji, pędzel, którego używam, rzeczy, które dzieją się podczas malowania ".
Poszedłem malować na lotnisku w Guarulhos i farba wyciekła wszędzie, to się zdarza! Sfilmowałem to, nagrałem i w tej chwili czuję rozpacz, ale potem, kiedy jest już po wszystkim, zdaję sobie sprawę, że nie jestem jedynym, który to potrafi! jest częścią procesu . nie wszystko będzie idealne, są historie do opowiedzenia!"
Zapytana o mentalną podróż każdej pracy, Carol mówi, że dzieli ją na dwa momenty, z których jeden to "konwergencja " i kolejny z " rozbieżność "Pierwszy to burza mózgów, podczas której swobodnie bada wszystkie możliwości, jakie może mieć ten utwór; drugi to moment na oddzielenie pomysłów i zastanowienie się, jak je zrealizować.
"W 'konwergencji' otwieram umysł i rzucam wszystkie pomysły. Bez względu na to, co się pojawi, nie ograniczam się w niczym. W drugiej części, którą nazywam 'dywergencją', zaczynam filtrować: co pasuje, co mogę zrobić. To czas na bycie praktycznym, zastanowienie się nad tym, czego się nauczyłem, albo nad tym, czego mogę się nauczyć".
Częścią projektu mogą być również rozmowy z klientami i sam temat, który ma zostać przedstawiony.
"Kiedy na przykład idę pomalować zwierzaka, zawsze proszę o zdjęcia, dużo zdjęć, opis i, jeśli to możliwe, film. Następnie określamy kolor, który reprezentuje zwierzaka. Są niebieskie, o spokojniejszej osobowości. Inne mają super kolorowe tło! Każdy z nich ma swój kolor. osobowość ."
The zwierzęta Od dziecka miała szczególny związek ze zwierzętami, a malowanie ich jest czymś, co uwielbia. Nawet na ścianie jej studia, podczas wywiadu, towarzyszyło nam duże płótno Fridy, jej towarzyszki.
"W okolicy, w której się urodziłem, było wiele porzuconych psów. Byłem dzieckiem, które je zbierało, chodziło do szkoły, organizowało loterię, aby zebrać pieniądze na jedzenie, zabierało je do weterynarza, a następnie próbowało dać im dom (...) Kiedy przyjechałem do São Paulo, pomyślałem "co będę malował?" i wybrałem coś, co lubię. Zacząłem więc malować małe zwierzęta, aż do dziś, najbardziej lubię malować zwierzęta Nadal wspiera inicjatywy związane z ratowaniem i adopcją, ponieważ wie, jakie to trudne.
W ubiegłym roku Carol otrzymała zaproszenie bardziej niż wyjątkowe: do bycia prezenterką programu Art Attack który powraca na Disney + w nowym formacie.
"Kiedy do mnie zadzwonili, to był szok! Malowałem ścianę, 6 metrów nad ziemią, kiedy do mnie zadzwonili. Płakałem, dla mnie to było coś wspaniałego! To było niesamowite doświadczenie, spędziliśmy cztery miesiące nagrywając w Argentynie, a odcinki zostaną wydane w tym roku. szczęście i wielka odpowiedzialność przekazać dzieciom coś, co było dla mnie ważne, gdy byłem dzieckiem".
Podczas naszej rozmowy trudno było wymyślić coś, czego Carol jeszcze nie zrobiła, ale na koniec zapytałem o jej plany na przyszłość lub coś, co chce zrobić, a czego jeszcze nie zrobiła.
"Mam wielkie marzenie o malowanie szczytu São Paulo jest jednym z miast z największą liczbą szczytów i jest to jedno z moich wielkich marzeń, aby móc pomalować budynek".
Jestem pewien, że zobaczymy znacznie więcej Carol Wang wokół, czy to w telewizji, na ścianach ulic, w tematycznych restauracjach, galeriach sztuki i, bez wątpienia, na szczytach budynków São Paulo.