Най-голямата колекция на Лина Бо Барди е изложена в белгийски музей

 Най-голямата колекция на Лина Бо Барди е изложена в белгийски музей

Brandon Miller

    Куратор е архитектът Evelien Bracke новата изложба в Музея на дизайна в Гент (Белгия) е посветена на творчеството на Лина Бо Барди с най-голямата колекция от нейни мебели, представяна някога на едно място.

    Шоуто започна на 25 октомври Под заглавието " Лина Бо Барди и Джанкарло Паланти. Studio d'Arte Palma 1948-1951 ", има 41 броя на бразилския модернист и се надява да утвърди Бо Барди като майстор на всички професии, чийто холистична философия обхваща няколко области.

    "Нейното творчество надхвърля архитектурата или дизайна - тя е създала цяла вселена", казва кураторът на изложбата. "Изложбата не само представя критичен преглед на приноса на Лина Бо Барди към архитектурата, дизайна, образованието и социалната практика, но също така представя нейната работа на аудитория извън специализираната област на архитектурата".

    По-долу можете да разгледате пет избора на Браке на основополагащи творби от студиото Palma Art и обяснение за това как те са изпреварили времето си :

    Столове MASP, проектирани за аудиторията на Музея на изкуствата в Сао Пауло, 1947 г.

    "Нуждата да се използва максимално оскъдното пространство в аудиторията на първия музеен обект на MASP накара Лина Бо Барди да планира аудитория с прости, удобни мебели, които могат да се демонтират бързо и лесно", обяснява Браке.

    За да отговори на тези изисквания, Лина създава стол, който може да се подрежда, когато е необходимо да се използва цялото пространство на залата - първият, който работи по този начин Изстрелването му е направено от дървесина от джакаранда .

    Материалът, местен и много издръжлив, е използван като основа и е завършен с кожена тапицерия докато по-късните версии използват шперплат e платно като по-лесно достъпни и достъпни материали.

    Подобно на много други мебели на Бо Барди, столовете са създадени по поръчка, което означава, че е трябвало ограничено разпространение .

    Кресла на триножник Palma Studio, 1949 г.

    "Дизайнът на този фотьойл на Bo Bardi и Palanti е повлиян от използването на Индийски мрежи които могат да бъдат открити на лодките, пътуващи по реките на Северна Бразилия", каза Брак. "Тя ги описа като нещо средно между легло и седалка , като отбелязва, че: "чудесното му приспособяване към формата на тялото и вълнообразното му движение го правят едно от най-съвършените приспособления за почивка".

    Вижте също: Идеи за повторно използване на стъклени бутилки в градината

    Докато в първоначалните итерации на творбата се използва дървен материал за рамката до седалка, окачена на платно или дебела кожа тази по-лека версия имаше метална основа .

    В бележка, написана от Пиетро Мария Барди (съпруг на Лина) след смъртта на съпругата си той описва нейния подход към сградите и мебелите като неразривно свързан: "За Лина проектирането на стол означаваше уважение към архитектурата. Тя подчертаваше архитектурния аспект на една мебел и виждаше архитектура във всички предмети."

    Маса с жираф и три стола, проектирани за ресторанта Casa do Benin, 1987 г.

    "След периода на Студио Палма Бо Барди проектира мебели почти изключително за обществените сгради, които създава, следвайки идеята си за "бедна архитектура"," казва Браке. Терминът се отнася до използването на минимални материали e скромен да създадете най-голямо въздействие с надеждата да се премахне "културният снобизъм" в полза на "преки и груби решения".

    "Пример за това са столовете и масите "Жираф", които тя проектира за ресторант в градината на музея Casa do Benin в Салвадор", продължава Брак. "Те също така подчертават значението, което тя придава на мебелите в по-широката си архитектурна програма, извън работата си в студиото."

    Вижте също: 20 начина за декориране на дневната с кафяво

    Произведенията, разработени в сътрудничество с неговите асистенти. Марсело Фераз e Марсело Сузуки , се произвеждат и днес от бразилската марка Dpot и могат да бъдат изпробвани от посетителите на изложбата в Музея на дизайна в Гент.

    Стол за отдих, проектиран за Casa Valéria Cirell, след 1958 г.

    Единственото изключение за изключителен фокус "Тя изработва този шезлонг за приятелката си Валерия Сирел, чиято къща построява в жилищен район на Сао Пауло", казва Браке.

    Парчето е съставено от подвижна кожена тапицерия спрян от структура на желязото "Характерната рамка напомня на емблематичния стол с пеперуда", продължава Бреке, "а неотдавнашно проучване на миланската галерия Nilufar доказва, че тя всъщност е създала концепцията няколко години по-рано, вероятно по време на периода на Palma Studio."

    Столове, проектирани за SESC Pompéia, 1980 г.

    За да разберем концепцията на Бо Барди за "бедната архитектура", е достатъчно да анализираме структурата на спортния и културен център SESC Pompéia ��� бивша фабрика за стоманени барабани, чийто екстериор от суров бетон тя е останала почти непокътната, но е прекъсната от ъглови прозорци и надлези .

    "Лина прилага същите идеи и в мебелите си", казва Браке. "Можете да видите това в масите и столовете, които е проектирала за SESC Pompéia и които са изработени от дебели дървени блокове и дъски."

    "Тя използваше бор, вид залесяване който е много издръжлив. Неговият приятел, инженер-химик Винисио Калиа , проучих материала и открих, че той може да се използва, когато е млад, на около осем години, когато е обработен и свързан със специфична химическа формула", продължава Бреке.

    Тъй като материалът отговаря на естетически и практически изисквания Бо Барди започва да го използва за всичко - от дивани до детски масички, докато, както винаги в работата си, се ръководи от естествени свойства на материала.

    Пространство, вдъхновено от Лина Бо Барди, открива CASACOR Bahia 2019
  • Дизайн Столът Bowl на Лина Бо Барди се появява отново с Arper в нови цветове
  • Архитектурата на Лина Бо Барди е обект на визуална поезия в Лондон
  • Brandon Miller

    Брандън Милър е опитен интериорен дизайнер и архитект с повече от десетилетие опит в индустрията. След като завършва своята специалност по архитектура, той продължава да работи с някои от най-добрите дизайнерски фирми в страната, като усъвършенства уменията си и научава тънкостите в областта. В крайна сметка той се разклонява сам, основавайки своя собствена дизайнерска фирма, която се фокусира върху създаването на красиви и функционални пространства, които напълно отговарят на нуждите и предпочитанията на неговите клиенти.Чрез своя блог, Follow Interior Design Tips, Architecture, Брандън споделя своите прозрения и опит с други, които са запалени по интериорния дизайн и архитектурата. Въз основа на дългогодишния си опит той дава ценни съвети за всичко - от избора на правилната цветова палитра за стая до избора на идеалното обзавеждане за пространство. С набито око за детайлите и дълбоко разбиране на принципите, които стоят в основата на страхотния дизайн, блогът на Brandon е полезен ресурс за всеки, който иска да създаде зашеметяващ и функционален дом или офис.