Курирана од архитектот Evelien Bracke , новата изложба во Дизајн музејот Гент (Белгија) ја слави работата на Лина Бо Барди со најголемата колекција на нејзиниот мебел некогаш претставен на едно место.

Изложбата започна на 25 октомври . Со наслов „ Лина Бо Барди и Џанкарло Паланти. Studio d'Arte Palma 1948-1951 “, содржи 41 парче од бразилскиот модернист и се надева дека ќе го воспостави Бо Барди како мајстор на сите занаети, чија холистичка филозофија опфаќа повеќе области.

„Нејзината работа оди подалеку од архитектурата или дизајнот - таа создаде цел универзум“, вели кураторот на изложбата. „Изложбата не само што врши критичко преоценување на придонесите на Лина Бо Барди во архитектурата, дизајнот, образованието и социјалната практика, туку и ја презентира нејзината работа пред публика надвор од специјализираното поле на архитектурата“.

Подолу, можете да видите пет избори направени од Bracke на значајни парчиња од Studio de Arte Palma и објаснувањето за тоа како тие биле пред своето време :

Столици MASP дизајнирани за гледалиштето на Museu de Arte de São Paulo, 1947

„Потребата да се максимизира скудниот простор достапен во гледалиштето на првата локација на музејот MASP ја натера Лина Бо Барди да планира аудиториум со едноставен, удобен мебел што може да се отстрани брзо и лесно“, објасниBracke.

За да ги исполни овие барања, Лина создаде стол што може да се наредени секогаш кога е неопходно да се користи целиот простор на аудиториумот - прв што функционира на овој начин . Неговото ослободување беше направено од дрво од розово дрво .

Локалниот и многу издржлив материјал се користеше како основа и беше завршен со кожен тапацир , додека подоцнежните верзии користеа иверица и платно како лесно достапни и најпристапни материјали.

Како и многу парчиња мебел на Бо Барди, столовите беа создадени по нарачка, што значи дека имаа ограничени дистрибуција .

Татив фотелји од Естудио Палма, 1949 година

„Дизајнот на Бо Барди и Паланти за оваа фотелја беше под влијание на употребата на Индиски мрежи , кои можат да се најдат на чамци кои патуваат по реките во северен Бразил“, рече Браке. „Таа ги опиша како крст помеѓу креветот и седиштето , истакнувајќи дека: „неговото прекрасно вклопување на обликот на телото и неговото повлажна движење го прават еден од најсовршените уреди за одмор““.

Додека раните повторувања на парчето користеа дрво за рамката заедно со висечко седиште во платно или дебела кожа , оваа полесна верзија се потпираше на метална основа .

Во белешка напишана од Пјетро Марија Барди (сопругот на Лина) посмртта на неговата сопруга, тој го опиша својот пристап кон зградите и мебелот како нераскинливо поврзани: „За Лина, дизајнирањето на стол значеше почитување на архитектурата. Таа го нагласи архитектонскиот аспект на парче мебел и виде архитектура во секој објект.“

Гирафа маса и три столици дизајнирани за ресторанот Casa do Benin, 1987 година

„По периодот на Студио Палма, Бо Барди дизајнираше мебел речиси исклучиво за јавните згради што ги создаде, следејќи ја нејзината идеја за „лоша архитектура““, рече Браке. Терминот се однесува на употребата на минимални материјали и скромни за да се создаде најголемо можно влијание , со надеж дека ќе се елиминира „културниот снобизам“ во корист на „директни решенија и сирово.“

„Пример за ова се столовите и масите на Жирафа, кои таа ги дизајнираше за ресторан во градината на музејот Каса до Бенин во Салвадор“, продолжи Браке. „Тие, исто така, ја нагласија важноста што таа му ја дава на мебелот во нејзината поширока архитектонска агенда, надвор од нејзината студиска работа. Marcelo Suzuki , сè уште се произведуваат од бразилскиот бренд Dpot и може да се пробаат од посетителите на изложбата во музејот за дизајн во Гент>

Единствен исклучокна уникатниот фокус на Бо Барди на јавниот наместо приватниот простор беше оваа столица. „Таа ја произведе оваа лежалка за нејзината пријателка Валерија Сирел, чија куќа ја изгради во станбена област во Сао Паоло“, рече Браке. суспендиран од железна структура . „Карактеристичната рамка потсетува на иконата пеперутка столица“, продолжи Браке. „И неодамнешното истражување на Галерија Нилуфар во Милано докажува дека тие всушност го создале концептот неколку години порано, веројатно за време на периодот на Естудио Палма.“

Столици дизајнирани за SESC Pompéia, 1980-ти

За да го разберете концептот на Бо Барди за „лоша архитектура“, само анализирајте ја структурата на спортскиот и културниот центар SESC Pompéia - стара фабрика за челични тапани чиј надворешен дел суров бетон таа го остави во голема мера недопрена , но исцртано со аголни прозорци и воздушни премини .

„Лина ги примени истите овие идеи на нејзиниот мебел“, рече Браке. „Можете да видите дека на масите и столовите што ги дизајнираше за SESC Pompéia, кои се направени од дебели блокови од дрво и штици.“

„Таа користела бор, еден вид пошумување кој е многу издржлив. Неговиот пријател, хемискиот инженер Винисио Калија , го истражувал материјалот и открил дека може да се користи кога бил млад, околу осум години, когатретирани и врзани со специфична хемиска формула“, продолжи Браке.

Бидејќи материјалот ги исполни естетските и практични барања , Бо Барди почна да го користи за сè, од софи до детски маси, додека, како секогаш во својата работа, таа се водеше од природните својства на материјалот.