Секоја деценија се карактеризира со свој сет на трендови и палети на бои – на крајот на краиштата, не се сеќавате ли кога беше милениумско розово во мода пред само неколку години?

Кога ќе го замислите вашиот дом од детството (или куќата на вашите баба и дедо), сеќавањата на фрижидер во боја на авокадо или бања со лосос брзо ти текнува? Па, тоа е затоа што боите како овие раскажуваат приказна и рефлектираат конкретни моменти во времето.

И сега, подгответе се за уште едно патување по мемориската лента, бидејќи овде ги заокруживме доминантните тонови од минатиот век и совети за тоа како да користите некои од оние популарни палети од минатите децении без да изгледате застарени. Дали ви се допадна идејата? Проверете сè подолу:

1920: Неутрали инспирирани од природата

Зелените, бежовите и кремите ги заслепуваа бунгаловите и занаетчиските куќи од 1920-тите.

„Ова беше време кога општеството се чувствуваше многу слободно, а луѓето ја истражуваа модата на сосема нов начин“, вели дизајнерот Филип Томас Вандерфорд од студиото Томас Џејмс.

Размислете помалку за формалност и повеќе за прифаќање на нештата во нивната природна состојба .

1930-ти: Арт деко тонови на скапоцени камења

Стилски пресвртници Арт деко , вклучувајќи Крајслер Билдинг и Емпајер Стејт Билдинг, го направија своето деби во текот на 1930-тите, и Арт Деко тонови на скапоцени камења -како црвените, жолтите и тиркизните сини - беа присутни покрај металните акценти.

„Мислам дека црните и сребрените акценти од оваа ера се под големо влијание од таа индустриска ера“, вели дизајнерот Брајан Јејтс, од Јејтс. Дизајн. „1930-тите исто така беа време на големи тешкотии за многумина, а смелите нијанси на таа ера изгледаат речиси бунтовни.“

1940-тите: Модерни, едноставни тонови

Бели, правливи креми а пастелите беа истакнати додека Втората светска војна конечно дојде до крајот.

„Верувам дека меката палета на бои на деценијата ги рефлектира мирот и спокојството дека сите конечно чувствував“, вели Јејтс. Од друга страна, можеби естетиката беше едноставно реакција на смелоста од претходната деценија.

„Секогаш кога општеството или стилот оди силно во една насока, како што видовме со тонови на скапоцености во 1930-тите, нишалото секогаш се лула на другата страна“, коментира Вандерфорд. „Ова беше време кога општеството почна да истражува помодерни форми на архитектура, а војната бараше сите да станат поефикасни.“

1950: Sweet Pastries

Candy Colors беа сите бесот во 1950-тите, а пастелите како розова, тиркизна и маслинеста влегоа во целосна сила во домовите и деловните субјекти - дури и кујнските прибор се вклучија во шарената акција.

Дизајнерката Ени Елиот, одЕни Елиот Дизајн, вели дека темната нијанса исто така може да помогне да се приземјат овие слатки бои и да се чувствуваат свежи.

„На пример, светло тиркизната боја изгледа прекрасно со кафена чоколада или црвена, а розовата е секогаш одлична со темна маслинка“, забележува таа. Алтернативно, размислете да ги споите овие нијанси со задебелена бела боја. Како што вели Елиот, „Користењето помалку бои и повеќе бели ги прави пастелите да изгледаат свежо и ново.“

1960-ти: Groovy Mid-Mod Tones

Психоделични бои како зелено авокадо , црно-белото се прошири надвор од модниот свет во 1960-тите; тие се појавија и на ѕидови, мебел и ткаенини. Ако сакате боја, но не сакате флуоресцентни, едноставно „намалете ја светлината малку“, советува Елиот. „Ќе се изненадите од тоа колку бои можете да користите.“

Алтернативно, да ги одржувате вашите стоки и мебел неутрални и да изберете живописни акценти е уште еден остварлив пристап и современ.

1970: Земјени неутрални

Злато, сенф, 'рѓа, тиква и други земјени кафеави стигнаа до домовите во 70-тите години, каде што, по Виетнамската војна, тврдеа и тие апарати како што се фрижидери и инсталирани додатоци како што се пото и плочки за бања .

„Додека психоделичните бои од 60-тите беа забавно и шампанско, она што навистина им требаше на луѓето беше дом кој претставува смиреност и релаксација“, забележува дизајнерката Малка Хелфт од Think Chic Interiors. Пластичните детали, кои предизвикаа бранови во 1960-тите, веќе не беа нови, и затоа „луѓето беа подготвени да се вратат во природата“, додава Хелфт.

1980: Постмодерни основни бои

80-тите делумно беа карактеризирани со сини, жолти и црвени бои инспирирани од Мемфис, како и низа неонски нијанси. „Дизајнот ги следеше општествените промени во тоа време со поголемо прифаќање на неконвенционалните и неусогласените предмети кои се здружија за да создадат кохезивен дизајнерски концепт “, вели дизајнерката и експерт за бои Кристин Бартоне од Bartone Interiors.

Бартоне верува дека смелите примарни бои се секогаш во стил и може да се користат за боење на мебелот или како опции за тапацир . „Луѓето сè уште го сакаат тоа „тресење“, но во помали парчиња“, вели експертот за бои и дизајнерка на текстил Лори Вајцнер. боите на Тоскана : беж, мудрец, теракота и земјени црвени, што означува силен контрастсо енергичноста од претходната деценија. „Пристигнаа McMansions - а со нив и носталгијата за рустикална елеганција и неутралните, природни бои на италијанското село“, објаснува Вајцнер.

Денес, Бартоне продолжува да ги вградува овие тонови во спокојните простори на неговиот дизајн, вклучувајќи спални и бањи. „Овие земјени тонови се смирувачки и смирувачки и можат да се користат на различни материјали“, вели таа. „Сакам да ги гледам во нивната природна состојба на материјалност , како на пример на подови од природен камен или на гранитни површини.“

2000-ти: Браун и блуз

Блузот инспириран од спа и одмор беше сеприсутен во 2000-тите, бидејќи бежовите почнаа да отстапуваат место на потемните кафени . Завршувањето на кафеавото дрво сè уште е во мода денес, забележува дизајнерот Лејтон Кембел од JLayton Interiors.

„Размислете спа сина боја за ленена или букле ткаенина, додавајќи текстура, но со лесно , весели бои.“

Ени Слоун, експерт за бои и бои и креаторка на Chalk Paint, предлага да се вклучат овие тонови заедно со она што таа го нарекува „ пореметувачки “ - размислувајте за жешка розова, живописна портокалова или светло зелена.

2010: The Height of Grey

Греј беше името на играта во раните 2010-ти. Работите почнаа да се осветлуваат, со нане и розови тонови кои доаѓаа преку . Греј се појави како алтернатива на тоновите од 1990-тите, објаснува дизајнерката Сара Хилери од Сара Хилери Ентериер Дизајн.

„Додека дизајнерите и потрошувачите ја ценеа удобноста на бежот, тие почнаа да посегнуваат по малку повеќе разновидност , “, вели таа.

Греј може да изгледа одлично и во модерни и во традиционални простори, вели дизајнерот Ахмад АбуЗанат од PROJECT AZ. „Обидете се со монохроматски изглед со различни нијанси на сива или одлучете се за други потопли тонови“, предлага тој.

AbouZanat сака да користи сива боја како позадина дозволувајќи им на боите да блеснат . Дизајнерката Линда Хејслет од LH Designed користи нане сиви и розови во сопствените дизајни, дури и денес.

* Преку Апартманска терапија