Svaku deceniju karakterizira svoj set trendova i paleta boja – na kraju krajeva, zar se ne sjećate kada je milenijumska ružičasta bila u modi prije samo nekoliko godina?

Kada zamislite svoj dom iz djetinjstva (ili kuću svojih baka i djedova), sjećanja na frižider u boji avokada ili kupatilo sa lososom brzo vam pada na pamet? Pa, to je zato što boje poput ovih pričaju priču i odražavaju određene trenutke u vremenu.

A sada, pripremite se za još jedno putovanje kroz stazu sjećanja, jer ovdje smo zaokružili dominantne tonove prošlog stoljeća i savjete o tome kako koristiti neke od onih popularnih paleta iz prošlih desetljeća, a da ne izgledate zastarjelo. Da li vam se svidela ideja? Pogledajte sve u nastavku:

1920: Neutralno inspirisano prirodom

Zeleno, bež i krem ​​boje zasljepljuju bungalove i zanatlijske kuće 1920-ih.

„Ovo je bilo vrijeme kada se društvo osjećalo vrlo slobodno, a ljudi su istraživali modu na potpuno novi način“, kaže dizajner Philip Thomas Vanderford iz Studija Thomas James.

Manje razmišljajte o formalnost i više o prihvatanju stvari u njihovom prirodnom stanju .

1930-e: tonovi dragulja u stilu Art deco

Prekretnice u stilu Art Deco , uključujući Chrysler Building i Empire State Building, koji su debitovali tokom 1930-ih, i Art Deco tonovi dragulja –poput crvene, žute i tirkizno plave boje – bili su prisutni uz metalik akcente.

“Mislim da su crni i srebrni akcenti iz ovog doba pod velikim utjecajem tog industrijskog doba,” kaže dizajner Bryan Yates, Yates Dizajn. „30-te su bile i vrijeme velikih poteškoća za mnoge, a odvažne nijanse tog doba djeluju gotovo buntovno.”

1940-te: moderni, jednostavni tonovi

Bijele, kreme, a prašnjavi pasteli bili su istaknuti kada se Drugi svjetski rat konačno bližio kraju.

“Vjerujem da je prigušena paleta boja decenije odražavala mir i spokoj koje su svi konačno osjetio”, kaže Yates. S druge strane, možda je estetika bila jednostavno reakcija na smjelost prethodne decenije.

“Kad god društvo ili stil krenu snažno u jednom smjeru, kao što smo vidjeli s tonovima dragulja 1930-ih, klatno se uvijek okreće na drugu stranu”, komentira Vanderford. “Ovo je bilo vrijeme kada je društvo počelo istraživati ​​modernije oblike arhitekture, a rat je zahtijevao da svi postanu efikasniji.”

1950: Slatka peciva

Boje bombona su bile sve bijes 1950-ih, a pasteli poput ružičaste, tirkizne i maslinaste stupili su na snagu u domovima i poslovnim prostorima – čak se i kuhinjsko posuđe uključilo u šarenu akciju.

Dizajner Annie Elliott, izAnnie Elliott Design, kaže da tamna nijansa također može pomoći da se ove slatke boje uzeme i da budu aktualnije.

“Na primjer, svijetlo tirkizna izgleda fantastično sa smeđom čokoladom ili crvenom, a ružičasta je uvijek odlična uz tamnu maslinastu,” napominje ona. Alternativno, razmislite o spajanju ovih nijansi s podebljanom bijelom bojom. Kao što Elliott kaže, “Korišćenje manje boja i više bijele čini pastele svježim i novim.”

1960-e: Groovy Mid-Mod tonovi

Psihedeične boje kako avokado zeleni, crni i bijeli proširili su se izvan svijeta mode 1960-ih; pojavile su se i na zidovima, namještaju i tkaninama. Ako volite boje, ali ne volite fluorescentne, jednostavno "malo smanjite svjetlinu", savjetuje Elliott. “Bit ćete zadivljeni koliko boja možete koristiti.”

Alternativno, držite svoju robu i namještaj neutralnim i odlučite se za živopisne akcente je još jedan održiv pristup i savremen.

1970: zemljane neutralne

Zlato, senf, hrđa, bundeva i druge zemljaste smeđe stigle su u domove 70-ih godina, gdje su, nakon Vijetnamskog rata, takođe su tvrdili aparati kao što su frižideri i ugrađeni dodaci kao što su podovi u kupatilu i pločice .

“Dok su psihodelične boje 60-ih bile zabavno i pjenušavo, ono što je ljudima zaista bilo potrebno je dom koji predstavlja mir i opuštanje,” primjećuje dizajnerica Malka Helft iz Think Chic Interiors. Plastični detalji, koji su pravili talase 1960-ih, više nisu bili novi, pa su "ljudi bili spremni da se vrate prirodi", dodaje Helft.

1980: Postmoderne primarne boje

'80-e su, dijelom, bile okarakterisane plavim, žutim i crvenim bojama inspiriranim Memphisom, kao i mnoštvom neonskih nijansi. “Dizajn je pratio društvene promjene tog vremena s više prihvatanja nekonvencionalnih i neusklađenih predmeta koji se spajaju kako bi stvorili kohezivni koncept dizajna ,” kaže dizajner i stručnjak za boje Kristin Bartone iz Bartone Interiors.

Bartone vjeruje da su podebljane primarne boje uvijek u stilu i da se mogu koristiti za prljanje namještaja ili kao opcije presvlake . “Ljudi i dalje žele to 'protresti', ali u manjim komadima,” kaže stručnjakinja za boje i dizajnerica tekstila Lori Weitzner.

1990-e: Lijepe bež boje

Devedesete su bile sve o boje Toskane : bež, žalfija, terakota i zemljano crvena, što označava snažan kontrastsnagom prethodne decenije. „Stigli su McMansions – a s njima i nostalgija za rustikalnom elegancijom i neutralnim, prirodnim bojama italijanskog sela,” objašnjava Weitzner.

Danas, Bartone nastavlja da ugrađuje ove tonove u mirne prostore svog dizajna, uključujući spavaće sobe i kupatila. "Ovi zemljani tonovi su umirujući i umirujući i mogu se koristiti na raznim materijalima", kaže ona. “Volim ih vidjeti u njihovom prirodnom stanju materijalnosti , kao što su podovi od prirodnog kamena ili granitne ploče.”

2000-te: smeđe i plave

Plava boja inspirirana spa i odmorom bila je sveprisutna 2000-ih, kada su bež počele ustupati mjesto tamnijim smeđima . Smeđe drvene završne obrade su i danas u modi, napominje dizajner Layton Campbell iz JLayton Interiors.

„Razmislite o spa plavoj za lanenu ili bukle tkaninu, dodajući teksturu, ali s lakoćom , vesele boje.”

Annie Sloan, stručnjakinja za boje i boje i kreatorica Chalk Paint-a, predlaže uključivanje ovih tonova uz ono što ona naziva “ disruptivni ” ton – pomislite na žarko ružičastu, živahnu narandžastu ili svijetlo zelena.

2010: The Height of Gray

Gray je bio naziv igre ranih 2010-ih. Stvari su počele da se posvjetljavaju, s mint i ružičastim tonovima koji su dolazili . Siva se pojavila kao alternativa tonovima 1990-ih, objašnjava dizajnerica Sara Hillery iz Sara Hillery Interior Design.

“Kako su dizajneri i potrošači cijenili udobnost bež boje, počeli su posegnuti za malo više raznolikosti , ” kaže ona.

Siva može izgledati sjajno u modernim i tradicionalnim prostorima, kaže dizajner Ahmad AbouZanat iz PROJECT AZ. “Probajte monokromatski izgled s raznim nijansama sive ili se odlučite za druge toplije tonove”, predlaže on.

AbouZanat također voli koristiti sivu kao pozadinu dozvoljavajući bojama da svjetlucaju . Dizajnerka Linda Hayslett iz LH Designed-a koristi menta sive i ružičaste u svojim dizajnima, čak i danas.

* Putem Apartment Therapy