Kuratert av arkitekten Evelien Bracke , den nye utstillingen på Designmuseet Gent (Belgia) feirer arbeidet til Lina Bo Bardi med den største samlingen av møblene hennes noen gang presentert på ett sted.

Utstillingen startet 25. oktober . Med tittelen « Lina Bo Bardi og Giancarlo Palanti. Studio d'Arte Palma 1948-1951 “, inneholder 41 stykker av den brasilianske modernisten og håper å etablere Bo Bardi som en mester i alle fag, hvis helhetsfilosofi spenner over flere områder.

“Hennes arbeid går utover arkitektur eller design – hun skapte et helt univers”, sier utstillingskuratoren. «Utstillingen utfører ikke bare en kritisk revurdering av Lina Bo Bardis bidrag til arkitektur, design, utdanning og sosial praksis, men presenterer også arbeidet hennes for publikum utenfor det spesialiserte feltet arkitektur.

Nedenfor kan du se fem valg gjort av Bracke av banebrytende stykker fra Studio de Arte Palma og forklaringen på hvordan de var forut for sin tid :

Stoler MASP designet for auditoriet til Museu de Arte de São Paulo, 1947

“Behovet for å maksimere den knappe plassen som er tilgjengelig i auditoriet til det første stedet til MASP-museet førte til at Lina Bo Bardi planla et auditorium med enkle, komfortable møbler som kunne fjernes raskt og enkelt”, forklarteBracke.

For å oppfylle disse kravene skapte Lina en stol som kunne stables når det var nødvendig å bruke hele auditoriet – den første som fungerte på denne måten . Utgivelsen var laget av palisandertre .

Det lokale og svært slitesterke materialet ble brukt som base og avsluttet med skinntrekk , mens senere versjoner brukte kryssfiner og lerret som de lettest tilgjengelige og tilgjengelige materialene.

Som mange stykker av Bo Bardi-møbler, ble stolene laget på bestilling, noe som betydde at det hadde begrenset distribusjon .

Stativ lenestoler fra Estudio Palma, 1949

“Bo Bardi og Palantis design for denne lenestolen ble påvirket av bruken av Indisk garn , som finnes på båter som reiser langs elvene i Nord-Brasil, sa Bracke. "Hun beskrev dem som en kryss mellom en seng og et sete , og la merke til at: 'den fantastiske passformen til kroppens form og dens bølgende bevegelse gjør den til en av de mest perfekte enhetene for hvile'".

Mens tidlige gjentakelser av stykket brukte tre til rammen sammen med et hengende sete i lerret eller tykt skinn , stolte denne lettere versjonen på en metallbase .

I et notat skrevet av Pietro Maria Bardi (Linas mann) ettersin kones død, beskrev han sin tilnærming til bygninger og møbler som uløselig knyttet: «For Lina betydde det å designe en stol å respektere arkitekturen. Hun la vekt på det arkitektoniske aspektet ved et møbel og så arkitektur i hver gjenstand.»

Girafa bord og tre stoler designet for Casa do Benin restaurant, 1987

"Etter Studio Palma-perioden designet Bo Bardi nesten utelukkende møbler for de offentlige bygningene hun skapte, etter ideen hennes om 'dårlig arkitektur'," sa Bracke. Begrepet refererer til bruken av minimale materialer og ydmyke for å skape størst mulig effekt , i håp om å eliminere «kulturelt snobberi» til fordel for «direkte løsninger» og rå.»

«Et eksempel på dette er Girafa-stolene og -bordene, som hun designet for en restaurant i hagen til Casa do Benin-museet i Salvador, fortsatte Bracke. "De la også vekt på betydningen hun la på møbler i hennes bredere arkitektoniske agenda, utenfor studioarbeidet hennes."

Bykkene, utviklet i samarbeid med hennes assistenter Marcelo Ferraz og Marcelo Suzuki , produseres fortsatt av det brasilianske merket Dpot og kan prøves av besøkende på utstillingen på Gent Design Museum.

Lounge designet for Casa Valéria Cirell, etter 1958

Det eneste unntakettil Bo Bardis unike fokus på offentlige i stedet for private rom var denne stolen. "Hun produserte denne solsengen til venninnen Valéria Cirell, hvis hus hun bygde i et boligområde i São Paulo," sa Bracke.

Bykket består av avtagbart skinntrekk hengt opp fra en jernstruktur . "Den karakteristiske rammen minner om den ikoniske sommerfuglstolen," fortsatte Bracke. "Og nyere forskning av Galeria Nilufar i Milano beviser at de faktisk skapte konseptet flere år tidligere, sannsynligvis under Estudio Palma-perioden."

Stoler designet for SESC Pompéia, 1980-tallet

For å forstå Bo Bardis konsept om "dårlig arkitektur", bare analyser strukturen til sports- og kultursenteret SESC Pompéia �� en gammel ståltrommelfabrikk hvis eksteriør rå betong hun lot stort sett være intakt , men preget av kantede vinduer og luftpassasjer .

«Lina brukte de samme ideene på møblene sine,» sa Bracke. "Du kan se det på bordene og stolene hun designet for SESC Pompéia, som er laget av tykke treblokker og planker."

"Hun brukte furu, en slags beskoging som er veldig slitesterk. Vennen hans, kjemiingeniøren Vinicio Callia , undersøkte materialet og oppdaget at det kunne brukes da han var ung, rundt åtte år gammel, dabehandlet og bundet med en spesifikk kjemisk formel,” fortsatte Bracke.

Siden materialet møtte estetiske og praktiske krav , begynte Bo Bardi å bruke det til alt fra sofaer til barnebord, mens, som alltid i arbeidet sitt ble hun veiledet av materialets naturlige egenskaper .