Å åpne dørene til huset for å nyte forskjellige kunstneriske manifestasjoner i en gruppe er en edel gest. De som fremmer møter av denne typen oppmuntrer til kulturell og affektiv utveksling; de som deltar i festen tar med seg sine beste energier og intensjoner. Alle vokser opp. Å forberede miljøet med omhu gjør bare atmosfæren enda mer gunstig for å nyte kunsten. «Jeg anbefaler å bruke duftende blomster, som liljer eller angelica, i tillegg til stearinlys og røkelse. Det er viktig for deltakeren å føle seg velkommen i rommet. Dette gjør artisten mye mer komfortabel med utvekslingen, mener Leandro Medina. Mat og drikke er viktig. «Å mate folk er noe sublimt. Faktisk er det å mate folks sjeler det store – transformerende – resultatet av disse møtene”, legger han til.

Hvordan moderne soiréer er

Glem pompen og omstendighetene . Moderne soiréer er mer som jeans og en t-skjorte enn en frakk og topplue. Gleden av å samles rundt poesi, litteratur, musikk og dans, en skikk dyrket her siden kolonitiden, har blitt offentlig eiendom. Møter tar over barer, kafeer, bokhandlere, kulturhus, hjem og til og med strandkiosker. «I lang tid var ordet sara relatert til formalitet. Men de siste årene har publikum begynt å delta aktivt, skape og opptre i en atmosfære avforbrødring", sier Frederico Barbosa, poet og regissør for Casa das Rosas – Espaço Haroldo de Campos de Poesia e Literatura, i São Paulo.

Utkanten av São Paulo, fødestedet til dusinvis av soiréer, beviser at fenomenet er demokratisk. "Disse hendelsene forvandler liv ved å bringe underholdning med en høy dose protest og informasjon", påpeker forfatter Alessandro Buzzo, skaperen av Sarau Suburbano, som finner sted på tirsdager i Livraria Suburbano Convicto do Bixiga, i São Paulo. Den brasilianske poeten Marina Mara byttet ut dikt med smil på People's Summit i Rio+20 og satte opp plakater på offentlige toaletter, et prosjekt kalt Sarau Sanitário. "Poesi er en av de sterkeste mekanismene for menneskelig polering", forsvarer han. Redningen av populærkulturen, et annet viktig flagg, motiverte opprettelsen av Saravau, idealisert av musiker og kunstpedagog Leandro Medina og Regina Machado, forsker av tradisjonelle fortellinger og professor ved School of Communications and Arts ved University of São Paulo. Feiringen finner sted fem ganger i året på Paço do Baobá, et forsknings- og kunstnerisk skapersenter inspirert av muntlig tradisjon. Der hyller historiefortellere, musikere, klovner og dansere brasilianske røtter og dialog med andre kulturer. "Vi samler de som ønsker å bli trollbundet av skjønnheten og generøsiteten til så mange artister", sier Regina.

Fordi soiréene er såhot

“Menneskeheten har alltid kommet sammen for å uttrykke seg. Dette er et iboende menneskelig behov”, funderer Eduardo Tornaghi, teaterlærer i trengende samfunn, poet og grunnlegger av Sarau Pelada Poética. Regler og formaliteter er utelatt fra arrangementet, som finner sted hver onsdag i Estrela de Luz-kiosken, på Leme-stranden, i Rio de Janeiro. "Vi ønsker å spre gleden ved å uttrykke seg gjennom det skrevne, leste eller talte ordet", sier han. Å være på et offentlig sted samler attraksjonen barn, pensjonister, folk som tar en pause fra løping, husmødre, anerkjente poeter og amatører. I Belo Horizonte er konfigurasjonen annerledes. Hver tirsdag, siden 2005, åpner kulturkomplekset Palácio das Artes dørene for brasilianske og internasjonale poeter, kjente navn og ukjente for allmennheten. Målet er å omfatte mangfoldet av skoler, stiler, temaer og kunstneriske forslag som gir den poetiske høsten i dag. «Litteraturen lever av alle kunstene og dialoger med dem alle. Derfor tenker vi på sunget poesi, performance, videopoesi», sier poeten Wilmar Silva, skaper og kurator for International Meeting of Reading, Experience and Memory of Poetry Terças Poéticas. "Ved å fremme mangfold og okkupere det offentlige rom, avslører poesi sin sosiale og politiske funksjon, ikke bare dens kunstneriske funksjon",understreker.