A maior colección de Lina Bo Bardi está exposta nun museo de Bélxica

 A maior colección de Lina Bo Bardi está exposta nun museo de Bélxica

Brandon Miller

    Comisariada pola arquitecta Evelien Bracke , a nova exposición do Design Museum Gent (Bélxica) celebra a obra de Lina Bo Bardi coa maior colección dos seus mobles. nunca presentado nun só lugar.

    A exposición comezou o 25 de outubro . Co título “ Lina Bo Bardi e Giancarlo Palanti. Studio d'Arte Palma 1948-1951 “, presenta 41 pezas do modernista brasileiro e espera consolidar a Bo Bardi como mestre de todos os oficios, cuxa filosofía holística abarca múltiples áreas.

    “O seu traballo vai máis alá da arquitectura ou do deseño: creou todo un universo”, di a comisaria da exposición. "A exposición non só realiza unha revalorización crítica das contribucións de Lina Bo Bardi á arquitectura, deseño, educación e práctica social, senón que tamén presenta o seu traballo a públicos alleos ao ámbito especializado da arquitectura".

    Ver tamén: Que tal pegar madeira, vidro, aceiro inoxidable e outras cousas na túa parede?

    A continuación, podes ver cinco eleccións realizadas por Bracke de pezas fundamentais de Studio de Arte Palma e a explicación de como se adiantaron ao seu tempo :

    Cadeiras MASP deseñadas para o auditorio do Museu de Arte de São Paulo, 1947

    “A necesidade de maximizar o escaso espazo dispoñible no auditorio da primeira ubicación do museo MASP levou a Lina Bo Bardi a planificar un salón de actos cun mobiliario sinxelo e cómodo que se podía retirar de xeito rápido e sinxelo”, explicouBracke.

    Para cumprir estes requisitos, Lina creou unha cadeira que se podía apilar sempre que fose necesario para utilizar todo o espazo do auditorio: a primeira en funcionar deste xeito . O seu lanzamento foi feito de madeira de palisandro .

    O material local e altamente duradeiro utilizouse como base e rematouse con tapizado de coiro , mentres que as versións posteriores utilizaron madeira contrachapada e lona como os materiais máis accesibles e dispoñibles.

    Como moitos mobles de Bo Bardi, as cadeiras creáronse por encargo, o que significaba que tiñan limitadas distribución .

    Poltronas Trípode de Estudio Palma, 1949

    “O deseño de Bo Bardi e Palanti para esta butaca estivo influenciado polo uso de Redes indias , que se poden atopar en barcos que viaxan polos ríos do norte de Brasil”, dixo Bracke. "Ela describiunos como un cruce entre unha cama e un asento , sinalando que: 'o seu marabilloso axuste á forma do corpo e o seu movemento ondulado fan que sexa un dos dispositivos máis perfectos para descansar'".

    Aínda que as primeiras iteracións da peza usaban madeira para o marco xunto cun asento colgante en lona ou coiro groso , esta versión máis lixeira baseouse nun base metálica .

    Nunha nota escrita por Pietro Maria Bardi (o marido de Lina) trasA morte da súa muller, cualificou o seu achegamento aos edificios e ao mobiliario como inextricablemente ligado: “Para Lina, deseñar unha cadeira significaba respectar a arquitectura. Ela fixo fincapé no aspecto arquitectónico dun moble e viu a arquitectura en cada obxecto.”

    Mesa e tres cadeiras Girafa deseñadas para o restaurante Casa do Benin, 1987

    “Tras o período Studio Palma, Bo Bardi deseñou mobles case exclusivamente para os edificios públicos que ela creou, seguindo a súa idea de ‘arquitectura pobre’”, dixo Bracke. O termo refírese ao uso de materiais mínimos e humilde para crear o maior impacto posible , coa esperanza de eliminar o "esnobismo cultural" en favor das "solucións directas". e crus.”

    “Un exemplo diso son as cadeiras e mesas Girafa, que ela deseñou para un restaurante do xardín do museo Casa do Benin de Salvador”, continuou Bracke. “Tamén salientaron a importancia que lle deu aos mobles na súa axenda arquitectónica máis ampla, fóra do seu traballo de estudio”.

    As pezas, desenvolvidas en colaboración cos seus asistentes Marcelo Ferraz e Marcelo Suzuki , aínda son producidas pola marca brasileira Dpot e poden ser probadas polos visitantes da exposición do Museo de Deseño Gent.

    Soneira deseñada para a Casa Valéria Cirell, despois de 1958

    A única excepciónao foco único de Bo Bardi nos espazos públicos e non privados foi esta cadeira. "Ela produciu esta tumbona para a súa amiga Valéria Cirell, cuxa casa construíu nunha zona residencial de São Paulo", dixo Bracke.

    Ver tamén: 10 consellos de sofá para ambientes pequenos

    A peza está composta por tapizado de coiro desmontable suspendido dunha estrutura de ferro . "O marco distintivo lembra a icónica cadeira bolboreta", continuou Bracke. "E unha investigación recente da Galeria Nilufar en Milán demostra que realmente crearon o concepto varios anos antes, probablemente durante o período do Estudio Palma."

    Cadeiras deseñadas para SESC Pompéia, anos 80

    Para entender o concepto de "arquitectura pobre" de Bo Bardi, basta con analizar a estrutura do centro deportivo e cultural SESC Pompéia, unha antiga fábrica de tambores de aceiro cuxo exterior formigón en bruto deixou en gran parte intacto. , pero marcada por ventas angulares e pasadizos de aire .

    “Lina aplicou estas mesmas ideas aos seus mobles”, dixo Bracke. “Podes ver que nas mesas e cadeiras que deseñou para o SESC Pompéia, que están feitas de grosos bloques de madeira e táboas.”

    “Utilizaba piñeiro, unha especie de reforestación que é moi duradeiro. O seu amigo, o enxeñeiro químico Vinicio Callia , estaba investigando o material e descubriu que se podía empregar cando era novo, arredor dos oito anos, candotratado e unido cunha fórmula química específica”, continuou Bracke.

    Dado que o material cumpriu as esixencias estéticas e prácticas , Bo Bardi comezou a utilizalo para todo, desde sofás ata mesas infantís, mentres que, como sempre no seu traballo guiouse polas propiedades naturais do material.

    Espazo inspirado en Lina Bo Bardi comeza CASACOR Bahia 2019
  • Deseño A cadeira Bowl de Lina Bo Bardi reaparece con Arper nun novo cores
  • A arquitectura de Lina Bo Bardi é tema de poesía visual en Londres
  • Brandon Miller

    Brandon Miller é un deseñador de interiores e arquitecto con máis dunha década de experiencia na industria. Despois de completar a súa licenciatura en arquitectura, pasou a traballar con algunhas das principais firmas de deseño do país, perfeccionando as súas habilidades e aprendendo os pormenores do campo. Finalmente, ramificouse pola súa conta, fundando a súa propia empresa de deseño que se centrou na creación de espazos fermosos e funcionais que se adaptan perfectamente ás necesidades e preferencias dos seus clientes.A través do seu blog, Follow Interior Design Tips, Architecture, Brandon comparte os seus coñecementos e experiencia con outros apaixonados polo deseño de interiores e a arquitectura. Aproveitando os seus moitos anos de experiencia, ofrece consellos valiosos sobre todo, desde a selección da paleta de cores adecuada para unha habitación ata a elección do mobiliario perfecto para un espazo. Cun gran ollo para os detalles e unha profunda comprensión dos principios que sustentan o gran deseño, o blog de Brandon é un recurso ideal para quen queira crear unha casa ou oficina impresionante e funcional.