“ฉันคิดว่าแต่ละโปรเจกต์ใหม่ที่เข้ามานั้นเป็นสิ่งที่ท้าทายที่สุด” Carol Wang ศิลปินพลาสติกกล่าว และไม่น้อยไปกว่ากัน กิจการล่าสุดของเขาซึ่งกลายเป็นไวรัลบนโซเชียลมีเดียคือ ร้านอาหาร Hello Kitty แบบ 2 มิติขาวดำแห่งแรกของโลก ซึ่งกำลังสร้างในเซาเปาโล โปรเจกต์เกี่ยวข้องกับการจัดโครงร่างภายในและทุกสิ่งภายใน ตั้งแต่เก้าอี้ไปจนถึงเครื่องปรับอากาศ เพื่อให้มีผลกับการออกแบบ

ในการสนทนากับ Casa.com.br ศิลปิน แบ่งปันประสบการณ์ แนวทาง และกระบวนการสร้างสรรค์ของเธอ

แครอลเกิดที่เมืองลอนดรินา ในเขตเมืองปารานา ซึ่งรายล้อมไปด้วยศิลปะอยู่แล้ว พ่อของเขา ศิลปิน David Wang และคนอื่นๆ ในครอบครัวเกี่ยวข้องกับดนตรี การวาดภาพ การสัก การออกแบบกราฟิก และการถ่ายภาพ เมื่ออายุได้ 17 ปี เธอย้ายไปเซาเปาโลเพื่อศึกษาการออกแบบกราฟิกที่คณะวิจิตรศิลป์

เมื่อเผชิญกับความท้าทายที่ศิลปินต้องเผชิญในปัจจุบัน แครอลแนะนำให้ ทำตามสิ่งที่คุณตื่นเต้นที่สุด .

“ฉันคิดว่ามันเป็นเรื่องของการค้นหาว่าพวกเขาชอบทำอะไรและเจาะลึกลงไป เมื่อคุณทำอะไรสักอย่างแล้วรู้สึกว่า 'เวลาผ่านไปเร็วเกินไป' หรือ 'ฉันสนุกกับเวลามาก' หรือ 'ฉันรู้สึกมีความสุขมาก' นั่นคือวิธีการ เมื่อฉันวาดภาพ ฉันลืมเวลาที่ฉันรู้สึก ผูกพันกับตัวเองมาก ฉันคิดว่านี่เป็นความลับที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เราคุณสามารถได้รับแรงบันดาลใจจากคนอื่น ๆ แต่เส้นทางของศิลปินไม่เหมือนกัน (…) เราต้อง ก้าวไปด้วยความมั่นใจ สร้างงานศิลปะของเรา และ พยายามเรียนรู้และปรับปรุง อยู่เสมอ ”

ในกรณีของเธอ มีความหลงใหลมากมาย ด้วยความเห็นอกเห็นใจและความกระตือรือร้น เธอบอกว่าเธอรัก การลองทำสิ่งใหม่ๆ ดังนั้นงานของเธอจึงมีความหลากหลายมาก ตั้งแต่ ภาพวาดและประติมากรรม ไปจนถึงการร่วมมือกับ ร้านเสื้อผ้าและรองเท้า , ภาพจิตรกรรมฝาผนัง ในสนามบินและแม้แต่ รอยสัก .

ความอยากรู้อยากเห็นนี้ได้รับการสนับสนุนใน ท่าทางกระตือรือร้นของการเรียนรู้ทางเทคนิค เมื่อฉันถามว่าเธอจัดการกับปัญหาที่กลืนไม่เข้าคายไม่ออกระหว่างบทเรียนที่เป็นทางการกับสไตล์ของเธออย่างไร แครอลอธิบายว่ายิ่งเธอเชี่ยวชาญเทคนิคมากเท่าไหร่ เธอก็ยิ่งมีโอกาสแสดงออกมากขึ้นเท่านั้น

“ไม่ว่าสไตล์ของเราจะเป็นอย่างไร เรียนรู้เทคนิคที่สำคัญเพราะถ้าคุณต้องการแสดงบางสิ่งบางอย่างคุณจะสามารถดำเนินการได้ เกี่ยวกับการติดตามสไตล์ ฉันติดตาม อารมณ์ มากกว่าสไตล์เดียว เช่น ฉันอยากทำประติมากรรมเพื่อยกย่องใครสักคน ฉันทำตามความรู้สึกนั้นและพยายามแปลมันออกมาเป็นงานศิลปะ ฉันชอบศึกษาและเรียนรู้เทคนิคต่างๆ ฉันไม่ต้องการจำกัดตัวเอง ฉันต้องการเรียนรู้และเรียนรู้เพิ่มเติม ”

เมื่อสะท้อนถึงกระบวนการสร้างสรรค์ของเธอ ศิลปินให้ความเห็นว่าเมื่อเธอเริ่มผลิตเนื้อหาวิดีโอเพื่อสังคม เครือข่ายที่แสดง "การสร้าง" ของแต่ละทำงาน เธอรู้สึกใกล้ชิดกับผู้คนมากขึ้น ในท้ายที่สุด เรื่องราวที่ล้อมรอบแต่ละชิ้นจะกลายเป็นส่วนหนึ่งของงานศิลปะ

“ฉันเชื่อว่า กระบวนการของศิลปะมีความสำคัญมาก ไม่ใช่แค่ผลลัพธ์สุดท้าย เมื่อฉันเริ่มแบ่งปันเกี่ยวกับตัวเองบนโซเชียลมีเดีย เกี่ยวกับกระบวนการและไม่ใช่แค่งานที่เสร็จสมบูรณ์ ฉันรู้สึกผูกพันกับผู้คนมากขึ้น และฉันคิดว่าคนอื่นๆ กับฉันด้วย เป็นการแลกเปลี่ยนข้อมูล พู่กันที่ฉันใช้ สิ่งที่เกิดขึ้นระหว่างการวาดภาพ"

เธอเล่าเรื่องราวของเธอให้เราฟังขณะวาดภาพจิตรกรรมฝาผนังที่สนามบิน Guarulhos “ฉันไปทาสีที่สนามบิน Guarulhos และสีก็รั่วทุกที่! เกิดขึ้น! ฉันถ่ายทำ บันทึกเสียง และในช่วงเวลาที่สิ้นหวังเข้ามา แต่เมื่อเวลาผ่านไป เราตระหนักว่า เป็นส่วนหนึ่งของกระบวนการนี้ ไม่ใช่ทุกอย่างจะสมบูรณ์แบบ มีเรื่องราวให้เล่า!”

เมื่อถามถึงเส้นทางจิตของผลงานแต่ละชิ้น แครอลบอกว่าเธอแบ่งช่วงเวลาออกเป็นสองช่วง ช่วงหนึ่งคือ “ การบรรจบกัน ” และอีกอันของ “ ความแตกต่าง “ อย่างแรกคือการระดมสมองที่เธอสำรวจความเป็นไปได้ทั้งหมดที่ชิ้นส่วนนั้นอาจมีอย่างอิสระ ช่วงที่สองคือช่วงที่จะแยกความคิดและคิดว่าจะทำอย่างไร

“ใน 'การบรรจบกัน' ฉันเปิดใจและเล่นกับความคิดทั้งหมด ไม่ว่าอะไรจะเกิดขึ้น ในส่วนที่สอง ที่ผมเรียกว่า 'ไดเวอร์เจนซ์' เป็นตอนที่ฉันจะเริ่มกรอง: อะไรที่เป็นประโยชน์ สิ่งที่ฉันสามารถทำได้ ได้เวลาลงมือปฏิบัติจริง คิดเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันได้เรียนรู้ หรือคิดเกี่ยวกับสิ่งที่ฉันสามารถเรียนรู้ได้”

การสนทนากับลูกค้าและหัวข้อที่จะนำเสนอสามารถเป็นส่วนหนึ่งของแนวคิดได้เช่นกัน

“เช่น เมื่อฉันวาดภาพสัตว์เลี้ยง ฉันมักจะขอรูปภาพ รูปภาพจำนวนมาก คำอธิบาย และหากเป็นไปได้ จะขอวิดีโอ หลังจากนั้น เราจะกำหนดสีที่แสดงถึงสัตว์เลี้ยง มีผู้ที่มีสีฟ้าที่มีบุคลิกสงบ คนอื่นมีพื้นหลังที่มีสีสันสุด ๆ ! แต่ละตัวมี บุคลิกภาพ ”

อย่างไรก็ตาม สัตว์ เป็นสิ่งที่มีค่าคงที่ในคอลเลกชันของแครอล ตั้งแต่เธอยังเด็ก เธอมีความสัมพันธ์พิเศษกับสัตว์ต่างๆ และการวาดภาพพวกมันเป็นสิ่งที่เธอรัก มีแม้กระทั่งภาพวาดขนาดใหญ่ของฟรีด้า คู่รักของเธอ บนผนังสตูดิโอของเธอระหว่างการสัมภาษณ์

“แถวบ้านที่ฉันเกิดมีสุนัขที่ถูกทอดทิ้งมากมาย ฉันคือเด็กคนนั้นที่ไปรับพวกเขา ไปโรงเรียน จับฉลากเพื่อเก็บเงินเป็นค่าอาหาร พาพวกเขาไปหาสัตว์แพทย์ และจากนั้นก็พยายามหาบ้านให้พวกเขา (…) เมื่อฉันมาที่เซาเปาโล ฉันคิดว่า 'ฉันเป็นอะไร ฉันจะทาสีไหม' วาดสิ่งที่ชอบ ฉันจึงเริ่มวาดภาพสัตว์ตัวเล็กๆ จนถึงทุกวันนี้ สิ่งที่ฉันชอบวาดมากที่สุดคือสัตว์ ” เธอยังคงสนับสนุนความพยายามในการช่วยเหลือและการรับเลี้ยงบุตรบุญธรรมในขณะที่เธอรู้ถึงความยากลำบาก

เมื่อปีที่แล้ว Carol ได้รับเป็นมากกว่าคำเชิญพิเศษ: เพื่อจัดรายการ Art Attack ซึ่งกำลังกลับมาที่ Disney+ ด้วยรูปแบบใหม่

“เมื่อพวกเขาโทรหาฉัน มันทำให้ฉันตกใจมาก! ฉันกำลังทาสีกำแพงสูงจากพื้น 6 เมตร เมื่อพวกเขาเรียกฉัน ฉันร้องไห้ สำหรับฉันมันเป็นสิ่งที่ยอดเยี่ยมมาก! มันเป็นประสบการณ์ที่เหลือเชื่อ เราใช้เวลาสี่เดือนในการบันทึกเสียงในอาร์เจนตินา และตอนต่างๆ จะออกฉายในปีนี้ มันเป็น ความสุขและความรับผิดชอบที่ยิ่งใหญ่ ที่ได้ส่งต่อบางสิ่งที่สำคัญสำหรับฉันเมื่อตอนที่ฉันยังเด็กให้กับเด็กๆ”

ในระหว่างการสนทนาของเรา มันยากที่จะนึกถึงบางสิ่งที่แครอล ยังไม่เสร็จ แต่กว่าจะเสร็จ ฉันถามเธอเกี่ยวกับแผนในอนาคต หรือบางอย่างที่เธออยากทำแต่ยังไม่ได้ทำ

“ฉันมีความฝันอันยิ่งใหญ่ที่ ทาสีหน้าบัน !”. หน้าจั่วเป็นส่วนภายนอกของผนังอาคาร ซึ่งหน้าจั่วไม่มีหน้าต่างและอาจมีการประชาสัมพันธ์หรือการแทรกแซงทางศิลปะเข้ามาบ้าง “เซาเปาโลเป็นหนึ่งในเมืองที่มีหน้าจั่วมากที่สุด และนี่เป็นหนึ่งในความฝันที่ยิ่งใหญ่ที่สุดของฉัน คือการได้ทาสีอาคาร”

ฉันแน่ใจว่าเราจะได้เห็นอะไรอีกมาก ของ Carol Wang รอบๆ ตัว ไม่ว่าจะเป็นในโทรทัศน์ บนกำแพงถนน ในร้านอาหารที่มีธีมต่างๆ ในหอศิลป์ และไม่ต้องสงสัยเลย บนหน้าจั่วของอาคารในเซาเปาโล