يتميز كل عقد بمجموعة الخاصة به من الاتجاهات ولوحات الألوان - بعد كل شيء ، ألا تتذكر متى كان اللون الوردي الألفي في الموضة قبل بضع سنوات فقط؟

عندما تتخيل منزل طفولتك (أو منزل أجدادك) ، ذكريات ثلاجة بلون الأفوكادو أو حمام السلمون يتبادر إلى الذهن بسرعة؟ حسنًا ، هذا لأن مثل هذه الألوان تحكي قصة وتعكس لحظات معينة في الوقت المناسب.

والآن ، استعد لرحلة أخرى في حارة الذاكرة ، لأننا هنا جمعنا النغمات السائدة في القرن الماضي و نصائح حول كيفية استخدام بعض تلك اللوحات الشهيرة من العقود الماضية دون النظر إلى التاريخ. هل اعجبتك الفكرة؟ تحقق من كل شيء أدناه:

1920: ألوان محايدة مستوحاة من الطبيعة

خضرة وبيج وكريمات أبهرت الأكواخ والمنازل الحرفية في عشرينيات القرن العشرين.

"كان هذا وقتًا كان فيه المجتمع يشعر بالحرية الشديدة ، وكان الناس يستكشفون الموضة بطريقة جديدة تمامًا" ، كما يقول المصمم فيليب توماس فاندرفورد من Studio Thomas James.

فكر أقل في شكليات والمزيد حول احتضان الأشياء في حالتها الطبيعية .

الثلاثينيات: نغمات جوهرة آرت ديكو

معالم النمط آرت ديكو ، بما في ذلك ظهر مبنى كرايسلر ومبنى إمباير ستيت لأول مرة خلال ثلاثينيات القرن الماضي ، و نغمات جوهرة آرت ديكو -مثل الأحمر والأصفر والأزرق الفيروزي - كانت موجودة جنبًا إلى جنب مع اللمسات المعدنية.

"أعتقد أن اللمسات السوداء والفضية من هذه الحقبة متأثرة بشدة بتلك الحقبة الصناعية" ، كما يقول المصمم براين ييتس ، من ييتس تصميم. "كانت الثلاثينيات أيضًا وقتًا عصيبًا للكثيرين ، وبدت الألوان الجريئة لتلك الحقبة شبه متمردة." والباستيل المغبرة كانت بارزة مع انتهاء الحرب العالمية الثانية أخيرًا.

"أعتقد أن لوحة الألوان الصامتة للعقد تعكس السلام والصفاء أخيرًا ، "يقول ييتس. من ناحية أخرى ، ربما كانت الجمالية مجرد رد فعل على جرأة العقد الماضي.

"عندما يسير المجتمع أو الأسلوب بقوة في اتجاه واحد ، كما رأينا مع نغمات الجواهر في الثلاثينيات ، "البندول يتأرجح دائمًا في الاتجاه الآخر" ، كما يقول فاندرفورد. "كان هذا هو الوقت الذي بدأ فيه المجتمع في استكشاف أشكال أكثر حداثة للهندسة المعمارية ، وتطلبت الحرب من الجميع أن يصبحوا أكثر كفاءة."

1950: المعجنات الحلوة

كانت ألوان الحلوى هي كل شيء الغضب في الخمسينيات من القرن الماضي ، ودخلت ألوان الباستيل مثل الوردي والفيروزي والزيتون حيز التنفيذ الكامل في المنازل والشركات - حتى أدوات المطبخ دخلت في العمل الملون.

المصممة آني إليوت ، منتقول Annie Elliott Design ، إن الظل الداكن يمكن أن يساعد أيضًا في ترسيخ هذه الألوان الحلوة وجعلها أكثر حداثة.

"على سبيل المثال ، يبدو الفيروز الفاتح رائعًا مع الشوكولاتة البنية أو الأحمر ، والوردي رائع دائمًا مع الزيتون الداكن ". بدلاً من ذلك ، ضع في اعتبارك إقران هذه الظلال باللون الأبيض الغامق. على حد تعبير إليوت ، "استخدام ألوان أقل ومزيد من اللون الأبيض يجعل ألوان الباستيل تبدو جديدة وجديدة."

الستينيات: نغمات Groovy Mid-Mod

ألوان مخدر كيف امتد الأفوكادو الأخضر والأسود والأبيض إلى ما وراء عالم الموضة في الستينيات ؛ ظهرت على الجدران والأثاث والأقمشة أيضًا. إذا كنت تحب اللون ولكنك لا تحب الفلورسنت ، فما عليك سوى "خفض السطوع قليلاً" ، كما تنصح إليوت. "ستندهش من عدد الألوان التي يمكنك استخدامها."

بدلاً من ذلك ، الحفاظ على سلعك وأثاثك محايدًا واختيار لهجات نابضة بالحياة نهج آخر قابل للتطبيق ومعاصر.

1970: ترابي محايد

الذهب والخردل والصدأ واليقطين وغيرها من البني الترابي وصلت إلى المنازل في السبعينيات ، حيث ، وزعموا أيضًا بعد حرب فيتنام الأجهزة مثل الثلاجات والملحقات المثبتة مثل أرضيات الحمام والبلاط .

"بينما كانت الألوان المخدرة في الستينيات المرح والشمبانيا ، ما يحتاجه الناس حقًا هو منزل يمثل الهدوء والاسترخاء ، "يلاحظ المصمم Malka Helft من Think Chic Interiors. لم تعد التفاصيل البلاستيكية ، التي أحدثت موجات في الستينيات ، جديدة ، ولذا "كان الناس مستعدين للعودة إلى الطبيعة" ، يضيف هيلفت.

1980: الألوان الأساسية ما بعد الحداثة

تميزت الثمانينيات ، جزئيًا ، بألوان البلوز والأصفر والأحمر المستوحاة من مدينة ممفيس ، بالإضافة إلى مجموعة من ألوان النيون. يقول المصمم وخبير الألوان كريستين بارتون من Bartone Interiors: "كان التصميم يتبع التغيرات المجتمعية في ذلك الوقت مع قبول المزيد من العناصر غير التقليدية وغير المتطابقة معًا لإنشاء مفهوم تصميم متماسك ".

يعتقد بارتون أن الألوان الأساسية الجريئة دائمًا ما تكون في النمط ويمكن استخدامها لتلطيخ الأثاث أو كخيارات تنجيد . يقول خبير الألوان ومصمم المنسوجات لوري ويتزنر: "لا يزال الناس يريدون" التغيير المفاجئ "، ولكن في قطع أصغر". ألوان توسكانا : بيج ، حكيم ، تيراكوتا وأحمر ترابي ، مما يدل على تباين قويبقوة العقد الماضي. يشرح ويتزنر قائلاً: "وصلت McMansions - ومعها ، الحنين إلى الأناقة الريفية والألوان الطبيعية المحايدة للريف الإيطالي".

اليوم ، يواصل بارتون دمج هذه النغمات في المساحات الهادئة لتصميمه ، بما في ذلك غرف النوم والحمامات. "هذه النغمات الترابية مهدئة ومهدئة ويمكن استخدامها على مجموعة متنوعة من المواد" ، كما تقول. "أحب أن أراهم في حالتهم المادية الطبيعية ، مثل الأرضيات الحجرية الطبيعية أو أسطح الغرانيت.

2000s: Browns and Blues

كانت موسيقى البلوز المستوحاة من السبا والعطلات منتشرة في كل مكان في العقد الأول من القرن الحادي والعشرين ، حيث بدأ البيج يفسح المجال لـ البني الداكن . لا تزال التشطيبات الخشبية البنية رائجة حتى يومنا هذا ، كما يشير المصمم لايتون كامبل من JLayton Interiors.

"ضع في اعتبارك اللون الأزرق المصنوع من الكتان أو البوكليه ، مضيفًا الملمس ، ولكن بسهولة ، ألوان مبهجة. "

تقترح آني سلون ، خبيرة الطلاء والألوان ومبتكرة Chalk Paint ، دمج هذه النغمات جنبًا إلى جنب مع ما تسميه نغمة" التخريبية "- فكر في اللون الوردي الساخن والبرتقالي النابض بالحياة أو أخضر زاهي.

2010: ارتفاع اللون الرمادي

كان اللون الرمادي هو اسم اللعبة في أوائل العقد الأول من القرن الحادي والعشرين. وبدأت الأمور تتألق ، مع ظهور نغمات النعناع والوردي . ظهر اللون الرمادي كبديل للنغمات من التسعينيات ، توضح المصممة سارة هيلري من Sara Hillery Interior Design.

"نظرًا لأن المصممين والمستهلكين قد قدروا راحة اللون البيج ، فقد بدأوا في الوصول إلى المزيد من التنوع ، "تقول.

يمكن أن يبدو الرمادي رائعًا في كل من المساحات الحديثة والتقليدية ، كما يقول المصمم أحمد أبو زانات من مشروع AZ. "جرب مظهرًا أحادي اللون بدرجات مختلفة من اللون الرمادي ، أو اختر نغمات أخرى أكثر دفئًا" ، كما يقترح.

يحب أبو زنات أيضًا استخدام اللون الرمادي كخلفية من خلال السماح للألوان بالتألق . تستخدم المصممة Linda Hayslett من LH Designed درجات الرمادي والوردي في تصميماتها الخاصة ، حتى اليوم.

* عبر علاج الشقة